丁 妍

　　（湖南师范大学，湖南 长沙410000）

一、维多利亚时代的女性社会特征

（一）维多利亚时代

维多利亚时代（Victorian era），即维多利亚女王（Alexandrina Victoria）的统治时期，通常被定义为1851至1901年，被认为是英国工业革命和大英帝国的顶峰时期。维多利亚时代可以划分为早期、中期、后期三个阶段。

（二）维多利亚时代各阶段的女性社会特征

女王统治英国的早期，一般是指从女王登基直到1851年世博会期间，该时间段，英国的君主立宪制得到了充分的发展。国家的稳定，以及自由主义的影响，保证了国家经济的自由发展，并且工业革命的高速发展，给国家带来了巨大的进步。与此同时带来的是前所未有的社会问题和精神危机——社会主义运动，工人为了争取自身的足够权利而开展斗争。广大妇女也投身至妇女解放运动之中，下层劳动女性为了自己的“面包”，中产阶级女性则是为了自己和男性平等的参政权利。参政运动成为了这一时期妇女解放运动的主流，带动了女性的劳动斗争意识和平等意识的增长。

　　维多利亚时代中期，即世博会结束后到十九世纪七十年代之间，物质条件的提高，政治上各项新兴的改革措施，广大中下阶层的人民的生活条件也在改革中得到了改善，使得社会矛盾逐渐变得缓和。然而就在社会安定的维多利亚时代中期，广大女性争取权利的斗争也并未停止。女性争取参政权的运动进入了第二阶段，采用了情愿、上街宣传讲演、组织社会团体等行为以扩大女权运动的影响。以此来给议会施加压力。1866年，女性通过女权运动的支持者，议员约翰·穆勒向议会递交了参政请愿书。这成为了英国历史上妇女向议会提请参政的第一次实际行动。可惜的是，虽然广大女权主义者加大了宣传力度，女权运动的社会影响力也在不断增强，但是广大女性的参政提案仍然不断被否决。

　　在中期改革的基础之上，维多利亚时代后期以实现政治现代化为目标，在维多利亚女王统治的最后30年，改造旧的国家机器，减轻议会负担，扩大内阁权利，英国政府逐步向现代化转变。然而英国在工业领域的地位开始逐渐下降，第二次工业革命开始后，一些新兴的资本主义国家及时抓住机会，它们的发展速度明显高于老牌的英国。在这个阶段，女性争取参政权的斗争已经初见成效，已婚妇女获得在地方上的选举权。虽然直至维多利亚时期结束，女性参加议会的要求也没有被议会通过，但维多利亚时期的中下层女性，经由参政运动的带动和家庭生活水平的提高，获得了学习的机会，甚至带动了部分上层贵族女性参加争取女性权利的运动。

二、维多利亚时代女性裙装的演变过程概述

简而言之，维多利亚时代的女性裙装的演变，是了一个“化繁为简”的过程。但服装风格仍然基本遵循了维多利亚时代唯美、高贵、雅致的主旋律。维多利亚时代的女性裙装，从新古典主义发展而来，保持着内衣、衬裙和裙身这三个基本组成部分。随着历史的发展，维多利亚时代的女性裙装经历了浪漫主义时期、新洛可可时期、巴斯尔时期、“S”时期和霍布尔裙时期五个发展阶段。

（一）浪漫主义时期(1825-1850年)

“浪漫主义时期”处于1790年工业革命开始之前，当时的女性社会地位低下，无论处于哪一社会阶层，对于女性的美的定义都是一致的。纤弱、婀娜、弱不禁风，好似久病初愈的女性美的形态，是当时全社会共同的审美倾向。如此一来，当时的女性裙装也用以营造这种充满幻想色彩的典雅气氛。

