随着经济的快速增长，事物更新换代的速度越来越快，在现代设计中衍生出大量质量低下的平庸之作。这一现象不断冲击着人们的感官和认知，使得传统文化在当代的传承与发展变得迫切。近年来，我国部分平面设计从业者，受西方设计作品影响，将更多工夫花在夺人眼球的视觉效果上，甚至把传统图案作为基本元素，简单移植或直接拷贝到作品设计中。只强调设计的视觉形式感和现代性，忽略了传统图案本身的历史底蕴，整体的设计风格缺乏中国传统特色。这些问题的出现，与设计师自身缺乏对我国传统文化艺术的了解有关。由于一些设计师在创作过程中没有真正学习和了解传统文化，不能正确运用传统图案元素，造成现代设计与传统图案的融合有很多的障碍。另外，在现代设计中，运用传统图案元素存在不合理性。虽然中华传统图案元素种类丰富，但不考虑当代的艺术需求而盲目地设计，不仅造成应用不当的问题，也没有满足大众的审美和实用要求，从而失去民族性、地域性。
二、传统图案在现代设计中应用的必要性
（一）传统图案题材广泛，内容丰富
从中国传统图案的发展脉络来看，新石器时代即出现独特的几何纹样，以彩陶纹样为代表;商周时期，青铜器纹饰的题材和类型有了很大的发展;春秋战国时期，技法更为成熟精湛，图案更为奔放与生动;秦汉时期，图案逐渐植入叙事功能;佛教文化在魏晋南北朝时期盛行，围绕佛教的图案和人物造型在纹饰上占主导地位;到了唐代，受当时政治、经济、文化的影响，植物图案变得丰富饱满;宋元时期的纹饰逐渐变得简约。明清时期，纹饰普遍追求吉祥寓意，后期出现了百花争艳的局面。这些发展历程都记录着炎黄子孙认识和理解自然的轨迹，反映了先民顺应时代的需求和期望，以及崇尚最本能的美感和追求美好的生活。总的来说，更加丰富的内容和主题，更加严谨的结构，更加多样的技法，表明中国传统图案不断演进着，通过自身的沉淀和演变而形成协调统一的风格，象征中有内涵，庄严中有谦和，将中华民族精神表现得淋漓尽致。
（二）传统图案有别具一格的形式法则
几千年来，无数中华儿女在劳动实践中积累了丰富的装饰图案创作经验，在不同的历史时期、不同地域、不同民族背景下形成了独具特色、形式多样化的传统图案，孕育出属于中华民族独特的传统装饰图案艺术风格。无论是原始社会简练的抽象图案还是清朝晚期层次丰富的纹饰，都存在着诸如变化与统一，对称与均衡、条理与反复、对比与调和、节奏与韵律等一些不变的形式法则。这些法则使得传统图案有整体和谐的美感，为现代设计者提供了大量的学习资料，为设计的创新和发展起到了积极作用。
（三）传统图案世代相传， 体现历史的变迁
传统图案的传承不是一成不变的，而是随着时代的进步不断发展和变化，传统图案的延续离不开每一代人的贡献。基于此，我们可以感知历史的变迁和设计的发展。时至今日，传统图案仍然影响着人们的生活，并受到广大群众的喜爱。要继承并发扬中国传统文化，需要更多的人将传统图案元素运用于现代设计，融入百姓的生活。
三、传统图案在现代设计中的应用示例
近年来，一些国潮品牌的崛起，打破了部分人群过去对国产品牌纹饰图案不认同的固有印象。这些品牌在设计主题文化的基础上，将我国的传统文化元素进行了详细的分析，整合传统图案中具有代表性的元素，融入现代设计的审美风格和文化理念，创新现代设计的形式，使设计出的作品更具文化性和社会性。中国传统图案是我国民族文化的重要组成部分，具有强烈的个性和广泛的共性，充满着强烈的民族精神。著名设计师靳埭强深受中国传统图案的启发，设计出很多有文化和精神内涵的作品。如图1中的“松与月”招贴，松树是一个背景，在任何一个地方都有其身影。松树后面有月光，朋友不在身边，但双方可以看到同一轮明月。靳埭强选择传统水墨元素表现，运用拼贴添加的原理，平面与立体相结合，使整张招贴更具有现代感，也展现了浓郁的中国文化气息。
如图2所示，艺术家吕胜中创作的剪纸《小红人》，不仅仅是表面上的展示，而是对人的灵魂深入思考。剪纸正负形被理解为肉体与灵魂的分离与和合，是对人生意义的高层次探索，符合中国传统图案中意境创构的高尚人格与艺术情感的高度融合。
图3的湖北传统手工艺宣恩竹编，朱钰辉、王小芳以传统民间手工艺宣恩竹编为研究对象，从宣恩竹编历史、工具、手法和工艺四方面研究，将具有竹编特点的纹样结构进行提取再造设计，对竹编纹样进行平面设计。在色彩上选用宣恩竹编特有的颜色洋红、浅蓝、深蓝，结合有规则的竹编几何纹样，设计出富有竹编特色的纹样图案，与特产结合进行包装设计。这些作品以前人制作的图案为基础，将传统图案嫁接到现代设计中，从而将更多的文化内涵和民族精神融入现代设计中。除此之外，还有年画、面具、脸谱、皮影、民间绘画等传统文化艺术都各自采用不同的形式和题材来表现不同的寓意，并运用在不同的载体上。
四、传统图案在现代设计中的应用方法
由于传统图案在一定的历史时期内有其独特性，它可能与那一历史时期人们的审美取向一致，但并不一定与现代人的审美相吻合。因此，要想在现代设计中灵活运用中国传统图案，需要掌握传统图案在现代设计中的变化和应用方式。在现代设计构成的基础上，对传统图案进行二次创造，将传统图案应用到现代设计中。
