吉丽娟

　　摘要：琵琶作为我国传统的乐器，其历史悠久，音色绝美，无论是古代诗人墨客的诗话中、还是民间戏曲的表演中，都能看到琵琶的身影，可见，琵琶在众多乐器中的地位。琵琶的以其独特的美，从古至今都以独奏和戏曲重要伴奏的身份出现。那么在经典戏曲中，琵琶是如何运用的呢？怎么体现它的艺术特点呢？

　　关键词：琵琶;戏曲;特点

　　中图分类号：J632 文献标识码：A? 文章编号：1005-5312（2020）26-0122-02? DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.26.086

　　一、引言

　　通过对探究琵琶在戏曲中的运用，从而阐述琵琶自身的艺术特点。本文将简要概括琵琶的发展历程，客观描述琵琶乐器的艺术特点和在豫剧、京剧、昆剧中的灵活运用以及如何去发扬传承琵琶演奏艺术四个方面来简要阐述琵琶的艺术特点。

　　二、琵琶在我国的发展历程

　　琵琶乐器的历史悠久，最早在中国历史上可以追溯到秦汉时期，最初为直项琵琶。也是大约在秦朝的时候，琵琶称之为批把，向前弹出去的叫“批”，向后挑进的叫“把”，之后为了方便美观，促进琴瑟的书写统一，才改为“琵琶”。曲项琵琶在东晋时期，通过西域传入中原，由此中原内部琵琶形状制作才发生了改变。然在南北朝时期，通过丝绸之路，西域文化与中原文化在乐器方面的交流，西域乐器由波斯经至我国新疆传入中原内陆，其中就包括琵琶。直到唐朝，由于经济发展到达了鼎盛时期，人们也开始追求精神方面的享受，琵琶也随着当时经济文化的繁荣发展，到达了一个高峰，充分展现了盛唐歌舞艺术的辉煌。除此之外，在唐代的后期，统一了琵琶制作的形制，将中原与西域的琵琶相结合，改横弹为竖弹，在新的琵琶制作形式之下，倍增了许多新的弹奏技巧，琴瑟音美，大大丰富了琵琶本身的表现力和生动性。自宋元时期，由于词、曲的出现，我国的戏曲也得到了兴起和发展，而这时的琵琶，也作为戏曲的伴奏乐器，广泛运用到各派别的戏曲表演当中。作为弹拨乐器首座，经过历代演奏者的改进，琵琶的形制趋于统一，为六相二十四品的四弦琵琶。它广泛的音域，生动地表现力都堪称民族乐器之首。

　　直至今日，琵琶仍在民间流传广泛，作为中国的传统乐器，琵琶在众多影视作品中、重大歌舞汇演中、戏曲伴奏中等等方面，展示出了它独特的魅力。

　　三、琵琶演奏的艺术特点

　　琵琶并不单单指一种乐器，因其使用地区广泛，各地区的琵琶各有差异，但大概形状基本类似，月琴、胡琴、阮等都可以称得上是琵琶类的乐器。由于琵琶的音域广阔，琵琶主要分为文曲和武曲。顾名思义，文曲以委婉含蓄为主，武曲以恢弘大气为主，琵琶演奏除了独奏以外在演奏形式上还可以伴奏、重奏、合奏。这也充分展示了琵琶表演形式多样的特点，既可以独尊，也可以作为其他乐器的陪衬，琵琶可谓是乐器中的君子，既能独当一面，又能作为陪衬，为作品添加光彩。

　　（一）独奏

　　琵琶独奏名曲《春江花月夜》、《十面埋伏》恰好是琵琶独奏文曲和武曲的各自代表作。《春江花月夜》是文曲的代表，它意境优美、主题鲜明“，江楼钟鼓”“月上东山“”渔舟唱晚”等标题性乐段极具画面感，这首乐曲把琵琶清脆明亮的音色，极具穿透力的音质等特点充分的体现出来了。演奏者也通过音色的把控、娴熟的技巧、重视曲调的美感和意境神韵将春、江、花、月、夜展现的淋漓尽致，使全曲听起来特别的雅致有韵味，呈现出一派诗情画意的艺术风采。

　　相比于《春江花月夜》，十面埋伏好像是打破了琵琶凄美宁静之说，《十面埋伏》表现的不是那种淡淡的味道，恰好相反，乐曲结构庞大、气势恢宏，曲中运用大量的扫拂、甚至“噪音”的使用，突出紧张氛围的气势张力，一气呵气，将战前准备、战争拼杀和战后得胜回营的情景完整呈现。传统琵琶演奏的美感，直接让导演以《十面埋伏》为电影名称。在不断发展的当下，在各种新风格、新题材的冲击下，琵琶代表著我们民族特有风格的乐器，走向了世界乐器的舞台。