　　当时的审美普遍认为，女人身材娇小，尤其是腰越细小，人越美。对细腰的审美执念之深可以与我国传统女性文化中对于“裹小脚”的褒赞媲美。浪漫主义时期女性的裙装，内衣——紧身胸衣（corset）是不可或缺的组成部分，女性会在穿上外服之前先穿上束缚腰身的紧身胸衣，胸衣夹层中缝嵌了由上至下呈放射状的鲸须，背后有交叉状的绑带用来控制松紧。由此达到束缚腰身的目的。除却紧身胸衣，裙身也为了衬托纤细的腰线而做了相应改动。裙身的整体造型，由古典时期的自然垂坠，开始向“X”形造型转变（如图1所示）。裙身肩部开始极度扩张、腰部剪裁极度贴身变细，裙摆变大——从而可以容纳下更多的衬裙。衬裙数量也变得更多了，甚至增加到了5、6条，以至于裙摆呈现吊钟状。裙子表面的装饰越来越多，裙长垂到了地面。对于富庶人家的女性来说，她们可以享受私人裁缝的服务，为自己定制全套贴身合适的裙装，尤其是精心为她们定制的紧身胸衣，由于女性对细腰的极致追求，往往最后易导致呼吸困难，甚至内脏移位。沉重衬裙，裙摆上累赘的装饰，无怪当时的贵族女性可以毫不费力地做出弱风扶柳的娇态。而对于当时的中下层平民来说，尤其是贫民家庭的女人，花不起请裁缝的钱，他们只能穿着家里不甚合体的旧衣服和衬裙，因而少受了那些贵族女性的累赘之苦，不知该说是不幸还是万幸。

　　

　　图1 古典时期与浪漫主义时期的女裙款式变化

（二）新洛可可时期(1850-1870年)

短暂的浪漫主义时期过后，女裙的新洛可可时期接踵而至。因18世纪的西欧艺术、文学以及文化运动的传播，同时工业革命的兴起给女性带来了学习和自我解放的意识浪潮，有关于女性美的定义逐渐从幻想中蜕变，趋于理性。这一时期，理想的女子形象是纤柔并带点伤感，小巧玲珑，文雅白皙的“洋娃娃”形象。这使得女性装扮再次回到了洛可可趣味，“新洛可可时期”因此成名。又因女性裙装大量使用裙撑克里诺林（Crinoline）,又称为克里诺林时期。

　　这个时期的女裙各个组成部分也顺势发生了变化。紧身胸衣的造型变得更加精美，形状趋于科学，以达到更好的束腰但不伤害身体的目的。同时因为裙子体积变大，里面衬裙数量的增加，女性开始在衬裙之下使用裙撑。裙撑不仅使用更轻便，也使得女性的腰部更为苗条。于是裙撑慢慢的开始广泛普及，并且出现了明显的款式变化。由最初的鸟笼形，慢慢演变成后斜金字塔型。而最大的变化莫过于浪漫主义时期的夸张裙装特点消失了，譬如袖根极度膨胀的袖子完全消失，取而代之的是名为帕哥达（Pagoda Sleeve）的一种宝塔形袖子。同时由于女性平权意识的提高，甚至出现了仿男式的与裙子配套的前开式上衣。上衣有紧身上衣夹克（Jacket bodice），巴斯克衫（Basques）和丘尼克（Tunic）等。

（三）巴斯尔时期(1870-1890年)

巴斯尔时期，其最突出的特点就是围绕着巴斯尔裙撑的裙装设计。在1870年代，巴斯尔式的几乎取代了之前的裙装款式，特指拥有突出裙垫的裙子。巴斯尔的流行来自非洲霍丹督族（Hottentot）的女性巨臀的影响。它拥有前凸后翘的特点，后端具有托聚着的皱褶，使得背部和臀部曲线呈现出精巧的直角。巴斯尔裙子使用蕾丝飞边、荷叶褶、流苏等对裙子袖口、裙摆、裙侧接缝等部位进行繁华的装饰，同时裙摆和裙身昌使用不同色的面料拼接、组合。

