李姝

　　从此文心悬剑胆，归看山色拌湖鲜
——评《南园词》

　　李姝

　　《南园词》自问世以来受到各界广泛关注。其词带有清新的田园气息。作者于妙手擅撷自然声色之外还着意于从民间语言中汲取养料。另外，《南园词》深深根植于中国古典诗词的土壤中的，南园词中常见易安、稼轩、东坡、白石等人的身影，不胜枚举的传统意象，为南园词增加了厚重的文化内涵。《南园词》取材极广。经作者之手，词从泛黄的书册走入当下的烟火尘世，不再是愁吟病句、故作高姿的庙堂之物。

　　《南园词》是当代词坛里一块鲜妍奇异的百花园，自问世以来受到各界广泛关注。一年前得遇此书，便喜它活色生香、俏皮灵动。又一口气读完蔡先生的回忆录《大漠兵谣》，词文相照、知人论世，更深切地体会到词中的厚重深情。因与蔡先生同是在潇湘长大，恋人亦远在军营，故字字句句，倍觉亲切。

　　“从此文心悬剑胆”和“山色拌湖鲜”是蔡世平先生《贺新郎·说剑》、《江城子·兰苑纪事》里的原句，我认为用来概括《南园词》是十分合适的。

一、山色拌湖鲜

名为“南园词”，自然少不了清新的田园气息。首篇《汉宫春·南园》便是一个开门见山的介绍。清新的泥土味里，蔡先生捧上金瓜、甜果，邀我们同游这片“花花草草，枝枝叶叶婀娜”掩映下的世外桃源。看，近处是“黄泥地里，湿皮青草”；远处有“红楼翠影，柳色荷光”；“山居映碧”时“正姑儿红，楼儿白，桔儿黄”；“荷花白，谷花黄”的沉静安详中点缀着“蜂背紫，蝶皮黄”的灵动飞扬；“墙角鸣虫”正窸窸窣窣，“林阴雀子腔”的嘹亮高亢常回荡在天空。独具匠心的蔡先生把这片小园打点得鲜妍俏丽、生趣盎然，难怪惹得人“昨夜心情，今朝思绪，只在黄泥绿草间”。

　　妙手擅撷自然声色之外，蔡先生还着意于从民间语言中汲取养料。两首《生查子》：“四月杏花天，花月春江嫩，月影枕花眠，花影随波动。 明月脸边生，月落惊花影。窗外一枝横，犹绿昨宵梦。”“有鸟叫花枝，鸟瘦花亦瘦。鸟瘦花不知，花瘦人知否？

　　人是天地人，天地人心守。邀月上花枝，月又风吹皱。”皆用回文体式，转踏回环，朗朗上口，似民歌般朴实、童谣般真纯。《青玉案·桃桃曲》“摘桃可好？”“吃桃还早。”与《卜算子·静夜思》“梦里过湘江，柳下人还问：我到边疆可若何？同个沙场景。”大胆挪用日常口语，梦里乡音，亲切自然。柳下人娇羞的面容、秋水似的眼波，郎情妾意、笃笃情深，尽在这痴心一问、回乡一梦中，毋须他笔。叠词叠句的交错使用为南园词增添音韵节奏之美。《蝶恋花·阅读长征》中“我读沁园春里雪。朵朵如花，朵朵还如铁”和“片片飞来，片片深情说：莫遣秋红容易谢，年年应记湘江血”借叠句延展，言有尽而情无限。雪花、枫叶轻轻盘旋，如在目前，如在耳畔，柔声慢气，与人轻轻细说。《蝶恋花·留守莲娘》、《青玉案·桃桃曲》更是铺墨般地挥洒了11个“秋”、13个“桃”字，营造出一番“秋风秋雨愁煞人”的秋景和“姹紫嫣红开遍”的动人春朝。《南园词》也有了“山色拌湖鲜”般清新质朴的风格。

