关键词：时装？设计语言？亚历山大·麦昆
本体论认为，语言是先于一切经验而存在的。语言是让存在显现出来唯一的方式，语言是存在的根本。服装设计的表达实质上就是语符化的过程，通过设计师的设计语言表达，使服装具有现实价值并且体现其艺术方面的特性。服装设计作品不只是为实用而创造，还是为人的感官而创作。那么，设计语言就需要从感性世界获取。亚历山大·麦昆设计中所体现的设计语言包括生物元素、民族元素、理想元素、生命元素、哲学元素五个维度。
一、生物元素设计
黑格尔的《美学》中提到，“艺术除了能够充分利用自然界中绚丽多彩的形形色色以外，还可以用创新的想象去另外创造无数的形象。”
麦昆生物元素的服装设计作品分为两大类，即原始主义和自然主义。设计师关于原始主义的思索通常映射在矛盾的组合中，如形成鲜明对比的当代文明与尚未开化的文明，现代与原始的。例如2010年春夏秀，设计师以海洋生物的色彩和图案作为设计元素，借助数码印花科技，将高饱和度的色彩与茧状的服装廓形结合在一起。设计师通过将人与自然生物关系进行思考和对生物外在特征的感知，提炼出生物元素，表达一种内在的主题本质，从而引发人们对自然回归和科技文明选择的矛盾欲望。
二、民族元素设计
在设计师的民族服装主题设计作品中，并不是将某一民族的传统服装直接运用，而是传达了一种“似是而非”的民族意蕴。例如2008年—2009年秋/冬“The Girl Who Lived in the Three”系列，以当时英国的殖民地印度为时代背景，提取了印度、俄罗斯和英国三个民族传统服装款式、细节造型、印花图案和刺绣进行创作，将异域文化的文化边界进行模糊化处理，将不同风格糅合在一起，设计了一系列关于民族主题的时装。
三、理想元素设计
理想主义的文艺创作思想风潮是针对现实主义所产生的，即反对文艺作品在内容与形式上的单调与乏味，反对文学艺术上的古板与固化，主张解放个性和发扬主观认知，把个人情感和想象力放在第一位。
麦昆所表达的理想主义是黑色浪漫，唯美中蕴含着颓废的气息，是生态学、原始世界和未来世界概念的互相交融。2007年春/夏“Sarabande”系列是麦昆理想主义系列中的典型代表。在设计师的理念里，死亡同出生一样重要，是生命中不可或缺的，死亡是需要正視的，是悲伤忧郁的，也是浪漫的，生命的轮回为新生命腾出空间。设计师作品描绘着怪诞离奇的故事情节，刻画着孤独反叛的人物性格，展示着带有哥特复古风格的理想主义元素。
四、生命元素设计
当代西方的哲学家认为“生命是世界绝对的、无限的本原，它跟物质和意识不同，是积极的、多样的、永恒的运动。生命存在的形式是丰富多样的，美丽丑陋、活力垂死、浮华潦倒通常共存于世界，从表象来看是矛盾与冲突的，却又内在统一于世界。
麦昆作品具有新浪漫主义形式的颓废哥特风格，这种新浪漫主义指引观者改变最初的单纯破坏性的抗争，从而进入理性思考的范畴，从本质上出发进行引导。从设计师作品中可以看出，关于生命存在的思考存在两个极端，生命存在状态也是矛盾而又统一的。例如“VOSS”时装发布会秀场，整个秀场的布局仿照精神病医院病房，秀场具有戏剧性压迫感，一个肥胖的、身上布满氧气管的模特横卧在牛角状椅子上，氧气管连接着头上的面具，模特身体上爬满了白色飞蛾，映出另一个房间的漂亮模特，通过鲜明的对比，展示了生存与死亡、美与丑、希望与绝望的并存关系，从而引发人们对于生命存在形态的思索。
五、哲学元素设计
“我是个梦想家，如果你能幸运到能汲取梦中的元素，那它一定是原创的，不存在于世上，而存在于你的头脑中。”麦昆赞同西格蒙德·弗洛伊德《梦的解析》里的哲学观。设计师通过凝练人们内心能够产生共鸣的感情、欲望、恐惧、痛苦等，再将这些哲学上的心理整合为设计语言，通过作品释放出来，引发观看者的共鸣。亚瑟·叔本华的观点是：人类只有通过抑制内心的欲望才会有某种意义上的收获，但是禁欲主义同样也是另外一种意义上的苦行，设计师对于中世纪禁欲主义的崇拜体现在对古典时期绘画作品、服饰的喜爱上，设计师对于苦行主义做了大量剖析，把中世纪时期绘画元素作为图案印制在服装设计作品上，来表达某种意义上的哲学思考，除了以上所叙述的，还有一部分来源于对生活的哲学式思考。
六、结语
通过解析亚历山大·麦昆时装设计作品，从不同作品中找到具有同一性特征的设计元素进行分类总结，进一步探究设计师作品背后所蕴含的设计思想与设计语言，希望本文所总结的时装设计语言能为时装设计师在创新过程中提供一些参考，从而创造出更具精神内涵的时装设计作品。
参考文献：
[1]李橙.亚历山大·麦昆的设计研究[D].苏州：苏州大学，2014（05）.
[2]李超德.从亚历山大·麦昆的设计看设计伦理[J].中国服饰，2012.
（作者简介：孙莹，女，大连工业大学服装学院2016级研究生在读，研究方向：传统与时尚结合）（责任编辑 刘月娇）
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