摘要：赣剧，作为目前的一个地方戏曲，有着强烈的表演艺术特色，同时它自己也是遵循了一定的原则与要点的，整体结合起来便形成了目标产物——赣剧，美学与戏曲的有机结合，让赣剧变得更加独特，进一步在发展的过程之中，形成综合体，在赣剧的身上，我们能够看到许多属于江西的地方文化与特色，换句话说，赣剧将文化和艺术在创新的过程中传承了下来，而在本文之中，将针对于目前赣剧的表演艺术所传达的意义进行探究，并针对目前赣剧的发展提出一些希望，以期为之后赣剧的发展带来更多的可能。
关键词：赣剧;老生表演;三统一
中图分类号：J825 文献标识码：A? 文章编号：1005-5312（2020）26-0131-01? DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.26.092
一、民族戏曲与民族美学的统一
对于赣剧的表演艺术特色，主要遵循三个统一原则，相关的演员与表演的内容必须严格尊崇民族戏曲与民族美学的统一，两个元素缺一不可，赣剧作为一个中国戏曲中比较出名的戏曲，从出现到发展到今天，沿袭了中国戏剧的审美特征与此同时又有自己特色的风格。中国戏剧的主要艺术特征是写意性，这在赣剧上也是毫不保留地体现出来了，这种特征传达了东方美学的主要观点，与西方美学的写实性也存在着很大的区别，通过去欣赏这两种艺术风格，之间的差别也是十分大。彭吉象先生作为中国美学家，对于中国美学也进行了分析。他认为中国的传统美学主要是强调美与善的统一，而西方美学是强调了现实与艺术的结合，侧重点不同，它们的理论价值不能用同一个观点去衡量。目前我国的艺术美学说也对于类似于赣剧的表演艺术进行了价值的探究与剖析，去寻求表演中美感的存在形式。不得不说，传统艺术下的艺术主要是通过虚拟和夸张才得以表现的。这类型的表达形式与表演手段也让我国的传统文化的特征得以表达，从而最终与美学结合达到第一个统一。
二、地方戏曲与地域文化的统一
赣剧老生表演艺术“三统一”的第二个统一，是地方戏曲与地域文化的统一。通过去了解赣剧的来源和前身，我们才能真正地去找到它之所以能够成为古代的四大声腔之一的原因。赣剧在目前是一个出名的剧种，它的出现为中国的戏曲舞台留下了永不磨灭的印记。随着时代的不断更替，中国的戏曲的审美也通过剧情的转化不断地给我们带来惊喜，让我们从赣剧的特征上发现中国戏曲新的形式，让中国戏剧迸发了新活力，在赣剧上，地域文化和戏曲文化的统一，让它充分地体现了我们传统文化的民族特色。
鲁迅先生曾说，具有地方特色的文化才会走向世界，其实确实如此，中国很多的传统文化都是具有地域特色的，这也让中国的文化有了生命力，利于中国发展。在中国戏曲与地域文化的统一并不少见，因为这样结合下来，通过一种表演艺术，传达出中国文化的整体特征，又能表现出中国文化的魅力所在，可谓是两全其美。例如，豫剧与河南的地域文化的统一，川剧和四川的地域文化的統一，越剧与江浙一带地域文化的统一等等，这些戏曲
类别传达出的也是这样的观点。赣剧也不用说，自然而然也是如此。在某种意义上，地方的戏曲与地方的地域文化是没有办法去割舍的，因为，地域文化与地域戏曲在我们可以看做是一个共同体，缺一不可。
三、艺术继承与艺术创新的统一
赣剧的表演者是遵循表演艺术的第三个统一，当表演者表演时，在他身上展现的是自己对于赣剧的理解与传承，这样让我们去看到更为活力的赣剧特色。往往停滞不前会导致相关的观念与艺术走向灭亡，对于赣剧来说，虽然存在的历史只有一百多年，但是在这一百多年里，表演者对于赣剧表现意义的诠释也存在创新，这也满足了目前戏剧界对于戏曲的期望，也顺应了我们华夏民族伟大复兴的目标。毕竟传承是基础，创新是方式，赣剧在这一百多年里的艺术积累也是不容小觑的，它不断地适应时代的发展与人们审美的变化，在对于形式与内容，也吸取了其他类型的戏曲特色，进行了相关的创新。赣剧的演员在表演之前必须要完全掌握相关的表演艺术技巧，对于戏剧内容融入自己的理解，在表演过程之中去与戏曲达到共鸣。当然这并不简单，对于赣剧的演员来说，在角色上必须要勤加练习，对于戏剧表达内容也需要不断地去研究，出现问题及时请教，真正做到这些其实不容易，需要付出很大的代价，但是这是没有办法去避免的，一个艺术类型的诞生和传承，在表演者身上的责任是十分重大的。
艺术创新的出现为相关的艺术类型赋予新的生命，继承作为目的，创新作为途径，在继承的过程之中不断地创新，最终能够实现艺术的传承。创新让艺术能够去达到人们的价值欣赏和目标，让更多的人去找到这类艺术身上的闪光点。创造与创新需要与时俱进，这样既能丰富文化内容，也能让艺术进一步表现自己的特色。
参考文献：
[1]彭吉象.艺术学概论[M].北京：北京高等教育出版社，2002.[2]余秋雨.戏剧理论史稿[M].上海：上海上海文艺出版社，1983.
[3]上海艺术研究所.中国戏曲曲艺词典[M].上海：上海辞书出版社，1983.
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