服装表演技能训练的构建与培养研究_文艺生活·中旬刊_杂文_网络文摘

王姣

　　（赣南师范大学美术学院，江西赣州341000）

一、前言

服装表演作为一门具有瞬时性、即时性及无法复制性特征的展示艺术，在服装与消费者之间发挥着重要且直观的传播媒介作用。作为一种动静结合的表演方式，服装表演技能的高低直接影响着服装展示和传达的效果。因此，针对服装表演技能训练的构建与培养研究，是当今服装表演者学习过程中非常重要的一项课题。

二、服装表演技能训练构建与培养研究的重要性

所谓“工欲善其事，必先利其器”，服装表演技能就是服装表演者的必备技能，也是首要技能。作为传播的媒介，服装表演者表演技能的高低涉及到三个层面的传播、接受与表现效果。

　　首先，从设计师的角度来看，模特的服装表演技能影响着其所设计服装美感和设计理念的呈现层次和维度。

　　具备良好服装表演技能的模特既能够充分理解设计师的设计表达，又能够加以自身的情感赋予，在丰富服装内涵的同时，也让静态的服装融入了鲜活的生命力。对于设计师来说，这是一个事半功倍的效果，凭借模特好的表演技能可以充分塑造和传达自身品牌的设计风格，对品牌形象的塑造起到直接引导的作用。

　　其次，从受众的角度来看，具备良好服装表演技能的模特表演是一种视觉上的享受和美感的感悟。

　　基于当前消费心理和购买习惯，消费者更喜欢看到服装穿在模特身上的立体效果，而不是平铺或垂挂的平面效果。具备良好服装表演技能的模特进行服装展示时可以凸显服装的优点，强调服饰搭配的整体形象，让消费者不由自主的产生想穿上身的感觉，引起购买需求，从而促成“新消费时代”消费者的购买。

　　再次从模特本身来说，具备良好服装表演技能能够在应对表演中的突发状况时游刃有余不慌张。

　　纵观各大知名品牌的发布会中，多次出现模特掉鞋、卡鞋跟、衣衫滑落、道具打不开等突发状况。而具备良好服装表演技能的模特可以在表情自然的状态下将这些不可预见性事故进行很好地处理，成为了发布会表演中的经典案例，被后辈所学习。另一方面，具备良好服装表演技能的模特因为能够出色地诠释服装，更容易得到设计师和媒体的青睐，从而可以提高自己的职业地位和拓展自己的职业道路。更有甚者，凭借自身良好的表演技能成为知名品牌设计师的灵感缪斯，与设计师之间达成长期、良好的合作关系。

　　由此看来，不管是从设计师、消费者，还是模特本身出发，服装表演技能训练都是至关重要的。它既是设计师传播设计理念的载体，也是消费者形成服装形象的范本，更是服装表演者的从业之本，所以对其构建与培养的研究也更是势在必行。

三、服装表演技能训练的构建与培养研究现状

目前，针对服装表演技能训练构建与培养的研究主要有以下几种类型：

　　一是强调动作表象的训练模式，即形体训练和动作训练，如形体的塑造、台步、转身、造型等基础内容。通常这样的训练研究的是训练内容，忽略的是训练方法，常用的训练方式是模仿与练习；

　　二是强调内在情感的表现与传达，即表情、情感训练，研究的是细节刻画在表演中的重要性，但很少涉及在什么样的情境下如何选择恰当的展示。以上两种类型反映出的是目前服装表演技能培养中普遍存在的一个问题，即培养体系构建过于单一化，只从某一角度出发，不够完整和全面，造成学习者在实践中表现力不够或不能很好完成表演的结果。

　　三是少数人涉及到的完整服装表演技能训练的构建与培养应该包括动作技能的训练和心理技能的训练，但强化的是理论研究，缺少的是具体教学过程中教学方法和教学过程的设计。而在实际教学中服装表演技能的培养既要重视培养结果更要探索培养过程；

　　四是教学方法和教学设计不够紧跟时代潮流，局限于你教我学的单一眼界中，老师做一个动作，学习者照搬并进行反复练习，缺少创作力和个性发展，不能提高课堂效率和学习者专业水平。以上两种类型反映出的是目前服装表演技能培养中对于过程不够重视、对于方法不会设计的问题。而现实是行业的发展要求在培养和教学的过程中，要让学习者明白学什么、怎么学、怎么练以及如何形成自身的风格与技能来满足不同情景、不同风格的服装表演。

　　对于服装表演技能训练构建与培养的研究要针对以上现状进行有目的的探索和改革，从而改变学习者盲目学习或学习单一、技能狭隘的现状，深入了解行业要求和必备行业技能，从而对压缩人才培养的传统时间，提高时间利用率有很好的引导作用，更能培养出高精尖人才，让人才培养的质量迅速提升。

