沈笑君

　　民族民间舞蹈文化是我国民族文化的重要组成部分，具有丰富的文化内涵与较高的艺术价值。随着社会经济的发展，人们的思想观念发生了较大的变化，因此要努力推动中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展。我们要对此加强重视，从各方面促进其更好地发展。

一、民族民间舞蹈概述

民族民间舞蹈是劳动人民所创造出来的一种艺术表现形式，属于群众文化范畴，由群众自发地在一起进行表演，通过肢体动作来表达出内心真实的情感，其形式多种多样，包括劳动舞蹈、祭祀舞蹈、节庆舞蹈等。民族民间舞蹈经历了漫长的发展和演变，有着悠久的历史，具有较高的艺术价值和丰富的文化内涵，在一定程度上反映了当地人们的生活状态以及心理状态等，因此，民族民间舞蹈被人们所广泛关注与传承。

　　民族民间舞蹈文化既有旺盛的生命力，又有独特的魅力，反映了各族人民“美美与共，和而不同”的艺术追求，对于促进我国优秀传统文化传承具有重要意义。它的起源与发展与当地的历史文化有着密切的关系，如民族民间舞蹈与宗教性活动、农耕劳作等有着密切的联系。

　　民族民间舞蹈与物质文明和精神文明有着密切的联系。早在史前时代，我们的祖先就用“手之舞之，足之蹈之”来表达他们的激动情绪，舞蹈活动几乎渗透到劳动、狩猎、战争、祭祀等一切领域。在人类步入阶级社会之后，原始舞蹈也随之发展和分化，其中一部分变成了为奴隶主表演的舞蹈，之后又发展成了宫廷舞蹈；另外一部分则是奴隶们的舞蹈，从祭祀性或其他功能的舞蹈逐步发展成了民间舞蹈。因为各个民族的历史发展并不同步，有些少数民族并没有自己的文字，所以在史书中很少留下他们的痕迹。但是最有价值的是，扎根于人们生活沃土之中的舞蹈，在经历了几千年的传承与演变之后，仍然流传在各个民族的生活中，特别是在交通不便的少数民族地区，直到20 世纪五六十年代，仍然保持着很多的原生态舞蹈，并且还带有史前舞蹈的特点。其表演形式、风格特点和内容中所反映出来的文化内涵，涵盖了民族历史、宗教信仰、生产方式、风土民情、道德伦理、审美情趣等诸多方面。可以说，民族民间舞蹈是一种社会文化相互交融、相互融合的总汇演。

　　舞蹈和歌唱的密切联系是中国民族民间舞蹈的一大特色。这种歌舞形式自由、生动、活泼，比单纯的舞蹈能表现出更多的生活内容，并且容易理解，因此很受人们的欢迎。

　　中国民族民间舞十分注重内容，大都是以某些故事和传说作为基础，因而人物形象生动、性格鲜明。有些舞蹈虽只表达一种情感，但更多的是以片段的形式呈现出一个整体的故事。

　　中国各地的民族民间舞蹈在传播过程中虽已形成了固定的形式与标准，但仍存在即兴创作的传统，尤其在某些民歌舞者身上表现得更为明显。民族民间舞蹈是与人民生活联系最为紧密的一种艺术形式，是人们生活最直接的写照。由于各民族、各地区人民的生活劳动方式、历史文化、风俗习惯不同，再加上自然环境的差别，就造成了精彩纷呈的不同的舞蹈文化。

二、各民族民间舞蹈文化之间的联系

（一）在地域上的一致性

我国地域辽阔，有56 个民族，各民族的舞蹈文化各具特色。各个民族关系十分密切，有着相近的风俗习惯，有着共同的文化传统。正因为各个民族在地理上的紧密关系，使我国的民族民间舞蹈呈现出了多姿多彩的特征，而且在不同的地方有不同的风格和形式。不同的地区有自己独特的民俗风情和传统，它们既反映了各民族在社会生产中相互影响和相互促进的关系，又反映了各民族在文化发展上的某些共同规律。这些都是各民族舞蹈文化之间能够相互联系、相互影响的重要因素。因此，我们在学习和研究少数民族民间舞蹈文化时一定要有这样一种认识——各种民族民间舞蹈文化之间是相互影响、相互促进的，它们之间是具有一定的一致性，而不是相对独立存在、彼此排斥的。

