关键词：民族声乐 传统文化 传承 发展
民族声乐是中华传统文化的重要组成部分，是中华艺术传承的重要体现，任何艺术的传承与发展都要依赖于对艺术发展现实的充分了解，民族声乐也不例外。回顾历史，民族声乐已经经历了漫长的发展，在这段发展道路上，中国灿烂的传统文化给民族声乐提供了极具中国特色的发展舞台，中国民族声乐也为中华民族传统文化增添了更加绚烂的一笔。近年来，我国高度重视传统文化的传承与发展，民族声乐也得到了越来越多的关注，认清民族音乐的发展现状，推动民族声乐的传承与发展已经成为相关工作人员的重要研究内容。
一、民族声乐概述
（一）民族声乐是中国传统音乐文化的衍生
中国传统音乐文化具有丰富的内涵，其覆盖面也极为广泛，在中国传统音乐的基础上，民间音乐逐渐演变成一种专业的音乐形式，称为民族声乐。一方面，民族声乐凭借其深厚的历史基础以及民族特性在中国传统音乐文化中占据了重要的地位。另一方面，民族音乐也是在根植于本土文化中快速发展起来的。民族声乐体现出中国传统音乐中蕴含的独特风味，得到了中国人民的广泛喜爱。民族声乐能够发展到今天不仅是中国传统音乐文化的传承，更是中国传统音乐文化历史的沉淀与时间的升华。[1]
（二）民族声乐是中国多民族音乐的互融
自古以来中国就是一个多民族国家，各民族多元一体共同发展，同时各个民族又存在着一定的差异，各民族的发展历史差异造就了各民族不同的特色文化。随着社会的不断发展，社会文明程度得到了明显的提高，各民族之间的交流互融逐渐深入，民族文化也到了融合与发展。中国民族声乐继承了中国各民族多元一体化发展的精髓，实现了中国多民族音乐的互融，形成了民族声乐的多元化艺术表现形式，不仅加强了我国各民族之间的文化音乐交流，也丰富了民族音乐的组成，形成了独特的民族声乐体系，提升了民族声乐的艺术魅力。
二、民族声乐发展过程中存在的问题
（一）歌曲内容缺乏内涵
优秀的民族声乐不仅需要优美的旋律，更需要丰富的内涵，民族声乐在20世纪之所以能够取得快速良好的发展，最主要的原因就是民族音乐紧扣当时的时代历史背景，歌颂祖国，歌颂人民，中华民族已经将爱国精神深深地根植于自身的精神世界，因此，当时的民族声乐符合人民内心的期望，受到了人民的大力追捧。21世纪的今天，随着时代的快速发展，娱乐的形式多种多样，人民的音乐预期也越来越高，人民希望可以将音乐贯穿到生活的方方面面，传统的民族声乐简单地弘扬爱国主义精神已经不能完全满足人民的需要，民族音乐迫切地需要丰富歌曲内涵，让民族声乐符合当下的时代背景，丰富民族声乐题材。
（二）表演形式过于单一
当下时代是一个快速发展的时代，任何事物的止步不前就意味着被淘汰，民族音乐的发展也是一样，“逆水行舟，不进则退”。民族声乐作为一种传统的艺术风格，其表演形式过于单一，严重缺乏创新发展。民族声乐需要意识到自身的不足，紧跟时代发展的步伐，在保持自身优秀部分的同时，吸收与融合其他音乐形式，从演唱风格到表演内容，丰富民族声乐的表演形式，满足听众对民族音乐表现形式的期待。
（三）专业素养参差不齐
我国的民族声乐领域专业人员主要分为两种，一种是经过专业教育的正规学院派，一种是自学的非学院派。从目前的发展状况来看，学院派的人员更加专业，主要是因为他们接受了正规的教育，而这种教育是集诸多专家的研究得出来的教学内容、教学规划，注重理论与实践的结合，能够更好地培养学员的专业水平。但是任何事物都具有两面性，虽然学院派学员接受了更加正规的训练，但是问题也在于学习的民族声乐过于统一和单一，不能充分发挥出学员独特的个性，而非学院派的学生可以及时发现自身存在的问题，并根据自己的特长及时进行调整，选择最适合自身特性的民族声乐学习方法。两种学派各有利弊，培养的学员专业水平也参差不齐，为了提高民族声乐整体的发展水平，必须将两种学习方法相结合，培养更加专业的民族声乐继承者。[2]
（四）面临极大的竞争压力
21世纪的当下，音乐的形式越来越丰富，除了民族声乐外，还有RAP、流行音乐、民谣、摇滚等多种形式，在这种环境下，音乐学习者很难将注意力全部集中于民族声乐，越来越多的其他音乐形式与民族声乐争奇斗艳，民族声乐面临着很大的竞争压力。民族声乐想要在激烈的竞争中良好地发展，应该充分利用现代新媒体技术，加强宣传力度，提高民众参与民族音乐传承与发展的热情。
三、民族声乐传承与发展解析
（一）注重听众感受
“一千个人眼中就有一千个哈姆雷特”，每个人对审美与艺术都具有独特的鑒赏，因此，民族声乐对每个人来说都具有差异性，但是在最为基础的方面，唱法技巧、情感表达、声腔细腻等是每个民族音乐演唱者应该做到的基本功，观众在此基础上加之自身的理解与审美形成对民族声乐的独特感受。不论在什么时代，重视听众与观众的审美感受都是必不可少的，民族声乐在发展过程中，既要保留民族声乐的传统艺术，也要做到与时俱进，符合当下时代听众的需求。