　　（二）伴奏

　　琵琶伴奏广泛运用于音乐、舞蹈、戏曲当中。在音乐中大多以中国风的形式出现，琵琶独特的音色，能把那种磅礴的气势演奏的淋漓尽致，除了恢弘大气、小女子的婉转含蓄也能生动形象的表现出来，作为伴奏的与乐器，它的身影也常常出现在各地域的戏曲表演和评戏中。

　　在戏曲当中，以琵琶乐器演奏为主的当属被誉为“传奇之祖”的元末戏曲作家高明撰写的《琵琶记》，改编于《赵贞女蔡二郎》，但只是继承了原文大致故事框架，改变了原文中男主为了虚荣不认妻子，虚伪背亲的形象，让他成为忠孝两全的男人。本戏曲主要讲述的是男主本想在家照顾双亲，却因为经人劝说，上京赶考，得到了官职，又因为当朝的牛丞相想把还没有嫁人的女儿许配给男主，当男主拒绝给家里寄书信时，由于家里闹饥荒，双亲都上双双去世，信并没有到妻子赵五娘之手，赵五娘背上琵琶，一路行乞弹唱，最终与男主相认，故事最终以男主辞官，与二妻归乡而圆满结束。虽然直接以剧中的道具“琵琶”直接命名，但全局琵琶所出现之处并不是很多，虽在道具本身功能和艺术表现力上留有诸多遗憾，但是在文学表现力上，琵琶在本剧中有着一定的文学价值。

　　在豫剧中《卖苗郎》、《秦香莲》等优秀作品中也都能体现琵琶作为工具的重要性，琵琶高音、中音、低音各具特点，圆润饱满，清脆明亮对人物的刻画，故事分氛围的渲染，观众情感的带动有着重要的作用。琵琶的伴奏功能是以戏曲表演者的唱腔为主，与多种乐器进行衬托演员的唱腔，弥补其他管弦乐的不足，做到锦上添花的作用，也可以作为点缀，起到画龙点睛之笔。

　　四、琵琶在戏曲中的运用

　　戏曲作为中国特有的传统艺术，在表演的时候，都是需要乐器来渲染氛围，戏曲常用的是虚拟动作，说是翻山越岭，在戏曲中只需要须臾，戏曲还重视情与景的交融，除了无论是戏曲表演者在说还是唱还是在武戏方面，都离不开乐器的加持。当戏曲表演者通过手势、眼神表情、身段功架等，在说、念、做、打四个基本上都离不开乐器。那么接下来将举出三个戏曲派别：豫剧、京剧、昆剧，来说明琵琶在戏曲表演中作为演奏道具的重要性。

　　（一）淮海戏中的琵琶演奏

　　淮海戏传统的伴奏四大件“高胡、板三弦、中胡、皮三弦”，其中板三弦的音域比较窄，技法单调，表现力有限，而琵琶刚好弥补了这些不足。淮海戏唱腔的特点是乐句结尾突然翻高八度甩腔，具有拉人魂魄的艺术魅力，固有“拉魂腔”的之称。淮海戏的唱腔音乐丰富多彩，有男腔和女腔的区别，调式的区别，比如好风光、东方调、二泛子等，其中二泛子还可以分为正二泛子、反二泛子和彩旦二泛子，这样的曲调一般用来讲述悲凉和哀怨故事情节，用琵琶来伴奏真的是如泣如诉，置身其中。比如淮海戏《皮秀英四告》《秋月》等若采用传统的技法弹奏，则不免会有些单调乏味，让听众找不到与戏曲的情感共鸣所在，但要加以改革创新，在传统乐器演奏的基础上，加上琵琶，以“扫、拂、揉”等演奏技巧，为传统的戏曲表演渲染了气氛，增加了一丝生动性，也能刻画出戏曲中人物的生动形象，又如《秋月》中主人公秋月的一生可谓是历经坎坷，最终难逃被判死刑的悲惨一生，狱中倾诉和刑场诀别的两场唱腔加以琵琶的推拉、吟揉，来诉说对女主的不公。核心唱腔的前奏较长，气势强大，作用是先以曲调奠定一场戏的情感，众多乐器的合力，把观众带到一个情景中去，紧接着，戏曲演员登场，以独特的拉魂腔唱腔，亲切拉近与观众之间的距离。由于淮海戏的唱腔以亲切淳朴为主，观众也能更好地听得懂，品的下去，这时候，乐器所起到的作用就是带领着观众更加深入的进入戏曲剧情情节的中去。

