吕一兰

　　我国民族声乐深深扎根于各民族文化土壤，是各族人民群众表达思想感情的重要渠道。独特鲜明的情感，使民族声乐充盈着强烈的个性和特色；炽热浓郁的情感，使民族声乐透发着旺盛的生命力和魅力。

　　在民族声乐中，“情”的表达和体现，是如此真诚而又朴素，彰显着各民族的飒爽风姿。民族声乐演唱的情感表达，包括两个部分，一部分是演唱者对音乐作品的理解，思考和融情。我们演唱者通过对音乐作品的反复练习，斟酌与揣摩，体会作曲家的创作意图与思想感情，融入了自身与之相关的情感感受与理解，并用个性化的独特方式诠释出来。因为每位演唱者对音乐的理解和审美各不相同，自身的修养与阅历也颇有差异，因此，在情感上的表达也会各有特色。情感表达的另一个部分，是演唱者的表达方式与技巧的具体运用。情感的表达，仅有一腔热血是不够的，表达方式与技巧同样重要。作为演唱者，如果没有科学的演唱方法与纯熟的演唱技巧，即使它能够理解乐曲的情感，有很强的表达欲望，都难以成功地传达出音乐的深层情感与思想，也难以与观众形成共鸣。

　　他创作的《望月》就是这样一首感情深沉，曲调优美，情感丰富，可以让千千万万在外的游子不禁潸然泪下的好音乐。

　　一、《望月》的创作背景

　　印青家庭条件比较好，自幼从军，在部队发展顺风顺水，创作上业绩斐然。因此，大多人会认为备受缪斯青睐的艺术家——印青，人生的道路肯定是一路坦途，没有什么大风大浪，不会遭遇大的坎坷。但据屈塬介绍，2000年前后，刚调到北京工作的最初几年，印青度过了人生中生活最为困顿、精神最为迷惘的时期。

　　刚调到北京时，印青的妻子和女儿还在南京，不在身边，他独自一人漂泊在陌生的北京。四十几岁的印青，生活上没有人照料，吃了上顿不知道下顿。由于一天到晚伏案工作，印青的腰椎这时也出现了问题。尽管印青生活不太讲究，自己并没有被紧张的创作和艰苦的生活击倒。在不到一年的时间里，印青的父母相继撒手人寰，这令印青非常痛苦。父亲去世时，印青正担任第七届全军文艺会演的评委，在各大单位间奔走。父亲在临终时，怕影响印青的工作，反复嘱咐印青的妹妹不要将噩耗告诉印青。母亲去世时，印青正忙于音乐剧《桃花谣》的创作和舞剧《妈祖》的作曲。印青是家中唯一的儿子，因为忙于工作，也没有顾上安排母亲后事。父母的悄然而去，未尽子道的强烈负罪和内疚感让印青备受煎熬。很长一段时间，印青寝食难安，经常一个人悄然独坐，沉默发呆。据屈塬回忆，印青当时心理压力非常大，心情特别痛苦，曾一度对自己终身奋斗的音乐事业产生怀疑，甚至是生存的价值、生命的意义。最终，他还是战胜了自己，战胜了命运给他的打击，扛过了这段他生命中最最难熬的日子。创作于2003年11月的《望月》就是在这段痛苦经历时情感的写照。

　　二、《望月》的曲式结构

　　从曲式结构来看，歌曲《望月》是一首由前奏+A反复+B反复+A+尾声的带完全现的单二部曲式。

　　A部分由四个乐句构成。每个乐句分为四个小节，结构显得方整对称，音乐的流动性与 6/8 拍的律动完美结合在一起。在 A 部分反复时，第三乐句“月亮抚慰，抚慰着我的心”中，印青对“抚慰着”三个字赋予了不同于反复之前的音响，令音乐静中有动，朴实而又不失新意。第二句“望着月亮的时候，就想起月亮”后面的“月”字，为了润腔，在加注颤音记号的同时，又增加了下滑音记号。这些细微之处体现着印青创作的缜密和思维的严谨。作品规整的结构，加上平稳的性格，使得整个A 部分倾诉仿佛女子柔声细语的诉说，情感委婉细腻，意境宁静深远。

