关键词：动画角色;造型表现;风格表现;构成要素
中图分类号：J954
文献标识码：A
文章编号：1005-5312（2020）02-0107-01
一、动画角色概念论述
动画角色是指在动画作品中通过动画设计中将物体赋予生命的形式进行表演的过程。根据动画主题思想和人物设计，动画角色不仅仅包含人物角色，还可能根据故事情节对植物、动物、幻想的妖魔鬼怪等进行设计①。简单理解动画角色是设计者通过自己的想象设计，给世间的任何物品赋予的生命和表演过程。动画角色的设计传达了动画的主题思想、设计理念等，是动画的灵魂，主导了动画的情节和风格。在现有的影视动画作品中，已经成功塑造了很多动画角色，如西方的公主、迪士尼的米老鼠唐老鸭，中国目前塑造的被大家熟知的动漫角色有《大圣归来》里的孙悟空、哪吒等等。
成功的动画角色往往具有鲜明的个人风格和人物特征。当然成功的动画角色不仅仅要具有个人特色，也要具有一定的时代性。一般动画角色是依照故事情节所设计的，再结合时代发展的变化给角色赋予独特的造型。一个成功的动画角色不仅要有个人特征，同时也要在跌宕起伏的故事情节中保持整体性，便于观众对角色的把握和理解。
二、角色造型简述
从影视艺术的视角来区分，动画角色造型可以分为静态造型和动态造型两种。
静态造型表现是动画角色设计与绘画、雕塑、摄影等事物一样具有静态美，在动画的播放过程中可以通过暂停将画面定格的时候，展现出角色的个人风格和整体形象。静态造型主要分三个部分。
首先是头部的塑造，头部特征能够直接展现角色的年龄、性别、面部情感等方面的内容，并且头部的设计也直接影响到观众对于角色心理、情感的感知，所以在头部的造型设计中应该更加精密，细致。随着现代拍摄技术的进步，动画影片中也较多地运用了电影语言要素，因此针对众多影视技巧的应用，动画角色对于头部造型的设计要求也越来越高。
其次是动画角色造型的形体设计，形体造型是造型设计中一个重要环节。造型设计是角色形象的重要体现，包括角色的身高体型、身体比例等方面②。一般动画在剧本上多运用比喻的手法，因此在角色造型中的身材比例多数会运用夸张的手法，以增强角色性格特征，提高动画的趣味性。同时形体造型一般会涉及多个角度和多个场景，现代动画设计应该尽可能多地运用角度变换结合角色转换，增强画面的冲击感，带给观众更强的感染力。动画造型设计在进行服饰设计的时候应该根据动画角色的职业、年龄、民族、朝代等进行不同的造型设计，让观众通过角色的服饰可以了解故事情节的背景。
角色造型设计中与静态美相对就是动态美。动态造型通常体现在随着故事情节的发展变化，角色的动作与形态方面也要随之改变。与静态美不同的是动态造型的美感需要依照故事情节的推动、戏剧冲突等形式的不同来塑造。动画的一个特性就是趣味性，因此对于动态造型的塑造也会应用到夸张的手法。在人体动作时要根据人物性格来塑造动作，如角色的形象是较胖笨重型的，那么角色的動作应该就较迟缓;如果人物特征是聪明伶俐的，那么人物动作就会更加灵活。
角色造型风格，动画造型风格主要依照动画所设计的人物个性风格再结合故事情节内容进行设定，当今以美国和日本两大流派为代表的风格设计。在进行造型风格设计时需要结合多个方面的进行综合考虑，首先是对于动画角色的定位，要使角色风格能够被观众所接受。其次要考虑角色本身的个人风格，如广受中国儿童喜欢的小猪佩奇的风格就是诙谐幽默为主的。最后是考虑到剧情的发展对角色风格的影响，如正面角色的风格就是以锄强扶弱、乐于助人等正面事迹对人物风格进行烘托;而对于一些负面人物风格多是以邪恶为主。
三、结语
综上所述，动画的角色造型是以动画故事为基础，依照具体的人物形象进行设计，通过服饰、身形体貌特征等加深角色的个人风格。在动画造型中要充分结合人物形象展示动态美和静态美。简而言之，一个成功的动画角色必然是依照故事情节为主线，结合外在环境为烘托，根据时代特点，所塑造出具有鲜明个人风格和特征的动画角色。本文通过对动画角色的分类、表现方面以及角色风格进行分析，以期给更多的动画角色造型设计者提供一些借鉴之处③。
注释：
①张君.浅谈实验动画角色造型的塑造[D].石家庄：河北师范大学，2015.
②褚迪.基于视觉符号理论的当代影院动画角色造型设计研究[D].无锡：江南大学，2012.
③卢雅然.国产动画角色造型设计研究[D].开封：河南大学，2012.
作者简介：刘根良（1989-），男，重庆人，硕士，重庆邮电大学移通学院助教，研究方向：影视动画。
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