冬意渐浓，旧街巷中飘来怀旧的歌声仿佛让时空倒转，让思绪悠然飘回过去。这就是流行歌曲的魅力——用声音勾勒出一个时代的剪影，让内心饱含追溯昔日的激情。

　　改革开放四十年，思想解放，艺术民主，脍炙人口的歌曲掀起一个又一个高潮，为我们生活平添一抹抹亮色。从邓丽君、罗大佑，到超级女声、中国好声音，中国流行音乐成为一种文化现象的折射，让人充满追逐青春的热望，充满少年的遐想。然而在今天，资本链条垄断下的流行音乐是否还有自由表达的空间？百口传唱的歌声能否再一次打动我们？打开国门看世界，回望传统树自信，2015 年上海对市级国有文艺院团全面启动“一团一策”改革，个性化、切中要害的政策，正在对这些文艺院团产生强烈而持久的作用。“一团一策”给中国乐坛注入了空前的活力，上海民族乐团用民族音乐国际化的创新来表达上海这座城市日新月异的发展，不懈追求的超越。

　　旋律凝聚力量，舞姿传递真情，戏剧描绘美好，论坛激发创意……历经20 年的中国上海国际艺术节承担着打响“上海文化”品牌、助力建设“亚洲演艺之都”的使命，今天的上海国际艺术节成为全球艺术家共同的家，而城市新演艺空间的不断拓展，也展现出“魔都”海纳百川、追求卓越、开明睿智、大气谦和的城市精神。

　　重温经典，回顾传统，在技术失控时代显得何其重要。当基因编辑婴儿拷问着医学伦理，二次元、真人秀、网络直播、未来科技制造着各种臆想和幻觉，将人类反思真实的能力逐一盘剥，人本主义被消解为一场场虚无游戏。人驭物，还是物驭人？敦煌壁画通过技术手段，活灵活现地表现一个辉煌而不失动感的乐舞世界，敦煌古谱音乐会使用多媒体技术，让整台演奏变成一场视听盛宴，多媒体、跨领域，让人更充分感受木偶剧演绎的神话风采——回归人文怀抱，新技术也扩充着我们的感官经验，展现我们惊人的想象力。

　　文化是一个国家、一个民族更深层次的内涵和需求。文化越是多元，越是会产生深刻独特的精神产品，而文化越是深入，传统精华越能得到升华。工笔之典雅，戏剧之新意，艺术之创新，鼓舞着我们不断探索前行。今天的我们，需要文化的滋养，需要艺术的浸淫，凭借这份持久的热情，中国文化必然在文化发展的长河中呈现出顽强的生机与活力。