关键词：写生 美术创作 作用分析
一、引言
美术创作是一种艺术表达语言，创作者在创作过程中通过对创作对象的观察，结合自己的主观想法并采用一定的方法，传递出所想表达的情感，让作品产生价值。写生最大的特点在于其直观性，其表现方式是直接的，对创作对象进行直接、生动、鲜活的描述。写生和美术创作之间有一定的联系，并且两者相互影响。写生为创作提供了大量的素材，让创作者可以带着自己独特的审美进行创作。
二、写生对创作者能力的提升
创作者要善于在生活中捕捉有意义的事物和瞬间，并将其转化成具体的东西，能够以对观察对象的直观感受为基础，将其提炼、深化并表达出来，如此才能呈现完美的画作，在此过程中逐渐获得艺术感知能力和造型能力。
具体来说，写生对画家能力的提升有三个方面。
第一，写生可帮助创作者获得不同于常人的感受力。不同专业的人对事物的观察角度也是完全不一样的，比如就一座建筑而言，建筑师关注的是其造型和外立面，而结构师会更加关注建筑的内部结构。同理，创作者对生活的感知能力也是独特的。在写生中，创作者会对写生对象从线条、色彩、明暗、空间关系等方面进行观察，并在不断的实践中深化自身的感知能力和造型能力。
第二，写生锻炼了创作者的绘画技巧。写生是对物体的直观表达，不需要考虑主题，因此，在写生过程中创作者更注重绘画技巧的学习。
第三，写生有助于培养创作者的审美。在写生过程中，创作者需要选择写生的对象，这是整个写生过程中非常最重要的环节，直接决定了作品的优秀与否。创作者在选择中提升了自己的审美能力，从而提升了造型能力。
三、写生在美术创作中的作用
写生对创作者审美能力的提升和造型能力的培养有很重要的作用，从而在一定程度上影响了美术创作。具体来说，写生对美术创作的作用有以下三方面。
（一）在写生中掌握绘画技巧，为创作做铺垫
所有画家高超的绘画能力并不是与生俱来的，而是在不断的努力和训练中积累形成的。写生作为美术创作基础训练的重要组成部分，不但帮助创作者学习了绘画语言的表达，而且提高了其表达能力，为其在之后的创作打下了坚实的基础。
（二）为美术创作积累素材
只有亲身体验过生活的苦与乐，创作出的美术作品才有真实性，才能完整反映出其创作意义。写生过程可以不断为画家提供素材，帮助画家在创作中产生灵感，完成优秀的作品。
（三）在写生中积累经验，解决美术创作中遇到的问题
写生虽然是对事物的直观表达，但也需要考虑构图、表现、造型等问题。因此，写生过程中可不断积累经验，当创作者在美术创作中遇到问题时，就可转换写生中的思路，从而解决创作中的困难，创作出优秀的作品。
四、从写生到创作的过程
由上述内容可知，写生对美术创作有重要作用。因此，由写生到美术创作的转换过程是每个创作者需要掌握的技能，这直接决定了创作的成功与否。从写生到美术创作有三个步骤。
（一）确定创作主题
在创作时，创作者首先要确定绘画的意图和主题，确定之后创作者才可以就此进行有目的性的写生，并在写生中获得创作灵感，从而提高作品的质量，也可以加深创作者对写生的理解。
（二）带着想法进行写生
写生并不是一种毫无目的的绘画过程，而是要在充分考虑之后进行对物体的描述。在写生过程中应时刻牢记创作的主题和创作中遇到的问题，带着想法去写生，并在写生中找到解决问题的途径。例如需要在美术创作中选取立意时，可以通过写生观察生活，在普通的生活中发现不普通的事物，并以此作为创作灵感的源泉。
（三）将写生中收集的素材应用到美术创作中
写生是一種不断积累素材的过程，在创作时可以利用这些素材。但是创作不同于写生，是一种表达主观意念的过程，直接利用写生素材无法充分表达绘画作品的意义，因此，可以适当地在素材中融入创作者的主观情感，将素材抽象化。这样能使美术作品更具生命力、感染力和艺术感。但也不要使素材过分“变形”，要把握变化尺度。
五、结语
综上所述，写生在美术创作中发挥着重要作用，是美术创作中不可缺少的部分。创作者要在写生过程中不断积累素材，提升自己的观察能力和造型能力，在美术创作中加以利用。同时，创作者应不断进行完善，以最高水准完成美术创作。
参考文献：
[1]刘小菊，沈代东，杨薇，冯凯.探析写生在美术创作中的重要性[J].美与时代（中），2018（05）.
[2]马英男.美术教学中创意性写生教学的价值及策略[J].美与时代（中），2018（05）.
[3]贾波.浅析写生在美术创作中的重要性[J].山西财经大学学报，2017（S2）.
（作者简介：李红霞，女，本科，烟台画院，中级，研究方向：美术理论）（责任编辑 王玲）
最新评论