　　与巴斯尔裙同样流行的是男式的时代装，在1880年左右英国设计师C·P·莱多芳(Charles Poyneter Redfem)开始制作“男士女服”泰拉多套装(tai lored suit),是一种女式西服套装。女式裙装出现了向男装靠拢的一类派系，深色或白色为主，面料厚重，并且使用的是曾被认为是男性标志的直排扣设计。

（四）“S”时期(1890-1910年)

随着工业革命掀起的浪潮进一步深化和新艺术运动的兴起，出现了从古典样式向现代样式过度的转换时期，该时间段，英国女性的服装流行受到了法国服装模板的影响，逐渐显露了现代化的端倪。“S”是指带女性的侧面轮廓，这一时段的裙装开始去掉累赘的装饰，裙装以注重剪裁的多片裙——哥阿裙（Gore Skirt）为主，哥阿裙是一种喇叭状剪裁的多片裙。它替代了以叠加裙摆为重的大蛋糕裙，它相比起古典式的裙装更加简洁，但其需要的工时以及成本大大减少，并且可以进行标准化的量产，穿着更为方便，同时仍然突出了女性姣好的身体曲线。很快得到了第一批中层女性的欢迎，从而逐渐流行开来。裙撑也因此消失在女性的裙摆之下。同时工厂也开始标准化量产内穿的女性胸衣，为了大规模普及量产化的胸衣产品，这些量产产品采用弹力面料拼接，从而尽力达到贴体的效果。

（五）霍布尔时期（1910-1914年）

经由欧洲现代主义艺术运动和妇女解放运动，已经出现现代端倪的女性裙装形成了现代服装的雏形。同时由于外部文化的大量融入，维多利亚后期的女性被阿拉伯女子的装扮所吸引，纷纷开始效仿。在此这样的情况之下，霍布尔裙（Hobble skir t,如图2所示）的流行，似乎就是水到渠成的。霍布尔裙以呈现健康自然的女性体态为旨，首先摒弃了紧身胸衣的存在，运用面料的柔软垂坠效果和简洁的服装装饰（宽松的皱褶、松紧适中的腰带等）为新时代端口上的女性身体解放打造了完美的“战衣”。并且为了使裙装在宽松舒适的同时又不像阿拉伯大袍一般遮盖住女性的性感婀娜，霍布尔裙往往会在膝下收紧的女裙底摆上开褉，不仅方便步行，同时可以展现女性的修长小腿以及纤纤细足，不得不说是一举两得的设计。霍布尔女裙真正解放了维多利亚时代的女性的躯体，使得她们从被束缚，被拖拽的古典式裙装中脱离出来，为20世纪现代女装的造型基调做出了铺垫。

　　

　　图2 霍布尔裙（Hobble skirt）

三、结语

维多利亚时代有些类似中国的唐代，是英国巩固自我地位而又开拓文明疆土的盛世。在这一时代初期，英国人推崇道德修养，对品味和阶级极端看重，这样的文化环境影响着英国社会中各阶层的女性。

　　最初对于女性美的定义是保守、娇柔，同时是经过精雕细琢的，并且对束腰有一种近乎病态的热衷，有的人甚至不惜掏出两根肋骨以达到完美的腰臀比。这是维多利亚时代早期的女性展示性感的一种扭曲的方式。这时期的女式裙装将人装饰得犹如推车上点缀着各式装饰的奶油蛋糕，给女性带来是活动不便、身材变形等弊端。当时的女性的社会地位正有如摆设一般可以随意处置于任意一处，无法独立完成自己想做的事，裙装自然也在一定程度上为其营造了社会氛围。

　　而后英国的工业化进程，女性解放运动接踵而至，女性裙装的化繁为简也成为了英国历史进程中避无可避的一环。在礼仪阶级至上的这个时代，女性们所能依托的只有回归天性，崇尚自然美这一数见不鲜的理念——但却无疑取得了成效。女人不再遵循传统的穿着，将自己打扮得如同摆设或是男人的附属品，而是真正成为了“美”的独立个体。