钱志熙

　　写诗要讲章法。章法的“章”有两义：第一个意义是“文章”之章，所以“章法”也就是文

　　章之法。诗也是文章，唐以前所说的文章，是包括“诗”在内的；而且六朝人在讲文章时，诗还

　　是重点。曹丕《典论·论文》云：“文章者，经国之大业，不朽之盛事。”他所说的文章，相当

　　于我们现在所说的“文学”，所以后面有“诗赋尚丽”。萧绎说“文章且须放荡”（《诫当阳公

　　大心书》），其文章也是以诗赋为主的。所以，“章法”即文章之法，是所有文章通用的一个

　　词。在古代，诗古文辞都讲“章法”。章法的第二个意义是篇章之法。即章是诗文的一个要素，

　　一个结构单位。一首诗，或一篇辞赋、一篇散文，由若干章构成。章与章之间要有有机的联系。

　　这种有机联系体现一定的规律，有法则可寻。这种规律、法则即是“章法”，也叫“章局”。其

　　实，章法的这两个意义，基本上是一回事。文章之法，也即设章布局之法。

　　较早讲写作上章法问题的，是刘勰《文心雕龙》的《章句》。它是将章与句联在一起讲，其

　　实是在讲章法，不是讲句法。关于修辞、造句，他还有其他的篇目，如《熔裁》《丽辞》。所以

　　《章句》虽然是章与句合在一起讲，但主要是讲“章”：

　　夫设情有宅，置言有位：宅情日章，位言曰句。故章者，明也：句者，局也。局言者，联字以

　　分疆：明情者，总义以包体：区畛相异，而衢路交通矣。夫人之立言，因字而生句，积句而成章，

　　积章而成篇。

　　在诗歌的章法方面，我们说《诗经》、汉乐府古辞，都是分章，或分节。章法的问题显得不

　　是特别重要。魏晋以来文人的五言诗，其篇幅长短是不固定的，所以内部的章法很有讲究。但也

　　正因为篇幅长短不定，所以各人随心所运，在章法上也难以总结出某种规律。但是当时汉魏六朝

　　的人，在写作诗赋时，对章法之类的问题，还是有所讨论的。这一点我们仍得感谢刘勰，他在谈

　　到诗赋的转韵问题时，记载了魏晋人的一些看法：

　　若乃改韵从调，所以节文辞气。贾谊枚乘，两韵辄易；刘歆桓谭，百句不迁：亦各有其志。昔

　　魏武论赋（范注：顾云：《玉海》作“诗”），嫌于积韵，而善于资代。陆云亦称四言转句，以四

　　句为佳。观彼制韵，志同枚贾。然两韵辄易，则声韵微躁：百句不迁，则唇吻告劳。妙才激扬，虽

　　触思利贞，曷若折之中和，庶保无咎。

　　这是魏晋人讨论诗歌章法的宝贵资料，尽管它只讲到转韵中的章法问题。但“节文辞气”

