关键词：中国画 综合材料 创作
中国画是中国传统文化中不可忽视的一部分，也是世界绘画历史上珍贵的文化瑰宝。近年来，随着文化的多元化发展，中国艺术领域也在逐步向国外拓宽，进而使中国画这一内容也融入了很多不同的材料，促使中国画不断创新，展现出中国画对于时代文化的包容以及中国传统文化所具有的独特价值。使得中国画能够承载更多的艺术表达形式，展现中国画所具有的独特美感，并且让中国画在现代散发出独特的魅力。
一、材料在绘画艺术中的应用价值
通过上千年的发展，中国画不断发展创新，拥有了更多的创作技法以及绘画题材，这是因为人们对中国画的热爱。在大多数情况下，中国画进行创作过程中，其创作材料都是传统的水墨、宣纸，更多的改变是在颜料的运用上，但是随着人们的审美、艺术水平以及个体思维意识的改变，中国画也在进行着创新和突破，创造出新的绘画手法，展现出作品本身独特的审美特性。这些均与绘画材料的创新应用有关。
二、中国画创作中综合材料的运用探析
（一）颜料的改变
在多种多样绘画材料的运用过程中，中国画承载了很多的艺术表达形式以及艺术内涵。传统的中国画颜料是矿物颜料以及植物颜料，这也是中国画的专用颜料，其中最为典型的就是朱砂、石青等不同的颜料。然而在当前中国画的创作过程中，已经告别了原本单一的绘画表现形式，出现了一系列不同的绘画颜料，比如常见的金属颜料、人造化学颜料等。用金属绘画颜料进行绘画时，优点非常突出，其色调十分厚重，绘画效果给人一种十分逼真的感觉，特别是金、银类的装饰品，绘画的效果非常华丽。但是在利用金属颜料的过程中，其存在着一定的缺陷。比如选择铝制的金属颜料，其虽然价格相对低廉，但是铝制的金属颜料在空气中容易与氧气发生反应，进而呈现氧化发乌的现象。而金这种金属颜料虽然十分稳定，但是其价格非常昂贵，只能作为补充的装饰运用，无法大量地运用在中国画的绘画中。在绘画理念上，中国画融合了许多艺术家的独特创作理念，展现了中国画所具有的独特美感，在现代社会显示出独有的生机与内涵。例如水彩、丙烯等，这些独有的人工原料也是当前中国画绘画中的常见颜料。但是需要明确的是，绘画颜料的选择是应对画面主次的划分，而不是在色彩表达上，绝对不能为了突出创新而忘记绘画时本身的气韵要求。
（二）绘画工具的改变
随着中国画的不断拓展，绘画的工具也出现了改变。原本的中国画在进行绘画时，绘画工具仅仅局限于毛笔，但是近几年绘画工具出现了创新的现象，比如说利用刮刀、喷枪、滚筒等，这些综合材料不仅使绘画的效果具有独特性，也能丰富绘画的创作方式。原本的中国画所展现出的风格是十分沉静的、庄严的，通过中国画就能够感受到水墨画中的情绪表达以及水墨画所传递出的情感内涵。但是当前的中国画，情感表达呈现出明显的改变，整体的色相变得更加明亮。之所以出现这样的状态，主要原因是绘画工具使用的变化，让绘画变得更加多样性，绘画的效果更好。无论是绘画工具、着色方式，还是底板纹样，都让画家所画出的作品不尽相同。这些不同的作品也使得中国画的绘画方式更加多变，每一幅画给人带来的视觉感受都不同，这种独具特色的、开放性的绘画工具选择，让中国画逐步打破了原本形式上的束缚。更多的绘画艺术创作者根据自己的创作想法展现了自己绘画的独特理念。现代绘画艺术创作者能够找到不同的创作方向，感受到创作所具有的独特美感。例如，《战争者》这幅画中，绘画者在绘画时选择了刮刀、烧黑的木片作为绘画的工具，展现出绘画的创新性，使得画面整体给人的感觉是黑白分明的，并且主体上具有断断续续的沧桑感。再比如《钟馗》，同样选择了不同的绘画工具，不是单纯地使用毛笔，而是利用手掌、手指绘画。随着绘画工具的不断拓展，中国画将现代与古典相融合，展现出中华文化的独特气息，使中国画给人一种大气磅礴的感受。
（三）绘画载体的改变