　　（二）京剧中的琵琶演奏

　　京剧又称为平剧，也成为京戏，因为其独到的唱腔和人们对近年来对传统文化的发扬，而深受年轻一代的喜爱，正如其名，作为全国影响最大的戏曲剧中，以北京为中心，京剧表演如今分布在全国各地，甚至是走出了国门。那么，京剧与琵琶又有什么关联呢？由于京剧也分文场和武场，文场主要的演奏乐器是胡琴，武场主要以鼓板为主。主要的京剧乐器的三大件“：月琴、京胡、京二胡”，而琵琶则是为了弥补月琴的不足，起到一个补充的作用。丰富了乐器旋律线条，渲染了唱腔的作用。但却并不会给人一种喧宾夺主的感觉，琵琶很好的保留了它的辅助性的作用的同时，还可以填补唱腔与唱腔之间的空白，将伴奏贯穿着戏曲的始末。根据不同的曲风，琵琶也可以灵活的改变和弦，根据曲风加深而加深，减弱而减弱，这就充分体现了它在京剧中的灵活性，既能为京剧戏曲表演设置铺垫，也能在与其他乐器合奏的时候，不突兀，让音乐更具有立体感。

　　（三）昆曲中的琵琶演奏

　　昆曲原名昆山戏，也称之为昆腔，是我国传统的古老戏曲之一，而昆曲的主要演奏乐器为“曲笛、三弦、琵琶”。作为百戏之祖，以行腔婉转、表演细腻著称，这样的表演形式，少不了琵琶的伴奏。琵琶在昆腔的戏曲表演中以即兴性为主，在昆曲中的主要伴奏表现形式为“加花”、“减字”。

　　加花，顾名思义也就是锦上添花的意思，再不改变原有的戏曲演奏的基本框架下，对一些部分进行曲调的改动，让琵琶的颗粒感更加分层，以增加音符的方式，通过对辅音的修改，来达到更好地烘托主音的效果。

　　减字，作为昆曲表演的另一大特征，通过对主音的简化，再不改变戏曲曲风基调的前提下，简化主音，使音乐更加的简洁清脆，化繁为简，减少戏曲演奏的赘感。

　　五、如何继承和发扬琵琶艺术

　　琵琶作为中国古老的乐器，无论是在古代，还是满是西洋金属乐器充斥的现代，都占据重要的位置，但正如上局提到的那样，随着各国文化的交流，电子乐器在我国兴起，因为琵琶的技巧多样导致学习起来困难较大，琵琶的学习者也逐渐减少。那么，如何才能让人们重新感受到琵琶的魅力呢？如何才能让人们继承和弘扬琵琶艺术呢？

　　首先，得到传统戏曲的重视，时代在发展，传统文化必然也会取其精华去其糟粕，传统戏曲上也会加以改革，随着戏曲的走出国门，传统戏曲与现代乐器结合，那为什么不与琵琶等其他乐器相融合，让人在感受不一样戏曲美的同时，感受到琵琶所带来的美呢？

　　其次，与现代音乐相结合，把琵琶弹奏融入到现代流行音乐当中，由于现在对传统文化的重视，“中国风”的观念深入人心，最近许多的古风流行音乐都会加上经典戏腔，因此，何不把琵琶融入音乐当中，让“中国风”的味道更加浓厚。

　　再者，让人们感受到学习琵琶的价值，由于琵琶本身的学习难度相比于其他乐器的学习难度更加大，在学习的过程中的经费投入也较大，除非是遇见学习兴趣非常强烈的人，不然，人们很难抽出宝贵的时间和金钱去学习琵琶。因此，要让人们感受到学习琵琶的价值，即使琵琶作为民间乐器，但学习它的也主要以家庭相对富裕的孩子为主，因此，要多普及乐理知识，让更多家长认识到学习乐器也能作为将来的一种出路。

　　最后，传统乐器要走出國门，让世界更多的国家，更多的人们认识到，感受到琵琶的美，这样，更好地使国人感到自豪和骄傲，学习的动力也会更大。

　　六、结语

　　琵琶作为我国民间传统乐器代表之一，与戏曲、音乐等多种表演形式都能很好融合、在时代发展的现在，希望本文能够让读者了解到琵琶在我国传统乐器的地位，同时，也希望能了解琵琶的美，懂得欣赏琵琶戏曲结合的美学艺术。

　　参考文献：

　　[1]高飞儿.琵琶演奏在戏曲中的运用与艺术特点[J].戏剧之家，2019，000（006）：75-75.

　　[2]何祉谊.琵琶演奏在戏曲中的运用及艺术魅力[J].文科爱好者：教育教学版，2013，5（003）：5-5.