梁 晶

　　（沈阳师范大学，辽宁 沈阳 110000）

一、文字概述

1.古老文字。在人类社会之初，为了生存需要，人们不得不采用简陋的工具同大自然做斗争。为了交流思想、传递信息，语言应运而生。汉字源于象形文字，最初来自对自然物像的描绘。古老的文字分别有原始刻符、甲骨文，以及两河流域的美索不达米亚文字，玛雅文字，古埃及象形文字，以及后面所提及的东巴象形文字。

　　2.汉字的演进。尽管汉字的发展一脉相承，但在漫长的历史中，汉字的形态也发生了巨大的变化，从甲骨文到小篆属于古文字阶段造字以象形、会意为主，形象复杂，且形态多变。从小篆到隶书属于近代文字阶段，在这一阶段汉字形成了较稳定的构字与书写规范，而后又有了草书、楷书到行书。自宋代又出现了印刷字体。这一步步发展与演进，更是奠定了汉字对于设计中不可变的重要地位，悠久的文化以及古老而神秘的文字图形都被大量运用在现代设计中。

二、汉字设计的基本原则

在现在飞速发展的信息时代，现代的汉字设计趋向追求的是图像性和个性的表现，但这并不说明文字图形化与个性化表现是唯一诉求的。因为人的认知与视觉并不是孤立存在的。来自传统的民族的、文化的、审美的以及心理固有习惯的影响才构成了完整的视觉阅读和全面的认知过程。

　　1.笔画的规范性。笔画特征往往是造成文字形体差异最主要因素。一种字体之所以成立就在于它有严格的笔画特征，且笔画形状有着严格的比例尺度。

　　2.可识性。文字的主要功能是在视觉传达中向消费大众传达信息，而基于这种要求，我们在设计文字时就要考虑文字整体的诉求效果，给人以清晰的视觉印象。

　　3.艺术性。文字在视觉传达中作为画面的形象要素之一，具有传达思想感情和信息的功能，因而它必须具有视觉上的美感，能够给人美的感受，在字体设计中美不仅体现在局部，还体现在对笔形结构以及整体设计的把握上。

三、汉字在现代平面设计中的应用

1.书法与现代汉字设计。现代字体设计中，书法的水墨意蕴常常被用来表现中华民族的审美意识和文化情趣。现在回归自然成为很多人的生活主张，以手绘的方式来演绎设计作品，主张个性、朴素、自然的设计风格。书法的笔韵是最朴实自然的表现手法，这就是无设计的设计，是最简单朴实的呈现。

　　2.古老的文字在当代平面设计中的应用。东巴文源于我国云南纳西族，至今仍在使用。东巴象形文字在我国的云南纳西族至今也在使用着这古老的东巴文字，由于东巴文字至今保持着较原始状态的象形书体形态，给人一种奇特、神秘、质朴的视觉感受，很适合现代人追求个性，追求变异的审美心理。现在很多国家和组织对东巴文表现出了浓厚的兴趣。东巴文因其古朴的图形特点及蕴含的丰富词义，满足了现代人读图与获知信息的双重需要。日本摄影家清柳健二谈到东巴文时说：由于与家教仪式的分离，出现了向别的方向发展的可能性。或许是它介于图画与文字之间的关联性投合了现代的时代吧。

　　日本浅叶克已对东巴文字也很热衷，他认为东巴文字的意思和汉字一样一目了然，以它本身所含的丰富信息将会受到瞩目。他希望年轻人能感受到传统中蕴藏着的闪亮灵感，其作品在美国展出引起了巨大轰动，由此我认为我们祖先以及一些旧年代的文化产物以及作品，我们都可以使他们与现代相结合，运用现代的设计手法使其与现代人的生活，审美相揉和，创造出符合现代人审美的东方现代文化。

四、小结——创作出中国的设计

在上世纪西方文化初步涌入时，很多人迷失了方向，盲目地去吸取着西方的文化，而忽略了自己本土那些悠远的文化产物。我认为西方有着它独特迷人的一面，但纵观远望，西方的设计风格也有着其每个时期的文化特色以及人文理念，比如欧洲几次大的美术运动，不同时期的艺术特点也都来源于它的宗教，地域文化以及当时人文思想，继包豪斯之后，人们的平面设计就趋于简单、机械化而不是之前哥特式的装饰文化了。然而我们中国五千年之久的文化，有着更多待挖掘的瑰宝文化，我们将其如何融入到现代设计当中来，才是我们这代人应该去做的。中华文字在历史长河中并没有被掩埋，而是不断的演进，随着时代社会的步伐而发展，汉字在当今社会平面设计中已经有着不可撼动的地位。因为每个独立汉字都有其意义深刻的文化背景所支撑。现代这种信息化时代，国外大批艺术流派的涌入，我们可能有时会迷失了方向，但当我们转身我们会看见悠久的历史为我们积累的雄厚资源。只有掌握好两者之间的关系以及主次度,才能够真正具有创造力，我们中国作为一个有悠久设计历史的国家，我们应该做的，是如何再现我们古老的中国文化。将古老的、传统的融入到现代中来，去发掘我们的丰富宝库，来做只属于我们中国的设计。