二、文心养清词

枝繁叶茂的《南园词》是深深根植于中国古典诗词的土壤中的。“瑶池碧草”的拾掇、“九万里扶摇直上”的气度、“渔郎梦里武陵痴”的自拟，皆是深厚学养的不经意流露。南园词中常见易安、稼轩、东坡、白石等人的身影。不胜枚举的传统意象，为南园词增加了厚重的文化内涵。

　　虽扎根于古老的东方，《南园词》也不忘将艺术的触角伸向了西方的现代艺术殿堂。词人有意识地借鉴了先锋文学、意识流和印象派的表现手法。“光影动，一团红黑”（《贺新郎·虎影词心》），如梵高画作般浓烈、凝重。红与黑的强烈对比中，血腥与死亡的恐怖气息扑面而至。“汉唐俊魄，磨老忧伤”（《沁园春·题崔向君书法》）颇具先锋文学的味道。“才捏虫声瓜地里，又拎蛇影过茅墙”（《浣溪沙·饕山餮水》），“便到梦边听色，又于酒后观音……裁红时女服，妆绿一天春”（《临江仙·听色观音》）这些听觉、视觉、触觉相转化的通感境界中，无形化作有形，可触可感，又极妥帖地渲染了环境氛围。《满庭芳·忆旧》中，上阕是车窗外的“羊城晓月”，下阕又忽回到记忆中的“渔火汨罗江”，两个蒙太奇镜头的剪辑，构成了巨大的时空张力。

　　况周颐《蕙风词话》云“词不嫌方。圆见学力，方见天分。圆中不见方，易。方中不见圆，难。”才识可以后天涵养，而灵性却是天生所致，模仿不来的。《南园词》最令人喜爱之处在灵气逼人，能方中见圆。“裁云缝月”之巧思妙语，常在读者心间留下惊奇的陌生化效果。

　　“身盖月光轻”（《卜算子·静夜思》）用极简之笔勾勒出一个轻柔洁净的童话世界；“孤零零地湖心月，冷清清地一川霜”，《最高楼·悲嫁女》中，月儿如知词人千回百转的心事，故冷冷清清寂静无言；“醉倒星城，痛饮南湖月”尽显星城豪气干云；日落黄昏，月上柳梢，本是自然规律，词人却说“柳上黄昏莺啄去，堂前明月夜衔来”（《梦江南·明月黄昏》），别致新奇，动静相宜；“昨夜蛙声染草塘，月影又敲窗”（《燕归梁·乡思》），蛙鸣月舞，是故乡仲夏夜之梦的序曲；“草肥眠鸟梦，水阔晒渔歌。闲扯湖上月，揉醉一天波”（《临江仙·青草湖渔歌》），渔歌像波光一样涨满水面，人与生灵和谐相处，怡然忘忧。此情此景，连天空都醉了。这幅诗意栖居图借词人灵光闪现之妙笔留存世间。

　　《人间词话》曰：“词人者，不失其赤子之心者也。”在词人深情的眼波里、赤子之心的观照下，万物皆有灵性。词人移情于物，视无情之物为有情。故其笔下，人与物之间的关系是和谐友好的：昔有潇湘妃子《葬花词》，今有蔡先生《高阳台·葬鸟辞》；人人都只知欣赏月亮的娇美，善良词人却担心她“病了有谁怜”（《临江仙·咏月》）；也只有常怀悲悯之心的词人才能懂得画莲女“怕碰莲花，是怕莲花痛”（《蝶恋花·画莲女》）的温柔细致；捧读花间雅集，只敢“展卷轻轻地”，是因为“怕惊它，花影慌忙，黄昏憔悴”（《贺新郎·读花间集》）；观摩画家王明明手卷作品，词人亦是小心翼翼，“怕碰山枝响。怕惊它，画中风景，安详模样”；即便是月下轻烟，亦能惹起词人“是山魂水魄，翩然自舞？风也多情，吐出一川香雾”（《万年欢·踏月瑶娘》）的浮想联翩；伤心时见“湘水东头”，“便觉呜咽语”，“应有天心连地腑。河山隔断鱼莺哭”（《蝶恋花·情赌》），湘水、鱼莺与“我”同悲戚、摧心肝。另还有“笑说乡婆，山色拌湖鲜。先煮村烟三二缕，来宴我，客饥餐”（《江城子·兰苑纪事》），“掏得酒钱来，且与湖光买。坐久石生风，吹恼相思债”（《生查子·湖边》）的奇思妙想。词人眼里，大自然的一切都是善解人意，温柔可喜的。此皆无理而妙，细微处感人至深。

