（武汉纺织大学，湖北 武汉610000）
一、展示设计概念和荆楚文化的内涵特点
（一）展示设计的概念
展示设计是通过视觉媒介表现，经过设计师针对性的设计，进行展示空间和平面的构思布置、照明材质肌理和色彩之间的协调搭配以及实施的各种组织策划。有逻辑的向公众展示展馆展示的内容，让公众在思想和行动上接受设计师所传达出的信息来进行的综合性工作。（二）荆楚文化的特点
荆楚文化的发源地是湖北，历史悠久，内容丰富，作为一种具有独特地方特色的文化，它不仅包括了以湖北地区为中心的历史文化，也包括现代的文化。自古以来，荆楚文化历经创造、积淀和发展，形成显著的文化特点，这是中国优秀传统文化的凝聚和表达。二、展示设计中材质的表现
（一）触感表现
触觉可以以最直接的方式去感受和体验材质触感和物体的安全性和坚固性。同时感受材质的粗与细的肌理，材质不同表现出的肌理触感也有很大区别，但都是粗糙材质的石头和毛织地毯，也会让人产生不一样的情感体验。（二）视觉表现
不同材质展现出的视觉效果是非常不同的，参观者可通过自己的眼睛观赏和欣赏，带来的感觉和效果是不一样的。比如玻璃材质可以带来透明开阔的视觉效果，而石砖材质可以产生沉稳厚重的感觉。（三）色彩表现
在展示设计中要体现色彩的美感，用一些体现材质美的构成手法来丰富材质的表达。色彩在我们生活上可以产生视觉上的冲突影响，让人能在较短时间内留下深刻的记忆。三、以荆楚文化展馆设计为例谈展示设计中材质的实际应用
（一）项目概况
荆楚文化展馆根据荆楚尊凤尚赤、崇火拜日的传统进行设计。展馆构思设计中运用了红黄黑荆楚传统建筑色彩,体现了崇尚赤、黑和凤的习俗。文化馆一层设有荆楚丝织品，古典文集，漆器和青铜器等开放式展示空间，二层主要包含炎帝神农文化，三国时期文化和楚国历史文化等封闭式展示空间。（如图1所示）展馆中轴的局部为露天的中庭，顶部钢和木桁架结构，白天桁架的光影会投射在展馆的墙面上，空间布局和展厅材质上合理搭配营造出大气、兼容的整体氛围。
图1
（二）材质在项目中的实际应用
1.门厅和中庭区域。文化展馆的门厅由入口展台、大理石浮雕墙和前台组成，大理石浮雕墙以“百鸟朝凤”为设计灵感，以凤作为荆楚文化馆的门厅浮雕墙设计，表明了凤是中华民族所崇尚的，凤是楚人的图腾，其与木质栏栅门两侧精致的高台楚建筑雕塑突出文化馆主题设计以及荆楚独特文化，光滑精细的大理石浮雕墙和粗犷的砖墙在材质和色彩上形成鲜明对比，在整个门厅格外醒目，不同材质的肌理给了人不同的生理适应。文化展馆的中庭中心是以莲花为主题的水景。将水景融于展示设计中，使展馆更具参观游览价值，也加深了参观者的观展体验。石材和陶土在展示设计中一般以干性状态存在，将这些材质应用在水景上，表现出色感变深、肌理明晰、细腻润泽、反光明显等特点。文化展馆中庭使用自然光作为主要的光源，使整个展馆中心光照柔和均匀。考虑到自然光的紫外线对展品的损坏，露天吊顶采用了防紫外线玻璃材质，且在中庭展示设计中只设有适宜干燥环境储存的青铜器编钟。自然采光和人工照明的结合提高了能源利用率，符合环境保护和节能的概念。突出展览特色，营造空间的氛围，凸显出展览空间的艺术效果，为参观者提供一种全新的视觉体验。
