潘如钢

　　（江苏省淮安市淮剧团，江苏 淮安223001）

　　关键字：艺术监督；创新思维；舞台管理

　　艺术监督的范围比较广泛，不仅包括经济学内容、政治基础理论、法律知识层面，还涵盖美术、音乐等文化内容，自20 世纪以来，艺术监督已经由单纯的艺术领域发展到社会生产领域，并逐渐形成一种产业化模式，加强艺术监督的创新与发展，在一定程度上能够助推文化产业的发展，为了实现艺术监督效能的最大化，要求从实际出发，积极探索有效的创新方法，促进文化产业的繁荣发展。

一、艺术监督的总体概述

艺术监督主要是指通过专业的技能指导，对艺术创作和艺术表演中存在的问题进行汇总，采取有效的解决措施消除问题，从而保证艺术表演能够顺利进行。现阶段，艺术监督的职能不仅限于艺术创作的监督，还包括艺术理论的监督和艺术表演的监督，只有多方面加强监督与管理，才能真正发挥艺术监督的作用。

　　第一，艺术理论的监督。理论是实践的重要依据，任何实践活动都不能脱离理论，艺术监督更要抓好理论水平的灌输，尤其是对艺术创作者，必须制定合理的艺术理论标准，这就需要通过艺术监督来督促与监管，帮助艺术创作者提升艺术创作水平，扎实的理论基本功。

　　第二，艺术创作的监督。艺术来源于生活，艺术创作除了不能与理论知识发生冲突，还不能脱离生活实际，尽可能还原生活，从真情实感入手，尽可能让艺术创作的效果更加真实，更具有说服力。而艺术监督在创作过程中起到重要的指导作用，在摸清艺术创作思路的同时，能够及时发现创作者在创作中存在的问题，以免创作走上弯路。比如在剧本创作中，需要艺术监督与管理，以保证剧本的创作质量与效率。

　　第三，艺术表演的监督。艺术监督在艺术表演中起到政治辅助和生活辅助的作用，一般来讲，艺术表演主要是指舞台演出，而舞台演出包括入场排练、演出指导、后台组织等，由于工作繁杂，容易在演出中出现差错，影响演出效果，所以艺术监督要参与到艺术表演的演练、组织、彩排、正式演出等各个环节中，尽量避免演出问题，保障表演活动顺利完成。

二、艺术监督的综合作用

艺术监督作为艺术管理的重要内容之一，产生于18 世纪的欧洲，改革开放以后，在我国逐渐受到重视。艺术监督有其一定的应用价值，其综合作用主要体现在三个阶段。

　　1.在前期实践指导中，艺术监督的作用就是指导创作，按照理论要求来度量艺术品，重点分析艺术作品创作有无脱离社会实际、是否符合社会文化价值主流以及有无偏离政治主题或者现实生活的情况，要从艺术理论与生活实际出发，打好艺术创作的基础。

　　2.在艺术创作中，其主要解决的创作者的创作问题，由于艺术创作需要源源不断的灵感支持，而大部分艺术创作者在创作过程中会面临灵感缺失的问题，这就要求艺术监督人员及时进行点拨与指导，帮助艺术创作者获得创作灵感，防止创作出现偏离实际的情况，保证创作质量和效率。

　　3.在艺术完成后，艺术监督工作尤为重要，监督人员必须秉承实事求是的原则，面向市场，了解市场规律及文化产业发展趋势，根据市场情况，结合自身创作特点，制定合理的营销、宣传或者推广方案，突出艺术监督与管理的作用，实现艺术作品创作利益的最大化。

　　此外，要让艺术创作与艺术表演起到精神熏陶的效果，除了要求创作者全面提升创作能力，开创新的创作路径，增强艺术作品的感染力，还需要进行科学有效的监管，促进艺术创作与发展。

　　但就目前而言，我国艺术管理仍旧处于初级阶段，艺术监督范围不够全面以及相关理论研究方法还不够成熟，部分高等院校尚未设置专门的艺术管理学科课程，缺少对艺术监督与管理方面的知识教育，导致艺术管理人才相对不知足。此外，参与艺术监督的工作人员的素质水平还不足以应对社会对艺术管理的需求，使艺术监督在社会中的使用领域受到一定的限制，造成艺术监督效率低下。对此，相关人员在开展艺术监督工作时，必须从实际出发，寻找正确的监督方法，充分发挥艺术监督的作用。

三、艺术监督的创新与发展策略

（一）全面提升艺术产业生产力

艺术监督是艺术管理的重要组成部分，其包括艺术理论的监督、艺术创作的监督以及艺术表演的监督，通过对各个环节的监督与管理，保障艺术产业生产力的形成与发展。在新时期，艺术产业的发展不能脱离市场发展趋势，由此可见，艺术监督也应面向市场，结合现实情况，转变监督思路，对原有艺术监督模式进行整改，始终坚持艺术监督的科学化与市场化，尽可能使艺术产业的成果符合市场发展需要。同时，要全面提升艺术生产力，并且在大力发展艺术生产力中重视艺术监督与管理的作用，紧紧跟随时代的步伐，不断注入新时代的活力，提升艺术监督的创新能力，尤其注重艺术监督的内容与形式的创新，提高艺术监督的有效性，促进文化产业繁荣发展。

