孙路遥

　　

　　菊花是秋季的象征，因其独自绽放在寒秋，被历代文人墨客赋予花中隐士的高洁品格，与梅、兰、竹并称“四君子”。正所谓“秋菊有佳色”，古往今来，古人将对菊的偏爱融入衣食住行的方方面面，先于北风而肃然的菊花，自有一股隐士的淡然和高贵，令人心生敬慕，也寄托着人们祈愿延年益寿、驱邪避秽的美好寓意。在明清宫廷文化中，入秋时节处处可见菊花元素的点缀：精心勾勒的丹青册页上有之，纹样繁复的剔红漆盘上有之，精工细作的绸缎服饰上亦有之，就连秋季的酒食糕点也被做成花瓣模样……菊之美，缀满了秋日的华章，足以汇成一部宫廷生活图鉴。

　　秋卉盟主

　　作为中国本土生长的一种多年生草本植物，经过人工培育的菊花品种可达数千种，为什么在古人心目中，唯独黄色的菊花品级最高？范成大在《范村菊谱》中说：“黄者中之色，土王季月，而菊以九月花，金土之应，相生而相得者也。”在阴阳五行中，黄色是中土之色，八月为金，九月为土，金土相生，九月月令花的主色理应是黄色，所以菊花也叫“九华”“黄花”。诗人所谓“此花开尽更无花”并不是指菊花之后再无花，而是因其耐严寒、花期长的特性以及开放时的雍容姿态，成为满园秋色中当之无愧的“秋卉盟主”。

　　早在上古时期，中国人就将菊花开放视为秋收的物候，提醒人们添衣御寒，储备冬粮。“季秋之月，鞠有黄华”，根据《康熙字典》中的释义，“菊”字通“鞠”，其字形在古文字中宛如双手捧着一把米，菊花的头状花序中心聚拢，丝状花瓣放射散开的样子，神似掬手捧起的一团黄金。魏晋之后，赏菊之风大盛，“东篱菊”成了文化史上一个重要的意象。唐人爱菊，大明宫里的菊花“细叶凋轻翠，圆花飞碎黄”（李世民《赋得残菊》），一派雍容华美;到了起义将领黄巢的笔下，菊花开时“冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲”《不第后赋菊》，尽显万丈豪情。宋人对菊的喜爱更勝一筹，两宋时期流传的《菊谱》系统整理了菊花品种和栽培技艺，文人赏菊、艺菊的传统从北宋逐渐延续至今。

　　秋风瑟瑟，纵然是帝王后妃的御花园也难逃落叶萧萧的自然规律，唯有菊花在此时节傲霜独立，“满园花菊郁金黄”成了宫中一道深秋胜景。除了园林造景，盆栽菊花易于搬运，常被宫人修剪摆放成各种造型，放置于室内观赏。据明代孔宪易《如梦录》里记载，宫中每到重阳佳节，有好事者将菊花花盆层层垒叠，四面环列在室内，五彩斑斓，堆成所谓的“花城”，“望之若山坡然”。清代，京城中人常在天宁寺、陶然亭等地举办菊花会，制作千姿百态的菊花塔、菊花山子，用竹架牵引菊花生长，模仿山间野生小菊悬垂的自然姿态，形成整枝呈下垂的瀑布悬崖状，被称为“悬崖菊”……形形色色的菊花盆景，无不体现出古代艺菊者的栽培技术和造型技巧。

　　慈禧太后也是栽菊和赏菊的行家，女官德龄在《清宫二年记》里回忆，每年九月初，菊花含苞待放之时，宫眷们会去御花园修剪丛菊，太后有时也亲自参与劳作，她不许旁人用手触碰茎秆，唯恐伤及其柔嫩的细叶。不仅如此，慈禧对菊花品种如数家珍，甚至在尚未长出花苞前，就能说出菊花的颜色和品种，并让人写在竹牌上插入花盆中，等到花开时再一一比对。不知是巧合还是逢迎，慈禧每每都能猜中结果。