　　正如《南园词话》里说：“词，在词人心里养着。一句不经意的话或者一件微不足道的事，触动了词人，词随心动，心与词飞，于是词就自然而然吐了出来。”《南园词》便是这颗性灵文心的茹养之物。

三、剑胆铸真言

《南园词》取材极广。经蔡先生之手，词从泛黄的书册走入当下的烟火尘世，不再是愁吟病句、故作高姿的庙堂之物。

　　承载记忆的南园，始终缭绕着淡淡的乡愁。词人无数次远隔千山，深情凝望“风枕汨罗江上，清眠临水人家”（《清平乐·月色堆沙》）的故园。“煮米浆星，裁棉纺月。征衣万里寒纱热”（《踏莎行·春帖》），月下捣衣，是慈母的牵挂，更是作者对母亲和家园的眷恋。“柳风柔，葛花羞”的季节，青石河湾里“赤条游”的快乐童年也常浮现眼前（《江城子·小河清影》）。枣风一动，便牵惹“乡梦初圆”（《卖花声·乡梦》）。

　　军旅生涯是词人一段重要的人生经历。奔赴军旅前的“怕别柴门难回首。不忍看，揩泪娘亲袖”（《贺新郎·从君别》）是军中男儿的寸寸柔情；“铁漠惊魂，天涛卷地游龙舞。苍茫如许？百里铜音铸”（《点绛唇·南疆犬吠》）和“才送洞庭星，又赶昆仑月”（《生查子·月满兵楼》）等军旅词篇大气恢弘、壮怀激烈。即便是远离沙场后，从军营走出来的汉子，落笔之处仍常有风云之气、金石之声。如《贺新郎·虎影词心》，起句“梦入松林里。辟空来，雷轰电闪，群峰伏地”势如轰雷，落笔便震得人屏气凝神、不敢高声语。

　　千百年前，杜甫用现实主义诗歌反映了安史之乱前后的风云变迁，悲天悯人的词人亦将词笔触及社会生活，记录下“民间百味篇”，如：为湘风女作寻父辞（（《贺新郎·寻父词》）；用《临江仙》记录下失地老农的泪落黄昏；聚焦留守家庭写下《蝶恋花·留守莲娘》；路遇“妻子畏贫，抛下两个患白血病的儿子，弃家而去”的呆汉，发出了“世道仍须心养护”的正义高呼；于湖南岳阳屈原行政区挂职期间，目睹村官到邻居家催费，留下“真味。民间烟火最熏心”（《定风波·千载乡悲》）的感慨……这些社会生活的横切面，直观地展示了当今社会的人间百味、世态人情，似尖利的匕首刀刀刺向了社会的弊端。

　　《南园词》中还有着历代词人所缺乏的生态意识。“山失血，梦堆霜”是听闻家山老松坡欲做垃圾填埋场时悲愤情绪的投射（《鹧鸪天·荒村老屋》），《踏莎行·洪湖2010》是为洪湖存照，希望借“十年二十年后的洪湖是甚模样”问题的提出来呼唤人们对生态环境的重视。