（二）构建创新思维的监督模式

艺术监督在整个艺术创作过程中发挥着重要作用，其监督质量直接影响着艺术创作及发展。就目前而言，艺术监督领域具有一定的局限性，绝大多数监督者将监督工作的重点放在艺术创作层面上，往往忽视了艺术理论与艺术表演的监督，导致艺术监督工作效果不明显。为了改善当前艺术监督的现状，推动艺术产业乃至整个文化产业创新与发展，必须转变传统的艺术监督思路，从根本上找寻创新艺术监督形式的有效方法。而发挥艺术监督创造力的前提需要树立创新思维，坚持创新思维的指导，提升艺术监督形式的创新性，同时加强艺术理论与实践的创新，在不断实践中总结经验，拓展监督的新路径，确保艺术监督的创新成果能够服务于文化产业及市场经济发展需要。

（三）加大艺术监督的普及力度

艺术监督是艺术管理的重要内容之一，其强调在监督过程中通过科学合理的方法使被监督者能够自觉地接受意见或者建议，从而改正自身的错误行为，为实现艺术活动的的整体进展提供保障。但从当前我国艺术监督内容来看，在监督中还存在许多不足之处，主要表现在艺术监督集中在某个艺术领域或是相关领域，并没有扩展到其他领域，相对而言，艺术监督的范围及管理的普及度还不高，而推动艺术监督创新与发展，必须解决这一问题。这就要求监督者加大艺术监督的普及力度，首先从艺术领域做起，引导其他领域总结艺术监督的经验，结合行业发展的具体情况，考虑到行业的特殊性，采取合理的措施，提高艺术监督与艺术管理的普及度，在增加社会行业效益的同时，加固社会与人之间和谐发展。

（四）注重各个部门的协调发展

艺术监督的创新与发展离不开科学化与规范化的指导，这就需要监督人员树立与时俱进的思想观念，及时总结工作教训，不断革新工作理念与工作方法，并加强各个部门沟通协作，促进艺术监督在发展中创新，在创新中发展。以舞台监督工作为例，要做好舞台监督工作，必须从入场排练、演出指导、后台组织及艺术行政等多方面进行监督。

　　首先，在舞台表演前，除了演出团体加紧排练，还需要有舞台监督的督促和监管，各部门工作人员要加强沟通，深入分析剧本及不同阶段的排练问题，确保完成舞台排练工作。同时，舞台监督还肩负着导演助手与剧务处理的重任，一是要配合导演协助各方进行排练，二是要正确处理排练与舞台演出等各种事务，保证舞台排练的质量。

　　其次，在舞台演出过程中，由于演出中往往会发生一些难以避免的意外事件，这就需要加强舞台监督。一方面，协调现场演员、职员、制作等各部门工作，以免出现工作脱节的情况，另一方面，发挥舞台监督的领导及指导作用，做好检查工作，防止出现意外，尽一切所能维护舞台演出活动顺利开展。在后台组织中，舞台监督也承担着重要工作，不仅要监督演员在后台化妆、服装、演出道具、侯场秩序等，还要稳定演员的思想，尽量缓解演出人员的紧张心理，更要配合后台工作人员把控好各个环节的细节工作，为舞台演出提供强有力的支持与保障。

　　最后，在艺术行政方面，也要做好监督与管理，不断优化监管手段与方式，助推舞台监督创新与发展。如在排练环节，舞台监督需要组织各部门工作人员加强剧本研究，打好演出基础；在初排阶段鼓励现场演出人员快速进入角色状态；在连排阶段主要监督剧目的形成；在彩排阶段监督演出的完成度，并对各个环节的演出进行系统规划。

　　此外，在演出环节与后期管理中也要注重舞台监督，及时检查现场演员、灯光、布景有无问题，充分发挥舞台监督的工作职能，展现舞台监督在艺术发展中的作用，促进艺术创作及演出不断革新与发展。

（五）提高管理人员的综合素质

艺术管理人员的业务能力与素质水平直接关系着艺术监督的整体效果，但当前监督中普遍存在管理者理论水平低的问题，导致艺术监督的效率不高，在艺术创作及表演管理中无法发挥真正的作用。对此，要求重视人才队伍建设，提高艺术监督者的理论研究水平与综合素质，比如，高等院校要主动承担起培养人才的重任，将艺术管理作为一门重要课程，对学生开展全面教育，可以开设艺术管理相关课程，同时扩大该专业的招生规模，为社会培养更多的人才。

　　此外，文化产业相关人员要重视艺术监督工作，加大在岗员工培训力度，多开展一些理论教育培训活动，建立综合型人才培养方案，提升监督人员的业务水平，增强监督人员的服务意识与创新意识，确保艺术监督工作能够落实到位。

四、结论

艺术监督在艺术创作中具有重要作用，能够为艺术创作提供切实可行的指导和帮助。在今后的艺术监督工作中，必须牢牢抓住艺术监督的重点，全面提升艺术产业生产力，构建创新思维的监督模式，加大艺术管理的普及力度，同时注重各个部门沟通协作，逐步提高监督人员的综合素质，发挥艺术监督在艺术发展中的现实作用，保障艺术活动的顺利进行。