● 李 威

　　

　　玉林八音又称桂南八音、吹笛儿、吹六笛，是广西玉林地区的传统吹打乐。据说它源自秦汉时期宫廷和军中的吹鼓乐，明末清初传至玉林，由中原古乐以及桂东南民间音乐融合而成，被音乐界同仁称为“桂东南交响乐”，为玉林市的各种庆典、红白喜事以及舞龙、舞狮和地方戏曲、舞蹈的伴奏。

　　八音作为一种古老的民间音乐演奏形式，是如何在玉林得以生根发展，没有具体文献记载，只有民间口传的故事。据说，明末有一位陈姓笔吏，在皇宫从事抄谱工作，告老还乡时，便将许多乐谱及宫廷的演奏技法带回家乡玉林，他吸收借鉴当时本地民间音乐的优点，初步整理形成了独具特色的玉林八音。清乾隆年间，《南北九宫大成谱》流传到民间，玉林八音吸收其乐曲结构后，更是如鱼得水，发展迅速。一代代的乐师又不断从当时乡村流行的玉林民歌、采茶调等艺术门类中吸收精华，从而确定下今天玉林八音的基调。到了晚清时期，八音这种艺术形式在玉林市各县、市、区已是极为盛行，目前以玉州区的八音最负盛名。

　　玉林八音一般由6～8 个乐手，使用鼓、锣、钹、笛、箫、弦、琴、梆子等8 种乐器演奏。正统的玉林八音演奏分硬场、软场。硬场有撑板、唢呐2 人，大钹、大锣、苏锣、手锣2 人；软场有撑板、唢呐、二弦、竹笛、扬琴、秦琴、直萧、喉管等。其中唢呐是玉林八音中的主角，有时也会增加扬琴、二胡之类的乐器，这些看似平常的乐器，一经乐师的巧妙组合，便成为一支小型交响乐队。

　　玉林八音的传统曲目有《八仙贺寿》《仙姬送子》《六国封相》《大开门》《醉东风》等100 多支；也有老一辈乐师利用地方音乐素材创造的以咏玉林地方风物的《白鹤游》《白壳米》《碎米》《秦城》《虎落平阳》《老鼠偷油》等，还有用于采茶歌舞、鹩剧、“春牛”伴奏的相思调、撑船调等。传统曲谱多靠手抄口授的形式一代代往下传，它们承载着的是玉林八音艺人的聪明与才智。

　　玉林八音在开始演奏前，乐队有个惯例，就是由最年长的经验丰富、德高望重的乐师吹奏迎请祖师的曲调，以此表明他们对开山祖师的敬仰和怀念之情。正因为有着如此浓厚的尊师好学的传统，玉林八音这门艺术才得以代代相传，发扬光大。

　　八音齐鸣，悦耳之声绕梁三日。玉林八音集打击乐和吹奏乐于一体，在演奏曲目、程序和乐器分工上很有讲究，演奏起来有强烈的节奏感和音乐美感，按照约定俗成的程式和乐曲的编排需要，乐声和鼓点瞬息万变。时而鼓点排山倒海，犹如暴风骤雨，万马奔腾，令人精神振奋，心旷神怡；时而乐声悠扬悦耳，曲韵缭绕，宛若置身仙境，令人如痴如醉，流连忘返。整个场面气势磅礴，热闹气派，既威严又不失活泼，既循规蹈矩又灵活变化，极具让人陶醉的艺术感染力。

　　玉林八音来自民间，源于生活，在开业、奠基、乔迁、结婚、贺寿、弥月、节庆、庙会、贺年等许多场合都使用八音。玉林八音演奏形式分为坐奏和行奏两种，坐奏指在特定的环境中一班人坐在八仙桌旁演奏，行奏则运用于特定事件如庙会游行、结婚迎宾等。不管是坐奏还是行奏，在这个时候，最为欢乐的当然要数附近村子的孩子们，他们三五成群、欢呼雀跃，滋滋有味地欣赏着老艺人们出神入化的表演。玉林八音的曲调演奏主要讲究三对口，即曲目分为白事专用曲目、红事专用曲目和中性曲目，达到烘托气氛的艺术效果。其音乐表现力十分丰富，艺术生命力较强，深受人民群众所喜爱，故在玉林市有“宁可少摆几桌酒，不可缺少一台吹”的说法。

　　玉林八音是玉林市珍贵的非物质文化遗产，2012 年，成功入选第三批国家级非物质文化遗产名录。