　　秋风乍起，厅堂案几上的花瓶里更少不了折枝菊花的搭配。明代张谦德在《瓶花谱》里将秋之菊与冬之蜡梅、夏之菖蒲、春之水仙位列一品。文人赏菊，极尽风雅。古人插花时只取一种颜色的菊花，首推正黄色，忌混杂多色，瓶器也以汝窑或土定瓶为佳。在晚清海派画家虚谷所作《瓶菊图》中，为我们还原了这种极简的插花风格：一捧黄菊和青瓷高瓶，画作构图错落有致，设色清丽古雅，并辅以松枝和提梁茶壶衬托菊花的高洁隐逸之风。

　　诗画抒怀

　　自古逢秋悲寂寥，古人好以诗画抒怀，咏菊、画菊无疑是最应景的秋季艺术创作活动。乾隆皇帝曾作有《月令七十二候诗》一组，为每一种节气对应的物候作诗一首，其中九月物候为“菊有黄华”，其诗曰：“秋当金令正司时，金色为黄菊肖之。”正黄是帝王之色，因此菊花中的正色也应为纯黄。乾隆对这组诗作颇为自得，不但御笔书写编为诗册，还命大臣缮写，留下了刻本、拓本、缂丝本等多个不同版本，还制作了不少《月令七十二候诗》色墨，一面绘有物候图，另一面刻有物候诗，一套共72枚墨锭，装于六屉一匣中。在故宫博物院现今所藏中，这类诗墨保存完整的就有三套，其余拆分或使用过的零散墨锭尚有百余枚，足见其在乾隆一朝制作数量之多，系列之全。

　　在明清宫廷工艺美术题材中，菊花除了表达季节时令，与其他花鸟组合搭配之后，又有了多种吉祥的象征意义。譬如，菊花和文房供石构成的《菊石图》，寄托了长寿和清介的精神内涵;在菊花旁画上蝈蝈，则是取谐音“官（蝈）居（菊）一品”之意;菊花配鹌鹑，则是为了取谐音“安（鹌）居（菊）”。养心殿里有一柄乾隆喜爱的御制青玉如意，正面刻有九只鹌鹑和谷穗，寓意“岁岁平安”，背面刻有九丛菊花和一首《题和阗玉九鹌如意诗》。写这首诗时，乾隆在位已经4 0年，太平盛世风调雨顺，菊花黄时也是稻谷丰收的季节，想到百姓仓廪丰实，他不禁乐由心生，提笔写下“篱菊黄时阪谷熟，九鹌剥啄乐呼群”，谐音“安居乐业”，宫中巧匠反复琢磨，将此诗和诗中意象悉数镌刻于这柄玉如意上。

　　

　　乾隆皇帝不但嗜好作诗咏菊，也亲笔画过若干墨菊小品，他的笔法虽然朴拙，胜在自然天真。慈禧太后也爱画菊，清宫旧藏中有多件署慈禧款的寿菊图。其中，慈禧款《盆菊图》兼施写意和没骨技法，设色清丽，意蕴出尘，对平日疏于执笔的慈禧太后来说，绘画技法未免太过老练娴熟，后人评判应当是宫廷画师代笔之作。从落款来看，《盆菊图》创作于光绪三十三年（1907年）春季，晚年的慈禧在春天画起了秋菊，这在讲究应季的宫中显得有些不合时宜，虽然各种缘由无从知晓，但慈禧爱菊，人尽皆知。

　　明清时期，洋菊颇为流行，这些原产于中国，后由日本传入欧洲，几经辗转重新引种国内的“海归派”，在当时被称为“海西奇种”。乾隆三十七年（1772年），圆明园长春园落成，园中的太湖石上陈列有44种珍稀的洋菊。这年秋天，乾隆皇帝在此登高赏菊，这位一生创作过四万多首诗词的高产诗人又一次诗兴大发，挥毫写下4 4首咏菊的五言绝句。他命词臣记录当时的盛景，宫廷画师用笔墨描绘出各色洋菊的特点，采用传统的折枝画法，绘之以图，配之以诗，用笔精妙，极力表现洋菊花的皇家气韵。在众多宫廷画师中，意大利传教士郎世宁绘制的《花鸟图册》中也有菊花的身影，他取法西方油画的写实风格，开创了一种中西结合的花鸟画新风格。这套独特的“郎氏技法”注重立体透视效果，善于捕捉细微的光影变化，这种风格深得康、雍、乾三朝皇帝青睐。