在中国传统艺术形式中，中国画的地位是不容置疑的。在古时候，很多画家并没有认识到材料的艺术价值，在进行绘画时，其绘画的载体非常单一，仅有纸、墙壁等，并且利用植物性颜料进行绘画。随着现代科技的不断发展，中国画近几年在物质载体上也有着非常明显的突破。中国画之所以能够流传至今，是因为中国画的画家在进行绘画时，带有一定的创造性和突破性，使得作品可以留传后世。然而，这些成就多数情况下都与绘画材料的创新有关。例如东晋时期著名的中国画绘画大师顾恺之，其画作给人以圆润、细腻、柔韧的画风，可谓是闻名遐迩，而后人经常称赞顾恺之的绘画如同春蚕吐丝一般巧妙。顾恺之之所以能够达到如此高的绘画境界，其主要原因是由于他在绘画时对于载体的使用，在多数情况下其所选择的是缣绢进行绘画。今天，中国画的绘画载体可谓是非常广泛，无论是天然绘画还是人工绘画，每一种材料都展现着中国画所具有的独特语言。现代中国画绘画过程中，使用三合板、胶皮、布匹、纸张、棉布等，这些不同的绘画载体成为中国画在绘画材料上的一种创新方式。
（四）添加装饰材料
传统的中国画绘画的情感以及表现力，多数情况下带给人们或大气磅礴，或宁静、端肃的感觉。然而在现代中国绘画艺术中，画家对画面感进行创新，展现出不同的、独特的美感，不仅可以使用毛笔，还可以使用更多的装饰材料，展现出中国画的肌理效果。在绘画过程中，画家注重对画质的改变，更加追求画作的新意。借助于玻璃、树叶、塑料板等一系列生活中常见的用具，形成多种多样的肌理效果。许多辅助性的装饰材料也被画家融入画面之中，有一些前卫的画家还尝试将盐、油、石灰等不同的材料融入绘画创作中，使得当前的中国画绘画创作变得风格迥异，并且充满张力。有的画家还利用塑料袋、卫生纸、毛线、石头等材料，设计出画面肌理的重叠感，进一步凸显了整体画面的特殊效果。
在当代著名艺术家《史书系列》作品中，畫家绘画时选择了多种不同的装饰性材料，使得该作品的创新性十分明显。其中包括大量的民间艺术元素，加之综合材料的运用，如运用了大量的麻布，配合石膏粉和胶的使用，使得画面呈现出深沉、大气的特质，给人带来不同的艺术效果。《史书系列》作品本身具有丰富的历史感，在物质属性之上，利用绘画颜料的创新，能够使其体现中国综合材料在当前绘画中的艺术张力以及艺术效果，让原本看似温和且流畅的水墨画变得更加坚硬，并且水墨画本身的艺术轮廓特点也非常明显，更加突出，能够让更多的人爱上中国画，并且愿意了解如何在创作中进行综合材料的创新与应用。在《史书系列》这一系列的作品中，除了利用到了水墨和宣纸之外，还运用了大量的石膏粉，其所形成的是一种立体的浮雕风格的水墨画，配合胶的使用，又展现出一种灰暗的、深沉的历史气息，既让《史书系列》作品展现出不同的文化底蕴，同时也展现出中国画在进行综合材料运用时的绘画张力，使得原本给人一种柔软感觉的水墨画，表现出棱角分明的凌厉感。
在现代中国画作品中还有一些木刻的文字以及拓印的元素，使得现代中国画的表现力超越了原本的中国画。中国画在当前需要不断地进行创新和发展，融合当代的文化，还要展现出中国的传统文化，不断丰富中国画的整体内涵，让中国画这一种绘画风格展现出全新的艺术特色，并且受到更多人的喜爱。
三、结语
综上所述，综合材料的应用已经成为当前中国画创作过程中必不可少的元素，无论是物质载体，装饰性材料，还是绘画工具的改变，都能让中国画变得更加具有张力和不同的韵味。艺术家在长期的探索和创新中找到不同的绘画方式，在长期的争辩和论证中，艺术家也渐渐达成了共识，使用全新的材料、全新的方式，会使中国画的创作路径更加广泛。在对中国画综合材料运用和探索的过程中，也能够通过新的材料为传统的绘画艺术增添新的活力和生机，让中国画的创作道路越走越远，越走越宽。
参考文献：
[1]刘红伟.中国画创作中综合材料的运用略谈[J].艺术品鉴，2020（08）：241-242.
[2]苗菁菁.浅析综合材料在军事题材中国画创作中的运用[J].流行色，2019（11）：54-57.
（作者简介：张巍，男，福建幼儿师范高等专科学校，副教授，研究方向：国画教学）
（责任编辑 月娇）
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