　　从纵向看，《南园词》如词史般书写下时代的大事纪：

　　杂交水稻问世，词人难掩雀跃心情，提笔为袁隆平先生写下赞歌（《浣溪沙·洞庭田舍翁》；《一剪梅·洞庭大水》真实报道了在岳阳营田镇组织抗洪的情景；《贺新郎·非典》记录下众志成城抗击非典的历程；2008年冰天雪地里，词人用“我有融冰热骨，十万赶寒鞭。莫道无情日，造个有情天”（《水调歌头·江南冰雪》）的革命乐观主义精神鼓舞士气；汶川大地震之后所作，则如纪录片：“莺声撕扯断，抛天抖地，焦胆枯颜。只回头一眼，便没了家园。”（《满庭芳·山娘遗梦》）至今读来仍令人心惊胆寒。

　　这些纪实之作中跳荡着知识分子的良心，紧贴时代的脉搏，为词篇注入了不竭的生命力，也为当代词的发展指明了方向。

　　词是一种乡愁，是归乡路上的一个浅笑，一声叹息。于蔡先生而言，南园是一方洁净的精神家园。南园词里有温情脉脉，有铁骨铮铮，有才识，有性灵。但更难能可贵的是，有知识分子的铁肩担道义，有血的颜色，心的温度。

四、期待与展望

蔡先生的词不是一般吟风弄月之作，而是精心结撰的艺术品，具有独特的文学价值和词史意义。正如王兆鹏先生所说：“蔡世平的词，为今后词的创作开辟了一个新的方向，建立起一种新的审美范式，提供了一个词体复活的成功样本，展现出词体艺术发展的乐观前景。”（《词体复活的“标本”——评蔡世平的词》，《贵州社会科学》2008年第 5期）蔡先生不是一位词匠，而是一位“能反映时代喜怒哀乐，传达时代心灵呼吸的精神站立起来的人”（《南园词话》），因而，我们对蔡先生有更多的期待：

　　《南园词》题材丰富，涉及点较广，但未深入内里、由点及面构成立体图景。如军旅词篇，我们既乐意读作者回忆中的戎马生涯，也想看到新时期的军营气象。过去军人和现代军人面貌在词人笔下能否得到多元化呈现？词中对底层生活的记录常能直指人心，可惜只有为数不多的吉光片羽式的零散篇章。若能多加笔墨构成长卷式的底层社会生活图景，那将更有着震撼人心的文学力量。我们希望蔡先生的词能形成系列图景，如农村、军旅、山水系列。这样后世读者透过文字来追寻我们这个年代时，能有一个全景式的观察和了解。蔡先生在当代词史的地位也将更不可撼动。

　　据统计，《南园词》收录的99题101首词中，有56首使用叠词叠句。重叠手法的使用虽增添了《南园词》质朴的民间气息，但用得过于频繁，也会在某种程度上使读者产生审美疲劳。“蛙语响湾鱼急急”（《浣溪沙·梦里渔郎》）的“急急”，用得生涩，有凑句之嫌。“记得那天秋意好，老山山韵依依”（《临江仙·天鹰餐翅》）也有刻意为之之感。

　　传统观念认为，词有词格，曲有曲调。“诗之腔调宜古雅，曲之腔调宜近俗，词之腔调，则在雅俗相和之间”。《最高楼·悲嫁女》、《贺新郎·寻父辞》两篇在选材立意和情感表达上均属上乘之作。但“喊声声，声巧巧，是亲娘”，“哪个是，娘的肝胆，儿的傲骨”等句俨然曲的语言。不知可否换种方式，既能凸显词的声情又不失其雅致之风。

　　感谢蔡先生在旧体诗词创作上给我们新的启示，让我们青年读者眼前一亮惊奇感叹“原来词还可以这么写！”也让我们对当代词学发展充满信心与期望。期待蔡先生的词朝着多元化的风格发展，给读者提供多元化审美！

　　（作者系武汉大学文学院2013级硕士）

　　责任编辑：江 湖