　　四字，对于歌行写作极有启示意义。尤其是诗歌脱离了乐章后，人工律调的造成，要领全在于

　　“节文辞气”。

　　章法，古人又叫布置。宋代《王直方诗话》云：“山谷云：‘作诗正如作杂剧，初时布

　　置，须打诨，方是出场。盖是读秦少章诗，恶其终篇无所归也。”黄庭坚又称为“行布”，

　　其《次韵高子勉十首》之二：“言诗今有数，下笔不无神。行布俭期近，飞扬子建亲。”沈俭

　　期与宋之问的五律诗，被唐宋人视为正宗。此处是讲高子勉的诗，深得近体章法，并进而上溯

　　古体，近于以子建为代表的汉魏古风的超逸之神。关于诗歌的章法，唐宋人留下一些分析的文

　　字，但不太多。比较完整的，如范温《潜溪诗眼》分析杜诗章法的例子：

　　山谷言文章必谨布置，每见后学，多告以《原道》命意曲折，后予以此概古人法度。如杜子美

　　《赠韦见素》诗云：“纨绔不饿死，儒冠多误身”，此一篇立意也，故使人静听而具陈之耳：自

　　“甫昔少年日”至“再使风俗淳”，皆儒冠事业也；自“此意竞萧条”至“蹭蹬无纵鳞”，言误身

　　如此也，则意举而文备，故已有是诗矣：然必言其所以见韦者，于是有厚愧真知之句，所以真知

　　者，为传诵其诗也：然宰相职在荐贤，不当徒爱人而已，士故不能无望，故日“窃效贡公喜，难效

　　原宪贫”：故不能荐贤则去之可也，故日“焉能心怏怏，只是走逡逡”，又将入海而去秦也；然其

　　去也，必有迟迟不忍之意，故曰“尚怜终南山，回首清渭滨”：则所知不可以不别，故曰“常拟报

　　一饭，况怀辞大臣”：夫如此是可以相忘于江湖之外，虽见素亦不得而见矣，故日：“白鸥没浩

　　荡，万里谁能驯”，终焉。此诗前贤录为压卷，盖布置最得正体，如官府甲第厅堂房室，各有定

　　处.不可乱也。

　　上面是分析古诗之法，可为今人参考。还有分析绝句或律诗的章法的，《诗人玉屑》所引诸

　　条说得颇好。一为“诗意贵开辟”条：

　　凡作诗，使人读第一句知有第二句，读第二句知有第三句，次第终篇，方为至妙。如老杜“莽

　　莽天涯雨，江村独立时。不愁巴道路，恐湿汉旌旗”是也。（《室中语》）

　　“诗要联属”条：

　　大概作诗，要从首至尾，意脉联属，如有理词状。古诗云：“唤婢打鸦儿，莫教枝上啼。啼时

　　惊妾梦，不得到辽西。”（《室中语》）

　　又“意脉贯通”条：

　　“打起黄莺儿，莫教枝上啼。几回惊妾梦，不得到辽西。”此唐人诗也。人问诗法于韩公子

　　苍，子苍令参此诗以为法：“汴水日驰三百里，扁舟东下更开帆。旦辞杞国风微北，夜泊宁陵月更

　　南。老树挟霜鸣窣窣，寒花承露落毵毵。茫然不悟身何处，水色天光共蔚蓝。”人问诗法于吕公居

　　仁，居仁令参此诗以为法。后之学诗者，熟读此二篇，思过半矣。（《小园解后录》）

　　开辟、联属、意脉贯通，都是古人对诗篇章法所要达到的效果的要求。其最重要的指向是要

　　作者在写作一首诗时，在造成完整浑成的整体性的同时，又给人开阔与变化无穷的感觉。章法是

　　所有文章的必有要素，但它不是一种外在的规定性的东西，而一种内部的结构所造成审美效果。

　　所以，一个写文章、写诗的人，他对于章与章法，是不断地由不自觉到自觉的过程。可以说，章

　　法是一种艺术经验、艺术技巧，是指引我们自觉地体会诗文的艺术手段，让我们不断提高它的重

　　要意识。它是我们写作成功诗文所必须掌握的。刘勰就说到写作中“篇”、“章”、“句”、

　　“字”之间的关系，是一个统一的整体：“篇之彪炳，章无疵也。章之明靡，句无玷也。句之清

　　英，字不妄也：振本而末从，知一而万毕矣。”（《文心雕龙·章句》）这里讲的其实是一个整

　　体与局部的关系问题。整体是根本，写诗做文，都得有整体的意识。但整体是由局部构成的。具

　　体的写作，还是从字、句、章这些局部出发的。

　　近体诗的章法，古人将其概括为起、承、转、合这样四个字。其实，这只是一种提示，就像

　　舞蹈程式的提示。起承转合只是一个要领，其间的变化，可以说是无穷无尽的。这里有一个艺术

　　的高低的问题，那是无止境的。正如舞蹈，动作有程式，但只是一般地掌握，和熟炼的掌握，和

　　出神入化，这其间有无数的奥妙，是一个不断地趋于精工的过程。同样，就对仗来讲，我们在学

　　习的过程中，也有一个不断提高的过程。开始是追求对得工，妃黄俪白，铢两悉称；当然这里面

　　还有对得板、还是对得活的问题。等到艺术上更加成熟后，还要有意识地打破那种以对得工为最

　　高要求的原则，追求不工之感。这种“不工”是高境界的“不工”，与还没有掌握对仗技巧的那

　　种初学者的不工是两回事。但必须在对得工的同时，还有这种高境界的对得不工，才算是能事已

　　极。起承转合的问题也是一样，初学者通过一段时间的练习，在章法符合了起承转合的要领；这

　　只能跳舞跳得熟练了，中规中矩。但这时候要开始追求无穷的变化，让人觉得浑成、自然。总

　　之，法则指向的是变化无穷的、富有生命力的艺术境界。所谓法而无法，然后知非法，法也，才

　　是作者之能事。