　　嘉馔应节

　　菊花开得肆意洒脱，观之让人忘却凡尘，而它对世人又是慷慨的，可入茶、入酒、入馔。在重阳节俗中，除了登高望远、佩插茱萸等传统内容，还有饮菊花酒、食花糕的习俗。即使是归隐田园的陶渊明，在重阳之日也渴望小酌一杯菊花酒，其诗云：“酒能祛百虑，菊解制颓龄。”菊花入酒，杯中浮浮沉沉的一抹黄英，将胸中块郁化作一杯佳酿，这世间的种种飘零和苦痛，也就如菊一般淡然释怀。

　　宫廷过重阳与民间习俗大致相仿，但另有一套繁文缛节。明代刘若愚《酌中志》中记载：“九月，御前进安菊花。自初一日起，吃花糕。宫眷内臣自初四日换穿罗重阳景菊花补子蟒衣。”又有《明宫史》记载：“九日，驾万岁山或兔儿山，旋磨山登高。吃迎霜麻辣兔、菊花酒。”明朝的宫廷内，人们从九月初一就开始吃花糕，初四才换上带有菊花图案的吉服。和菊花酒一起食用的“迎霜麻辣兔”又是何种美味佳肴呢？重阳之后的节气是霜降，古人讲究“秋补”，明代内官们在重阳前后设宴，称之“迎霜宴”，席上必吃这道麻辣兔肉，认为其具有滋补的功效，麻辣鲜香的兔肉佐以一口清香微甜的菊花酒，不仅暖胃驱寒，还可去膻解腻，顿感酣畅淋漓。

　　食菊、饮菊的传统自古有之。在中医药典中，菊花分为甘菊和苦菊，甘菊可食用，苦菊供药用，都具有疏风解热、清肝明目的药用功效。明人谢肇淛在《五杂俎》中说：“古今餐菊者多生咀之，或以点茶耳。”菊花直接生吃或泡茶，除了苦涩还有一丝药香，古人认为这“极有风致”。宋代就有了菊花羹、菊花糕、菊花煎，到了明清，“花膳”更为盛行。高濂在《遵生八笺》中写了一道凉拌菊花苗的做法：“嫩头采来洗净，滚汤焯起，速入水漂一时。然后取其榨干，拌料供食，其色青翠不变如生，且又脆嫩不烂。以甘草水和山药粉拖苗油焯，其香美佳甚。”菊花苗的味道大抵与茼蒿菜类似，比起生嚼，此时的烹调工艺已然进步不少。

　　

　　說到最有名的宫廷菊花饮食，不得不提慈禧太后发明的菊花火锅，其美味程度据说能让“擎器者舐唇，侍立者干咽”。火锅锅底加入鸡汤或肉汤之类的原汁，再用宜于煮食的开封白菊花来熬制。由于这种菊花花瓣短而密，清朝宫人称其为“雪球”。待汤煮沸后依次投入四生片（鱼片、鸡片、腰片和郡肝片），四油酥（馓子、油条、油酥粉条、麻花）和四素菜，香美扑鼻，不愧是慈禧太后的心头好。

　　在真正的凛冬降临前，尤其是重阳、霜降之际，食物和美酒中似有若无的淡淡菊花香，用芬芳和温暖抚慰着人的脾胃，最是应节。

　　吉服美饰

　　明清宫廷制器和服饰上屡屡可见菊花纹，寓意长寿吉祥。菊花轻身益气、延年抗老的功效被历代医书所认可。此外，古人尊崇“九”这个数字，认为九是最大的阳数，而“九”又与“久”同音，被称为“九华”的菊花也就寓意着长命百岁、长寿久安。