（二）追求精湛的技巧
民族声乐中声音的韵味是影响声乐表达的重要方面，也是满足人们审美需求的主要标准。这就要求声乐演奏者不断提高自身的声乐演唱技巧，从咬字、吐字、润腔等各方面入手，将各种技巧进行融合，要达到各种演唱技巧之间的平衡，从而展现民族声乐最基本的艺术价值。此外，民族声乐也分为多种类型，因此，在进行不同类型的民族声乐演唱时，还要注意不同类型民族声乐具体的表达特点，充分展现民族声乐中蕴含的民族韵味，体现民族声乐的审美价值。
（三）注重情感的表达
所有表演形式都不能脫离对情感的理解和表现而以声音与动作的形式独立存在。民族声乐作为中华优秀传统文化的重要组成部分，其具有深厚的历史背景以及文化底蕴，借声传情是突出中华优秀传统文化的重要形式，也是满足观众对声乐审美需求的基本要素。演唱者想要深刻地表达情感，首先要理解民族声乐中所蕴含的深厚感情，通过对创作背景、创作环境等的充分了解，加之自身的民族声乐造诣，实现民族声乐艺术的升华。
（四）强调表演的配合
民族声乐常常与其他形式的表演相配合，这是展现民族声乐审美价值的重要方式之一。因此，表演过程中的神韵也成了民族声乐审美表现的重要方面。其中最具有典型性的是中国的戏曲文化，中国戏曲基于“唱念做打”，将其与“以神传情”充分结合，突出在舞台上民族声乐文化的独特魅力，更能够吸引观众的目光与注意力，加深观众对中国戏曲的理解。[3]
四、民族声乐传承与发展的建议
（一）构建多元民族声乐审美观
民族声乐的覆盖范围广泛，其表现内容丰富，表现形式多种多样，表现内容有讲述时代故事、歌唱祖国等，表现形式有戏曲、地方民歌、说唱等。随着时代的发展，多元文化冲击着人们的认知，人们对审美的理解也更加深刻，审美情趣发生了较大的改变。民族声乐要想在新时代依然焕发强大生命力，必须适应时代发展的需求，形成适应时代发展形式的民族声乐，包括将传统表演艺术与现代艺术相结合，尝试不同类型民族声乐的融合，通过不断地创新尝试，构建多元民族声乐审美观，为我国民族声乐的创新发展带来驱动力。
（二）认清民族声乐的时代意义
民族声乐不是一成不变的，而是随着时代的发展不断进行创新，民族声乐是传统的也是现代的，它是随着时代的发展而发展起来的，不仅具有重要的历史意义，在每一个时代也都具有重要的时代意义。民族声乐源于民族的发展与人们对审美的需求，其中承载着人们对美、对文化、对传统、对信仰、对民族等的美好向往，是民族精神与基因传承的重要表现形式。近年来，我国的民族文化不断受到其他外来文化的冲击，民族艺术在我国艺术市场上的占比慢慢减弱，认清民族声乐对每个时代的重要意义，在融合外来优秀文化的同时，坚守民族声乐的特色是民族声乐发展的基础。
（三）打造多元民族声乐教学体系
民族声乐专业是民族声乐人才培养的重要场所，民族声乐教学的内容、模式、方法对民族声乐的传承与发展具有重要意义。要立足当前我国民族声乐的发展大背景与环境，利用我国深厚的文化艺术沃土为声乐发展创造优越的文化与历史环境，丰富民族声乐表演元素，完善教学内容，打造多元民族声乐教学体系，在理论与实践中形成民族声乐演唱者对民族声乐的深刻理解，培养民族声乐演唱者的民族声乐演唱技巧，尊重演唱者的个性化发展，形成多元化的民族声乐教学体系，打造出一条适合我国民族声乐传承与发展的独一无二的教学培养模式。
五、结语
民族声乐是我国文化艺术的瑰宝，虽然在时代发展的过程中我国民众对外来音乐形式的接受度越来越高，但这并不意味着中国民族声乐对于我国传统文化的价值发生改变，民族声乐在发展的过程中起起伏伏，经历过繁荣也经历过低谷，但是民族声乐根植于中华优秀传统文化，在每个面临机遇与挑战的时期都能够获得新的发展生机。民族声乐的工作者要不断适应时代与民众对民族声乐提出的新要求，坚守民族声乐在新时代的传承与发展，将民族声乐发展壮大。
参考文献：
[1]崔一骞.充分挖掘民族声乐的时代价值[N].中国社会科学报，2020-12-18（004）.
[2]冯波.当代民族声乐欣赏的审美特征探究[J].北方音乐，2020（23）：46-48.
[3]张瑞红.中国民族声乐文化定位研究[J].音乐创作，2017（08）：184-185.
（作者简介：吴敏成，男，本科，贵州省歌舞剧院有限责任公司，中级<三级演员>，研究方向：音乐表演）
（责任编辑 月娇）
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