（二）在文化内涵上的相通性

千百年来，民族民间舞蹈以其特有的形式记录着民族的历史和文化，承载着民族精神，凝聚着民族智慧，是民族文化的一种体现。各个民族在历史文化、风俗习惯、地理环境等方面的差异，造就了丰富多彩的舞蹈文化。不同的民族、不同的地区，有自己独特的文化传统。各种民族民间舞蹈都蕴含着本民族独有的精神和思想感情，既有独特的艺术表现形式，又有独特的风格特点。但是不同民族之间有着共同的文化和艺术背景，这些都使各民族民间舞蹈之间具有了深厚的情感基础和内在联系。民族民间舞蹈的创造者把民族民间舞蹈从广阔的土地搬到了舞台上，给其注入了时代意蕴，注入了现代美学。民族民间舞蹈根植于民众，根植于土地，释放着艺术的想象力。民族民间舞蹈将当地的民俗风情和人文美景都展现出来，其中蕴含的民族情结和民族精神影响着一代又一代的人。

（三）在历史渊源上的继承性

民族民间舞蹈文化在长期发展过程中保留了一部分原始形态，也融入了一部分新的元素。各族人民在生产生活中创造了丰富多彩、独具魅力的民族民间舞蹈，在继承前人优秀成果的同时，赋予民族民间舞蹈新的内容和时代特征。如，现代舞蹈的编排手法和舞台设计给民族民间舞蹈的内容赋予了新的元素，使其在保持鲜明地域性的同时也能跟上时代步伐，为人们带来美的享受。在表演形式上，现代舞蹈元素的融合还给民族民间舞蹈带来了更多的可能性，使其表演形式更加灵活多样。从历史渊源上看，民族民间舞蹈文化有着其独特的发展历史，每一种民族民间舞蹈文化都是该民族在长期的生产生活中积累和发展起来的，与当地人民的生产、生活息息相关。当这种文化被继承下来并加以创新发展后，便成为该民族文化中不可或缺的一部分，并在民族文化发展中起到了重要的作用。因此，各民族民间舞蹈文化之间存在着共同的历史渊源，即在不同时期、不同地域，各民族人民对本民族的舞蹈艺术进行了继承与创新，并在此基础上不断地发展、完善。

（四）在动作形态上的相似性

虽然舞蹈文化以及舞蹈风格的多样化导致舞蹈动作存在着一定的差异性，但是由于民族民间舞蹈所要表现的是当地人民的生活状态以及思想感情，因此在动作形态上也具有一定的相似性。在中国民族民间舞蹈的发展过程中，民间艺人将自己对生活以及自然的感悟融入舞蹈动作中，不断对各种舞蹈动作进行改造和创新，使之更加符合不同地区人民的生活状态以及思想感情，如在一些喜庆节日中人们会载歌载舞来庆祝。

三、民族民间舞蹈的基本特色

（一）民族民间舞蹈的经典动作

中国传统的民族民间舞蹈都是民间艺人在长期的生产劳动中所创造出来的，所以具有浓厚的民族特色和鲜明的艺术风格。舞蹈动作是舞蹈艺术的生命。藏族舞蹈中，腰部的运用很多，男女舞蹈家对腰部的“妖娆”和“摇摆”都有相当高的要求，在似动非动中充分地表现出了身体的曲线美。在藏族民间流行的“热巴舞”和牧区流行的“果卓”舞蹈中，妇女的腰身舞姿更是丰富多彩。她们的各种翻身动作，侧腰、下后腰动作都把用腰做到了极致状态。藏族舞蹈“妖娆”的腰身摆动，具有鲜明的美学特色。在藏族的许多舞蹈中，“膝盖”的舞步无疑是一种极具地域、民族特点的舞步，它是一种最能体现人的心灵感受和舞姿动态变化的舞步。

　　舞蹈动作在不同的历史时期都呈现出了不同的特点。如，在我国早期的民族民间舞蹈中，很多动作都是从劳动和狩猎生活中总结出来的，或者是从民间歌舞中演变而来的，其主要特点就是动作简单、力度适中，讲究身体的柔韧性和动作的变化。又如，有很多舞蹈动作都是以古代舞蹈中的经典动作为基础演变而来，如长袖舞和扇子舞等。这些经典的民族民间舞蹈都有鲜明的特点和独特的文化内涵，表现出了鲜明的民族特色。

（二）通过民族文化了解风土人情

民族民间舞蹈不仅反映了当时的历史背景、社会面貌和人们的思想情感，还折射出一个民族或地区的风俗习惯，蕴含着深厚的文化底蕴。随着我国民族文化的不断发展，其在舞蹈领域的表现也越来越丰富。民族民间舞蹈是人民群众的自我娱乐活动，是一种延续了数千年的民间艺术，深刻地影响着人们的生活生产和心理。如，汉族“秧歌”就起源于祈求丰收。因此，民族民间舞蹈具有最广泛的普遍性。

　　通过民间民族舞蹈的不同表现形式不仅能感受到不同民族的生活习惯、风土人情，也能了解到这些舞蹈的演变过程、舞蹈特点，以及舞蹈所代表的民族文化精神和内涵，对于传承中华民族的优秀传统文化具有积极的意义。

