姚字婷

　　摘要：钢琴作为一种广受欢迎的乐器，在艺术和美学的历史中占有重要的地位，同时间接促进一些新事物的发展，在世界的音乐发展上占有重要的地位。我国钢琴在发展的时候，遇上了很多艰难险阻，在互联网教育时代的背景下，有段时间钢琴的发展步入没落，影响式微，在一定程度上阻碍了音乐艺术娱乐的发展。这就引发我们对钢琴技法的研究和创新，增加新鲜的技巧和艺术表演，使钢琴的技法能适应时代的需求，满足文艺工作者的需要，興盛钢琴文化事业。本文从研究钢琴技法的角度出发，为相关研究人员提供借鉴。

　　关键词：钢琴技法;认识;研究

　　中图分类号：J624.1

　　文献标识码：A

　　文章编号：1005-5312 （2020） 20-0072-01

　　钢琴有着悠久的历史和重要的作用，不仅能够陶冶弹奏者本身的情操，还能让人在听音乐时享受到艺术的魅力。随着时代的不断进步，我国人的审美能力不断上升，自然对钢琴弹奏要有一定的能力技巧，为了满足大众对钢琴艺术的需求，我国钢琴演奏者进行了长期的努力和研究，产生了相关的创新技法，并使表演技艺不断创新流传下来。

　　一、研究钢琴技法的重要意义

　　1.钢琴技法有利于加强学生的技巧。钢琴技法的创新不但要求学生要有对钢琴的基本技法有重要的基本功，还要有转变的能力。首先加强对基本功的练习，从自己的实际感受出发，找出胳膊、手腕、手指之间的联系，随时保持对音色的警惕性，在发音前末都要掌握在自己的范围内，加强对力量的掌握，对十只手指的操控。艺术是一直在变化中进步发展的，弹奏者要有自己发掘和创新的精神，避免体系的禁钢对未来发展产生不利影响。钢琴艺术和其他艺术一样，练习过久都会产生枯燥厌倦的心理，不仅不利于技艺的发展还降低了艺术体验感。弹奏者的能力也会影响技艺的运用程度，促进弹奏倾向性的偏向，感情和技巧要相互融合，不仅要让观众感受钢琴乐曲的美妙，还要使他们对钢琴技艺的技巧要有深刻的了解，不能让听众失去对这一部分的认知。另外要注意，钢琴的基础的弹奏方法和钢琴的技法是完全的不同的。加强对创新技法的艺术家的培养，不仅能对学习钢琴的孩子产生深远的影响，还会为表演事业培养大量人才。

　　2.加深观众的审美体验。要使表演取得良好的艺术效果和体验感就要减少技法表演的单调性，将艺术和技法相结合，要让弹奏技法占有主要的位置去开展各种活动和表达独特的感情。钢琴不仅仅体现的是弹奏技巧，更能体现的是一种艺术表演。音乐是每个人都能享有的一种独有馈赠，每个人都有其自己的评定方法去评价，因此弹奏者还要掌握音乐的深层魅力，声乐的特点，来发挥钢琴技艺的特性。观众也有资格利用自己的感知能力来提出相应的意见，通过人类的天性对雅俗共赏的表演进行推崇和批评。良好的钢琴技艺不仅能使观众得到不一样的体验，获得不同的熏陶，增加观众的审美体验，还能让观众对钢琴弹奏有了更加深刻的认识，对艺术的审美也有一定的促进作用。弹奏者在表演时需要注意同一音乐曲目不同的弹奏方式的弹奏目的和表达方式不同，选择适合自己的钢琴弹奏技艺。

　　二、研究钢琴技艺方法

　　1.提高钢琴工作者的重视程度。实际上，钢琴的表现分为两个过程，第一个过程就是作曲家等人的谱曲创作的过程，第二个过程是钢琴家、表演者的表演过程，我们必须从这两方面入手。对于钢琴曲目的作曲家而言，他们应当对各个方面问题及不足要有足够的重视，从创作方面应当在什么曲目的什么位置添加一段什么样的技巧展示。这样一来，才能更加完美的使曲目与弹奏的技法相融合和统一。当然，艺术作品的独特魅力之一，就在于它们可以被演绎成多个不同的版本。因此，后人在对前人的钢琴作品进行改编的过程当中，也可以按照自己的理解，将自己的想法通过钢琴表演技法展示给观众。这样一来，钢琴的技法才可以得到更大范围的推广，丰富人民群众的艺术生活和情操。

　　2.提高钢琴弹奏者的技法应用。钢琴演奏家为了能够更好的和应用大量演奏技法钢琴演奏新形势配合起来，也需要提升自己表演的技法和能力。钢琴家的表演，一方面需要和原曲目所要表现的感情相契合，还需要对钢琴当中的技法进行独立的研究和研讨。不能因为演奏家的技法和表演而将观众对于音乐主旨的注意力完全转移，也不能让观众沉迷于原曲目欣赏当中而忘记了钢琴本身的技法精髓。也就是说，艺术家的钢琴演奏的技法应用能力需要进一步提高，但是在实际的演奏当中，演奏者的表现应当经得起推敲。应当避免单纯的技法秀，同时也要避免毫无技法和亮点可言的枯燥研究和演绎，需要在这两者之间找到一个合理的平衡点。做到了这一点，才可以顺利完成钢琴曲目的演奏，为听众带来美的体验。

　　三、结语

　　钢琴是一种含多种表达方式的艺术表演方式，从古到今带给人们众多惊喜和意外，还能促进人类其他方面的发展，钢琴艺术可以代表一个时代的兴盛起落和一个时代的思想结晶。如今，钢琴的发展需要提升的是不仅是更快更扎实的弹奏方法，而是需要融合人的智慧与时代的特色的弹奏技艺。钢琴弹奏代表一定程度上的艺术高度，带给艺术表演者和观众的思考。若想普及更多的钢琴表演技艺，还需要观众和艺术工作者的共同努力。

　　参考文献：

　　[1]曹猛，郭威.浅析米约钢琴套曲《忆巴西》中多调性复调技法分析[J].戏剧之家，2018.

　　[2]张倩倩，钢琴演奏中断奏与非连奏的演奏技法比较[J].黄河之声，2018 （18）.