四、服装表演技能训练构建与培养的探索

服装表演技能训练构建与培养内容要全面、培养方式要切合行业发展的需求，其中应该包含服装表演技能知识体系的构建、如何构建、怎样实施等内容。这里的知识体系构建不仅指单纯的课程设置，而是包括从人才的定位到素养的必备再到知识体系塑造和实现的全过程。强调的是知识构建与培养方式的结合，而不是某一方面的单方面改革与发展，注重的是三者的协调发展。这样的培养模式既有理论的基础，也有实践的印证，更可以做到与时俱进。

（一）服装表演技能训练构建与培养的构建原则

服装表演技能训练构建与培养的构建为了达到合理、全面、可行性的目的应该遵循一定的原则。

　　首先是直观性与真实性，服装表演技能训练的知识与内容要直观、明了，改变学习者盲目学习的问题，脚踏实地，从根本上出发，更要贴合社会、行业和专业的发展需求，避免不切实际或停滞落后的情况。

　　其次是系统性和阶段性，服装表演技能训练体系的构建要遵循系统化原则，有序进行，从建立动作表象、示范与模仿、到练习强化并加以个性化创作形成个体风格与特征，再到熟练应用与灵活创造，这样服装表演者的知识结构才不会断层。在培养的过程中不能急于求进，一个阶段掌握扎实了再进行下一个阶段，环环相扣，实现知识链的完整。所以在构建与学习的过程中应经过由简到难的阶段进程，跳跃式的进程易影响学习者的积极性，更要避免一蹴而就，重视夯实专业基础与素养，力求达到学有所成。

(二）服装表演技能训练构建与培养的内容

服装表演技能训练是由不同阶段构成的系统，这一系统的形成要涵盖动作技能的训练、心理技能的训练和文化素养的学习范畴，只有三者的结合与统一才能构成完整的服装表演技能训练的内容。

　　服装表演动作技能是服装表演技能训练知识体系的基础，建立最初的动作表象，包括模特的台步技巧、表情训练、站姿训练、形体训练、舞台表现力等内容。服装表演心理技能训练包括心理素质的强化、自我剖析、应对突发状况的反映能力、抗压表现能力、情感表达能力等。心理技能对于服装表演一系列技巧的展示具有指导、调控和决策的作用，但在以往的教学中却是最容易被忽略的。

　　我们必须要认识到服装表演心理技能训练贯穿于动作技能训练的始终，两者相辅相成，同时进行。文化素养的学习可以提升服装表演者本身的气质，古诗云：“腹有诗书气自华”。这里文化素养的学习不光包括专业素养、艺术素养，还应包括其他文化知识方面素养的学习，全面完善自身的素质，提升自身的竞争力。同时良好的文化素养可以帮助自身心理技能的完善，丰富动作表象的表现方式。

　　服装表演具有动作技能与心理技能、文化素养的统一性与兼容性，只有三者很好的统一，才能形成有效的服装表演技能训练体系。

（三）服装表演技能训练的教学方法研究

在以往的服装表演技能训练教学中，普遍采用的方法是师带徒的教学方式，多采用示范法、讲解法和练习法，即教与练的过程。但面对不断更新的行业需求，应该积极寻求改变，发挥服装表演者的积极主动性和个性化发展，激发独立思考的能力，注重创新意识，使学习者从被动的理论思维中转到自由思维，发挥自我潜能。因此在教学中应多应用新型教学模式，来促使学习者主动进行思维的开发与利用。

　　一是情景式教学。在教学过程中，有目的的进行服装表演场景的设计和环境的渲染，强调情景设计的真实性。模拟真实服装表演的场地与环境设施，针对突发状况的设计合理、真实，如实检验学习者技能训练的掌握情况，并基于此剖析心理技巧训练的侧重点。以案例或情景为载体可以引导学习者自主探究性学习，以提高学习者分析和解决实际问题的能力。

　　二是角色扮演式教学。利用不同的电子设备及技术进行案例的模拟，让学习者进入角色的扮演，强调角色设计的多样性。在设计中注重服装风格的多样性，涵盖面广，多方面锻炼学习者的服装表演技能。考察学习者对突发状况的应对能力，并检验学习者的心理技能，从而分析如何有针对性地提升每个学习者的心理技能训练，实现心理技能与内在素养和动作表象的统一性和完整性。

　　三是“微格”教学模式。进行表演的录像，通过回放的方式，直观检查学习者技能训练的优缺点，有针对性的进行个案分析和探讨，有效地进行技能的训练，提升学习者在服装表演即时性和不可重复性特点下表演的准确性和稳定性，从而提高教学质量，提高学习者素养，满足就业需求。

　　以上三种教学方法的设计与应用中要注重案例设计的有效性。因为服装表演具有时尚性、实用性等特点，因此在进行案例选择时需要时刻关注时尚的风向，使案例始终保持在常变、常新之中，不老调重弹，这样训练出的服装表演技能才能适应社会的发展。