（三）从服饰上体现民族文化特征

服饰文化是人们在长期的生产生活过程中形成的，是人们对美的追求，也是反映人们生活方式、文化品位、思想情感的重要载体。如旗袍、汉服等都是我国服饰文化中具有代表性的服装。从整体上来看，我国服饰文化更多地反映了古代人在服饰和色彩方面的追求和喜好。因此，在了解我国各个地区人们将服饰文化融入民族民间舞蹈文化中，让舞蹈更加具有民族特色。

四、民族民间舞蹈作品分析

(一)民族性与时代性的统一

民族民间舞蹈作为我国文化艺术的重要组成部分，已经成为我国文化艺术的代表之一。民族民间舞蹈作品是舞蹈文化内涵的集中体现，更是民族文化精神的集中体现。而在当前时代背景下，我们也可以看到一些具有民族特色的舞蹈作品，这些作品在一定程度上反映了我们国家当前的发展状况。

　　如，中国古典舞《贵妃醉酒》是根据唐明皇和杨贵妃的爱情故事而创作的，融合了很多古典舞的元素，不仅体现了中华优秀传统文化的底蕴和内涵，还具有鲜明的时代气息，反映了中华民族传统文化的独特魅力。

　　又如，第八届桃李杯舞蹈节的《欢天喜地秧歌情》，就要求双脚的重心转移，除脚底滚步外，还要求动作加大幅度。脚掌“重心”的运动，往往突破了原有的规则，既要保证动作的稳定，又要将动作发挥到极致，只有这样，舞者的身体才能承受住情绪的爆发，才能承受住生命的奔腾。

（二）巧妙借助道具

民族民间舞蹈是一门综合性艺术。中国许多舞蹈运用了扇子、手帕、长绸、手鼓、鼓、木棍、灯笼、伞等，大大增强了它的艺术性，使舞姿更加丰富、更加优美。即使在提供了布景、服装等的前提下，舞蹈的创编者也常常需要借助道具才能实现对角色的准确定位和对环境的提示。一支船桨，一根扁担，一条羊鞭，一只水桶，就能展现出一个人的身份、地位以及所处的环境。如，在《一个扭秧歌的人》中，红色的丝带代表了一位老艺术家的身份，丝带成了一条连接美好回忆的纽带，丝带贴在他的脸上，轻轻颤抖、摇晃，精致地展现出了一位将舞蹈当成自己生命的艺术家的形象。

（三）从生活中挖掘素材

舞蹈艺术是人类劳动的结晶，是人们对生活的表达和寄托，民族民间舞蹈作品的创作离不开火热的生活。民族民间舞蹈创作既要反映时代精神，又要贴近人民的生活。随着社会经济的发展，人民的生活水平不断提高，这就要求我国民族民间舞蹈创作者在创作舞蹈作品时紧跟时代发展的步伐，扎根生活，深入生活，注意从生活中挖掘素材，深切了解人民群众的生活和所思所想，创作出更多具有浓厚生活气息、反映人民群众内心情感的优秀作品，表达人民群众对美好生活的向往。

（四）重视情感的表现

舞蹈作品是由演员通过肢体语言、面部表情等向观众传递舞蹈作品的内涵和思想情感的艺术形式。我国各民族都有自己的舞蹈，在众多民族的舞蹈中，将不同民族的文化和情感进行了完美的融合，使观众在观看表演的同时了解到了各个民族的历史文化、风土人情以及生活习俗等。如，孔雀舞是傣族最具代表性的民族舞蹈，它主要是以孔雀为创作素材，并将傣族的历史文化、生活习俗和民族精神等完美地结合在一起，形成了独特的风格。孔雀舞的内容，多为表现孔雀飞跑下山、漫步森林、饮泉戏水、追逐嬉戏、拖翅、晒翅、展翘、抖翘、亮翅、点水、蹬枝、歇枝、开屏、飞翔等。傣族人民视孔雀为美丽、仁爱、智慧和祥瑞之物，通过跳舞来抒发自己的心愿，赞美生活的美好。

五、结语

民族民间舞蹈文化具有较高的艺术价值，是我国民族文化的重要组成部分，也是传承民族文化、展示民族精神的重要形式。当前我国民族民间舞蹈正处于创新与发展时期，因此要加强对其进行研究和探讨，提高其文化内涵与艺术价值，进一步增强我国民族民间舞蹈文化的影响力。而舞蹈演员是传递民族文化、舞蹈艺术的使者。舞蹈演员要在创作过程中充分地发挥自己的优势，将民族文化与现代生活相融合，才能完美地展现民族文化，让人们能够从不同的角度来认识民族民间舞蹈文化。