2.展示陈列区域。一层展厅为开敞式展示空间，增加了流线性和趣味性。一层墙面选用红棕色砖墙，给人以坚硬、稳固、永恒的之感，给人产生强烈的情感共鸣和心灵上的归属情怀，同时也奠定了整个文化展馆的基调。二层墙面大量使用形态各异的毛石墙，主要表达“时间感”这一特征。用毛石墙作为墙体，表达了对时间的重新拆解和组合及领悟，给人踏实、亲切、古朴之感。二层采用反射系数低，低饱和中性色调的毛石墙，避免墙面反射光而歪曲展品的色彩。
3.楼梯和空中楼阁通道。文化展厅的平行双分楼梯避免了因人流多而可能造成的堵塞拥挤，使流线更加的便捷。楼梯采用具有良好光泽、抗压强度高、吸水率低、表面硬度大、耐久性强的花岗岩为地面材料，扶手为无光泽具有良好环保性能和抗老化性的水泥材料，创造质朴、端庄、沉静的氛围。贯穿上下两层。一层二层楼梯屏风以漆器青铜器的回纹为单位纹样进行演变和四方连续设计，屏风材质选择具有良好金属光泽和耐久性和镜面特点的金属抛光面，利用镜面的折射、反射性质，在一定程度上拓展了空间的和削弱了楼梯整体的厚重感，回纹的造型与周围复古的毛石墙仿古砖使楼梯，使得展馆里既有特性又有共性。栏杆采用的是自重轻不易变形的杉木，杉木抗腐性能和抗压性能稳定，不易被虫蛀，自身天然形成的无规律的纹理独具形式美感，营造出深沉、重厚和沉静的氛围,让人沉浸其中,外围透明玻璃围护加强了栏杆的安全性。
4.休息阅览区域。展馆设有开敞的休息阅览区，休息阅览区没有封闭的围墙让整个室内空间更加开阔，流线更加连贯。书架采用了材质坚硬，承重良好的木材，座椅和沙发添加了让人舒适惬意的皮革材质。材质的软硬结合，丰富了休息区域的使用体验。
四、材质的创新设计和应用
（一）“旧”材质的新用
这些“旧”元素的运用可以为大众带来全新的感受与体验。比如那些根本不是很起眼的编织和草皮，是最朴素最常见的材质，功能单一，但是经过设计师巧妙的构思设计和丰富的想象力可以把它们变成富有特色的“艺术品”，在设计展示空间时选择合适的材质可以更加突出展示空间整体氛围和独特文化特点，带给参观者视觉上的冲击与享受。（二）材质的互相转换
通过对物体本身材质的改变让人眼前一亮，将物体原本的材质所替换成不同的或者性质相反的，可以带来崭新的感受与效果。比如材质质地的粗与细，软与硬的方面，在不影响正常使用的情况下，二者的相互转换，会带来不一样的效果体验。（三）不同造型的排列组合
在对组合方式排列下，可以用同一种采用多种方式的组合摆放，相互交叉，或者采用新颖的组合方式来进行展示空间的布局，以达到不同的视觉感官体验和给公众带来不同的视觉效果。设计师进行展示设计时，可以把固定用途的材质让其有新的应用，在合理的情况下突破材质的本身用途，这样设计出来的展示空间作品会给人带来耳目一新的感觉。五、结语
综上所述，在现代艺术展示空间的设计中，材质在艺术展示空间的应用是对材质的质感肌理在三维空间中的探索过程，其本质上是对材质的重新创造和探讨。这是设计过程中十分注重的美学功能，有着举足轻重的重要性。材质的应用体现着设计师的美学研究和艺术表达。对于设计师来说，材质不单包括材质的功能和物理特性，也包含了设计师对其所赋予的情感因素。它们与创新的起点密切相关，材质质感特征已成为准确表达情感的象征之一。一旦材质被选择，就要考虑运用何种表现方法来通过材质创造出所要表现的艺术氛围和视觉感受。所以在艺术展示设计中，对材质处理加工和组合搭配是创造性的升华过程和催化过程，提高了传统文化符号的活力，对真理、善良和美好的追求是文学和艺术的永恒价值。
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