　　明清菊花纹常见缠枝纹和折枝纹两种。自唐代以来，缠枝纹被普遍运用于陶瓷装饰上。缠枝纹以波状线和切圆线相结合，花、叶顺着枝的起伏保持协调统一的走向，线条互不相交，形成繁而不乱、枝茎缠绕、花繁叶茂的和谐感。例如清康熙年间烧造的青花菊花龙纹葫芦瓶，使用了青花缠枝纹作为装饰，花与枝叶勾连，主次鲜明，显得飘逸秀劲。折枝原本是绘画技法的一种，是指不画全株，只画连枝折下来的部分，后被广泛运用于各类工艺制作图案中。折枝纹瓷器构图简约，与繁复的缠枝纹形成鲜明对比。康熙年间制作的十二月花卉纹杯，素净的白釉地杯体上彩绘以各色折枝花图案，一杯一花，对应十二月令花神，金秋九月为菊花，诗云：“千载白衣酒，一生青女香。”

　　此外，明清宫廷日常和节庆服饰上也多见菊花纹饰。明代宫廷服饰注重季节元素，感应天人合一，文武百官、宫眷内臣们会随着四季变换穿上应季的吉服。四季花卉图案是其中最常见的装饰，春天的牡丹、桃花、杏花，夏天的荷花、蜀葵、石榴，秋天的桂花、菊花、秋海棠，冬天的梅花、水仙、茶花等，正好构成了完整的“一年景”，菊花纹样正好对应象征秋季的“重阳景”。

　　清代宫廷虽然没有沿袭明代节日穿四季吉服的习俗，宫中帝后嫔妃及皇子在搭配服饰时还是继承了古老的不成文规矩—按时令选择月令花卉纹样，比如宫中帐幔、地毯所使用的团菊纹、缠枝菊纹等花纹，秋季吉服或常服上的图案有秋菊、秋海棠、秋葵三种花卉集合而成的三秋纹，动静相宜的菊蝶纹，以及菊花团寿字纹等。越是硕大的菊纹，越显尊贵荣宠，是身份地位尊卑的见证，清宫旧藏的那些饰以明黄、大红和金银线的菊纹袍服，绣工都极尽奢华，应该是帝后出席盛大场合穿着的礼服。清宫服饰不仅衣料上有明纹或暗纹织就的菊花纹，就连领口、袖口、补子、绦带等装饰部分也有用金银线或五彩丝线刺绣的细密小朵菊花。这种搭配与服饰相映衬，适用于宫中不同的场合穿着。

　　

　　重阳簪菊的传统在清代宫中同样盛行，嫔妃、格格、福晋们也不能免俗。秋日里，她们周身佩戴的簪子、头花、纽扣、荷包、褡裢等配饰也都会被制成同类花卉的式样。各种带有菊花纹的饰品争奇斗艳，有富丽堂皇的点翠菊花纹头花，有以珍珠为花瓣的银镀金点翠珠宝菊花簪，还有绣有菊花和两只小羊的荷包，以取谐音“重阳”的含义。在节日里，以这些饰品芳香除秽、礼赠亲友，不经意间流露出一种对生命无常、時光流逝的焦灼感。

　　

　　菊花是秋天的使者，酒熟花黄的季节，意味着一年光景将近尾声。秋之菊，隐于宫苑的疏篱曲径上，淡淡地盛开，不与百花争艳，也不随黄叶飘摇。人们以物咏志，以诗画抒怀，热衷于把与菊有关的美好物事载入生活中，赋予它人格和情感。从器物、诗画、饮食和服饰中管窥明清宫中菊事，我们收获的不仅仅是赏心悦目之美，更能体会几千年来中国人对四季更迭、物候变化的敏锐感知，以及祈求岁月绵长的朴素心意。菊花，陪伴人们目送秋的脚步，迎接冬的到来，可是你不必介怀，纵使流光容易把人抛，把酒言欢，明年还来就菊花。