（一）创意应用
在保留传统图案基本样式和寓意的基础上，根据现代设计媒介的需求，利用分解、替构、重构、同构等方法，将传统图案进行分解，然后根据新时代新载体的需求重新设计，形成新的形象。对于传统图案，现代设计不再生硬借用，而是将相关艺术的手法、材料、风格、思想等融入传统图案设计中，使传统元素生机勃勃。[1]但创意应用有一个条件，要深入地了解和认识传统图案，分析当前设计媒介的需求，否则可能会让人误解传统图案本身的寓意。除此之外，还要求设计师运用发散思维、加强联想，考虑缜密，能捕捉到传统图案与现代设计的共同“语言”，并对其进行创新。
（二）簡化应用
当下人们追求明快、简洁的审美目标，然而传统图案造型大多数烦琐复杂，不符合现代设计的要求。传统图案以图案为中心，以装饰为目的，注重实体形式的完整性，同时围绕严谨、内敛的特点，常采用对称的形式，使空间布局平衡且流畅。而现代设计如同花朵绽放，追求张扬的个性，追求动感和力量感，来增强视觉上的冲击力。因此，设计师应该总结和简化一些造型相对烦琐的图案，在保留其图案魅力的基础上去掉琐碎的枝节部分，通过高度凝练、易于理解的构图秩序使主体形象更加突出。具体可以分为两个方面：（1）抽象简化，保持素材的主要轮廓，确保不影响其表意功能前提下，利用直线或曲线等简单的几何元素去抽象和概括传统图案的造型。（2）分解简化，根据设计意图分解传统图案原形，观察原有结构成分，分析形式美的特征，提炼有内容形式的元素，再按照一定规律进行组合。它可以分解、重组多个传统图案的关键部分，具有很高的自由度。[2]
（三） 联想应用
以某种事物为中心，通过对日常生活的观察和头脑中已有的知识，进行发散性思维的联想。从众多联想到的事物中，选取相似的事物或人物的本质属性，找到共同点，将有关联性的事物组合在一起，并运用现代设计手法应用到作品设计中。这种手法不再是单纯模仿外形结构，而是更多地关注事物的本质，从事物本质出发，深入挖掘事物的特征与属性。可以说，联想是此物到彼物的桥梁，用特别的方式组合构成，会形成新的视觉创新点和图形语言。
（四）意境应用
在我国传统图案中，多数追求“意境”，讲究“托物言志、借物抒情”。例如金玉满堂、喜从天降、福寿万代，等等。再如以象征手法表现的饕餮图案，象征着威严、庄重，实际运用中要摒弃传统图案中那些不适宜的内容。意境应用法，是从技法、审美情感和思想感受方面来创造，是一种全方位融合的设计方法。如何将意境发展到现代设计中，是继承和创新传统图案的一个重点。我们要根据主题选择对应的图案，在原始形态的基础上，深入挖掘内涵。在此过程中要切身体会并上升到情感的认同，融入自己的认知和情感，运用自己的审美情趣和审美经验，创作成具有视觉美感、富有韵味的形象设计。对传达信息为主的现代设计来说，超越技术手段，升华为人与情、与景高度统一，达到一种深刻的境界体验，难度比较大，对设计师是一种挑战。
（五）色彩应用
从古至今，中国历代艺术家对色彩有独到的见解。传统图案的色彩经过时间的沉淀、氧化处理后，颜色偏灰、较暗沉，因为它是无机性质的矿物颜料。因此，我们要摒弃传统图案的色彩，换用现代配色方法，为传统图案穿上艳丽的外衣，也可以结合不同的设计主题，将传统图案的配色方法应用到现代图案中。前提是要科学运用传统图案色彩元素，稳步提升现代设计的整体质量。例如，在配色上，黑、红、金具有传统特征，一些以黑金和红金装饰的现代图案具有古典意味，这种配色方法也常用在一些中式的网页和建筑物上。
浓厚的中国特色离不开传统色彩的点缀。不同的民族，对色彩有不同的喜好和禁忌。在不同的情感、内涵和场景中，对应不同的色彩。在各个场景中，红色象征喜庆，绿色象征生机，蓝色象征纯洁，等等。想凸显作品的主旨，在设计不同主题的作品时，可以采用合适的色彩作为主调。需要注意的是，要先研究和厘清各个民族的用色习惯和禁忌，避免由于未知的文化差异而出现不和谐因素。
五、结语
中国传统图案作为中华传统文化的一部分，题材广泛，蕴含丰富的艺术元素和民族情感。设计师应深入分析传统图案与现代设计，掌握两者的契合点。提炼中国传统图案元素，不仅需要“形”，还需要“意”，再加以延展具有内涵的内在精神。基于此，要结合当今社会人们的生活习惯、审美情趣、心理特征，侧重于创新与发展，灵活、多层次地融合传统图案与现代设计，努力创造出既体现民族传统文化又具有时代性的设计作品。只有这样，我国现代设计才能以新的姿态、新的文化意义展现文明古国的时代风貌。
参考文献：
[1]钟鸣.中国传统绘画对视觉传达设计的启示[J].湖北美术学院学报，2013（01）：105-106.
[2]刘玲玲，薛澄岐.基于菱形思维模型的创意设计方法与表征研究[J].包装工程，2013，34（10）：7-9+14.
（作者简介：李泽，男，硕士研究生在读，长春大学，研究方向：视觉传达设计）
（责任编辑 肖亮宇）
最新评论