陈 茜

　　（江西师范大学，江西 南昌 330022）

一、写生相关概述

1.内涵。写生名词自从古代时期已经产生，并延续至今，然而自从到今，不同时期对于写生名词都有着不同的定义。例如说在中国五代阶段，写生实质上就是面向山水花鸟绘画的统称；近现代时期，对于写生又有了新的定义，它是直接面向观察对象，用描绘的方式对事物加以描述。、然而，中国现代化的油画肖像写生，并非是对事物进行描述或者模仿，它是作者投入个人真实情感，加以绘画方式对观察事物进行描述。例如世界著名画家毕加索在进行绘画描述的时候，以一种真实的情感投入，加以自身娴熟的绘画技巧，创作出的作品不但结构清晰，同时给欣赏者一种真实的存在感。写生作为绘画艺术中的一个重要组成部分，它是最真实化的创作形式。

　　2.写生中情感表达的重要性。任何艺术作品价值的体现，主要来源于作品本身所体现出的情感。情感作为艺术创作的灵魂，它是写生中非常重要的一部分。艺术作品的创作过程，实际上也是情感的再次表达，通过艺术作品，以绘画的方式将作者想要表达的情感表达出来。假如一件艺术作品，不能够和观赏者实现情感共鸣，那么这件艺术作品必然是缺少情感流露，同时也是一件失败的艺术作品。因此，对于一件绘画作品的评判，不能单纯地考虑作品内容以及作品形式，同时还要注重作品表达的内在情感。

二、油画肖像写生中的情感表达

随着人们长期生活经验的积累，他们的情感体验都是借助于线条、色彩以及材料的纹理表达出来的。油画肖像写生中的情感表达，也需要基于上述三个方面出发。

　　1.线条方面。伴随绘画艺术的持续发展，线条逐渐发展成为一种重要的绘画元素。基于我国近现代化绘画艺术发展背景下，线条不但能够勾勒出绘画主体的轮廓，同时还可以表达作者的情感，是艺术家表达内心情感的重要策略。在绘画过程里，不同线条的表达方式，体现出的情感也不尽相同。例如说，自由线条代表了轻松愉悦，平行线条代表了沉稳宁静。在席勒作品里勾勒出的具备扩张力的线条代表了敏感，而在蒙德里安作品中勾勒的平行线条体现出了宁静祥和。因此，线条在油画肖像写生中的合理化运用，对作品情感表达有着十分有效的帮助。

　　2.色彩方面。大自然之所以给人一种美的视觉享受，主要源自于自然世界的五彩缤纷。任何物象的出现都需要借助于色彩的衬托才能够显得更加美丽。因此，在油画肖像写生中，色彩也是表露真实情感的重要因素。在油画肖像写生中，色彩实际上代表了情感。大自然的一切美都源于色彩的衬托，人们在长期的自然生活中，已经形成了一种视觉体验，根据色彩的不同，人们往往能够根据色彩产生对应的情感体验。例如说金色就像晨起的太阳，让人充满希望，让人为之兴奋。因此，画家在创作的时候，需要借助于色彩，表达内心想要的寄托的情感。

　　3.材料方面。自从绘画形式出现，艺术家就十分注重绘画材料的运用。伴随我国经济实力的不断增强以及绘画艺术的不断发展，绘画材料也不断变更。在艺术创作过程中，我国一些艺术作品通常为了将内心想要表达的情感真实体现出来，通常会选择一些特殊的绘画材料。油画材料不但可以丰富绘画效果，同时还可以帮助作家将内心真实的情感表现出来，与观赏者实现情感共鸣。在选取材料的时候，作家可以根据自己内心情感，选择一些材料纹理相匹配的油画材料。例如说，纹理密集的油画材料会给人带来一种快乐感觉，而纹理疏松的油画材料能够给人带来一种消极的情感体验。因此，油画材料的选择对情感表达效果有着十分重要的影响。

三、结语

油画写生中的情感表达对提升油画写生价值有着十分重要的推动作用。油画肖像作为油画写生中的重要组成部分，必然需要注重油画肖像写生中的情感表达。艺术家在油画肖像写生过程里，只有将内心想要表达的真实情感写进写生作品，才能够赋予作品灵性，体现作品价值。因此，艺术创作者在进行写生的时候，需要基于个人情感，选择合适的油画材料，并融以色彩的合理化搭配。只有通过这样的方式，才能够提升油画肖像写生作品的价值，提高艺术境界。