　　与 A 部分相比，B 部分汲取了新的材料。通过对比，可以发现B部分的表现力明显增强。首先，体现在速度上，B 部分显得比A部分略慢，这样有助于情感的宣泄。其次，从力度上看，B 部分先达到了最强，然后在中强、渐强等力度变化中推进，一步步将音乐推向高潮。之后，又进行了B 部分的反复。而后，为了情绪表达的需要，又再现了 A 部分的音乐形象，并完全终止。曲终小提琴的演奏，给听众带来了空灵的美感，令观众产生了强烈的共鸣。正是因为如此，《望月》自创作并由宋祖英演唱之后，才会如此受人欢迎，有如此多的声乐爱好者争相传唱。

　　三、《望月》的情感表达

　　从主题上来看，《望月》所要表达的是对远方亲人的牵挂和思念之情。歌词“望着月亮的时候，常常想起你；望着你的时候，就想起月亮”，是对魂牵梦绕的所爱之人的由衷赞美，饱含着无尽的忧愁与绵绵的思念。“月亮在天上我在地上；就像你在海角我在天涯”，这一句打动了多少相隔千里的恋人们的心，美好的爱情被现实的距离所隔阂。“月亮升的再高也高不过天；你走的多么远也走不出我的思念”用一种积极、乐观、超脱的精神看待这所谓的困难，以此化为追逐新生的动力，顽强地找寻自己的幸福，古朴、纯真、自然，让人心里倍感温暖。

　　在形式层面，为了形象地表达对远方亲人的牵挂和思念之情，在呈示段，印青创作的旋律优美流畅，旋律线条先扬后抑，由上而下，没有较大的起伏落差。作为前乐思念推进和升华的中段，音区发生了明显改变，由抒情平稳的中音区一下跳跃到了高音区，情感的高潮完美升华，思念之情更为浓烈，内容和形式达到了完美统一。

　　宋祖英的歌唱处理心平气和，准确、清晰地咬字吐字。在情感上，在忠于作品基础上，以情带声，完美地呈现了《望月》所要表达的情感。在宋祖英《望月》优美歌声里，我们仿佛看到了这样一幅图画：身处异国他乡、茕茕孑立的游子，独自一人立于江边洲头，眺望深秋夜色中的明月，思念远在天边的家乡，想着自己的至亲爱人，妻子、孩子、父亲、母亲，一份思念，一份牵挂……尽管感受到了深秋海风的清冷，心里却涌动着亲人和爱人殷切关爱的温暖与感动。正是无私伟大的爱，不断激发着游子内心的勇气，激励着游子为了家庭的幸福和社会的进步，扎根在自己的工作岗位，任劳任怨，奋力拼搏。如此动听的音乐，如此美好的歌声，让人陶醉，使心灵得以净化，新生。

　　通过对《望月》的创作背景与情感表达分析，为演唱者处理声乐作品提出如下实用性的建议：当我们拿到一首声乐作品时，首先应该对作品背后的故事加以了解，试着以创作者的感情去表达，再加上自己的理解与体会，去关注它的审美特征与细节，分析它的曲式结构，然后，要对作品艺术处理方面加以细致研究，了解自身必须具备的歌唱基本功底，对歌曲做全面的处理，只有这样，才能把握好并演唱好每一首声乐作品。参考文献：

　　[1]印青.创作歌曲精选[M].上海：上海音乐出版社，2009.

　　[2]李贞华.音乐分析与创作导论[M].天津：百花文艺出版社，2006.

　　[3]吴祖强.曲式与作品分析[M].北京：人民音乐出版社，2003.

　　[4]周圆圆.印青歌曲艺术特色研究[D].南京艺术学院，2010.

　　[5]吴多军.印青歌曲作品创作特征探析[D].西北师范大学，2012.

　　（作者单位：河南省潢川幼儿师范学校；研究方向：音乐）

　　（责任编辑 刘冬杨）