孙雯新

　　商要：随着人类的不断发展和进步，人们在物质生活上得到了满足，开始在精神生活上寻找相应的满足。舞蹈作为一种人体艺术表演形式，无论是在古代还是近代，都深受大众喜爱。随着人们审美观的不断提升，对舞蹈演员的舞台表演技术提出了更高的要求，如何发展成为他们所关注的实际问题。本文对舞蹈演员的表演技术和表演形式方面展开谈论，并对舞蹈演员如何在表演方面发展提出个人见解。

　　关键词：舞蹈演员;舞台表演;发展

　　中图分类号：J712文献标识码：A文章编号：1005-5312（2020）11-0080-01

　　一、引言

　　舞蹈是一种艺术，是通过借助音乐或者其他道具运用有节奏的动作来表现的艺术形式。在使用身体来完成各种优雅或者高难度的动作时一般有音乐作伴奏。舞蹈本身具有多元的社会意义和作用，它一般运用于运动、社交、祭祀、礼仪等领域。在人类文明起源之前，舞蹈多运用于仪式、礼仪、庆典以及娱乐等方面，而且占据着十分重要的地位。中国在五千多年前就已经出现了舞蹈，其产生于奴隶制社会，并发展至秦汉，再到近代社会，它已然成为一种特色。

　　二、舞蹈演员表演的情与舞

　　舞蹈是一种艺术表现的形式，它通过舞蹈演员的表情将其喜、怒、哀、乐等情感呈现到观众面前，渲染着人们的内心，所以舞蹈演员的表演真谛是以情动人。其实人类内心的情绪都写在脸上，舞蹈演员也是一样，但是他们所追求的并不是写在脸上的情感，而是以舞传情，将自身所想抒发的情感通过舞蹈渲染到观众的心里，从而做到真正的打动观众。。

　　三、舞蹈演员表演中的动作形式

　　舞蹈表演的基本形式就是通过肢体动作呈现在观众面前，不同的舞蹈所表达出来的情感不同。在古代社会中，舞蹈大多是以柔美姿态所呈现出来的，他们所想表达的情感直接并且鲜明，一部分在着装上就能体现出来。现代舞蹈在着装上所体现出来的情感并不多，大多数是在舞蹈演员的肢体动作和神态上。舞蹈不像说话那般直接表达自身的情感波动，而是通过肢体语言来表达，就像一些欢快的舞蹈，他们的肢体动作显得灵活多变，附带顽皮的气息，一些悲伤的舞蹈他们所表现出来的肢体动作是沉闷且无力。所以，舞蹈演员要想将自己的情感用舞蹈的形式发挥出来，就要充分利用自身的表情和动作来向观众传达四。

　　四、舞蹈演员表演中的技与艺

　　很多舞蹈是舞蹈演员通过自身的肢体动作和服装充分表现出来的，呈现在观众面前时，观众仿佛就像身临其境或者见到舞蹈演员所想表现的物体或者动物的真身。比如说要想表现出军人的气势，就通过有力的跳跃和跨越等肢体動作表现出来，再比如说孔雀舞，通过光鲜亮丽的服装来呈现给观众孔雀羽毛般的视觉，再通过舞蹈演员柔美的肢体动作，观众仿佛在脑海里就呈现出魅力的孔雀。

　　舞蹈演员表演的技巧还有通过手腕、脚腕、风格和节奏等特点来体现出舞蹈的特性，就比如，天鹅舞就是通过踮脚尖，利用手腕、腰等小范围肢体动作来打动观众的。

　　五、舞蹈演员技术的发展

　　舞蹈演员要想发展自身的表演技术，就要从自身的表情、动作、风格等多方面来进行提升，从而发挥出舞蹈的真谛。对于如何提高舞蹈演员的表演技术提出以下几点建议：

　　第一，舞蹈演员在表演时，要将自己的表情控制到位，因为人在用心做一件事时，很难再去做另一件事，而在舞蹈表演时舞蹈演员既要用动作来抒发情感，又要用表情展示给观众，所以表情的训练至关重要。例如，舞蹈演员可以在日常训练中放一面镜子在面前，并且脸部保持微笑，前期无论是跳任何情感的舞蹈都保持微笑，时间久了以后再慢慢换面部表情，从而在舞蹈中将面部表情和自身的肢体动作相结合。

　　第二，舞蹈演员除了按照老师和编舞的要求外，还要有创新能力，在舞蹈中巧妙的加入一些肢体技巧，从而渲染更美的舞姿。舞蹈演员情感抒发尤为重要，要想培养舞蹈演员的情感抒发，就要用开放式的方法，听老师讲是找不到灵感的。例如，可以在网上找一些我国少数民族的舞蹈，不同的少数民族舞蹈中所抒发的文化情感不同，舞蹈演员可以从中仔细用心体会，并结合自身。

　　第三，舞蹈演员的舞蹈功底最为重要，所有的舞蹈都必须具有一定的舞蹈功底，一些基本动作和基础知识，所以，要想更好的发展自身舞蹈，必须掌握并熟练舞蹈功底和舞蹈基础知识⑤。

　　六、结语

　　综上所述，随着人们审美观的不断提升，对舞蹈的观赏意境也有不同需求。所以，需要舞蹈演员在技术上不断进行创新和改进，从而不断地追求完美和完善舞台表演能力，为我国舞蹈事业的发展做出贡献。

　　注释：

　　①孙玲.浅析舞蹈演员的舞台表演技术及发展[J].中国民族博览，2016（04）：133-134.

　　②刘献华.论舞蹈演员的舞台表演技术及发展[J].大众文艺，2013（16）：166.

　　③马实.论舞蹈演员的舞台表演技术及发展[J].大舞台，2010（04）：37.