李依桐

　　摘要：高职教育重视实践技能的培养，正在摸索演学结合的教学模式。本文主要谈谈适合高职院校音乐表演专业的几种表演形式。以唱为主的表演形式有独唱、重唱、阿卡贝拉;以演为主表演形式有弹唱、唱跳组合、音乐剧片段。

　　关键词：高职教育;高职院校;表演形式;学生

　　中图分类号：J624;1-4;6712 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（20119）17-0254-01

　　一、前言

　　近年来，高职教育不断地进行教学改革，构建以实践为导向的教育课程体系成为各高职院校的主要探索方向。音乐表演专业遵循高职教育重视实践的人才培养特色，将舞台融入课堂，正在摸索一套演學结合的教学模式。本文主要谈谈适合音乐表演专业流行演唱课程的几种表演形式。

　　二、以唱为主的表演形式

　　（一）独唱

　　独唱即一个人的演唱形式，也是声乐艺术中最常见的一种表演形式。独唱及其考验表演者的专业技能、舞台表演等综合素质，更适合以培养精英教育为主的本科院校，在高职院校中，仅仅作为个别优秀的学生的表演形式存在。流行唱法中的独唱一般采用音频伴奏，观赏性不强。

　　（二）重唱

　　重唱是声乐常见的表演形式，按人数和声部划分为二重唱、三重唱、四重唱、六重唱等。比较常见的是2-4人的重唱。重唱的优势在于：一方面，重唱可分为不同声部，使得原本单一的旋律变得丰满、立体。在演唱中能够训练学生们的听力，间接地增强了音乐素质能力训练;另一方面，人数的增加既弥补了单一声部歌手演唱技能不够成熟的情况，又可以在演唱中增加些许表演动作，提高节目的观赏性。

　　（三）阿卡贝拉

　　阿卡贝拉即无伴奏合唱，人数一般为5-7人，以6人团体居多。成员声部为女高、女中、男高、男中、贝斯、人声打击。阿卡贝拉这种合唱形式近年来逐渐受到人们的追捧，在大型演出、比赛等场合均能看到这种类型的表演。它对于成员的音高概念有绝对的要求，这就需要成员长期的一起训练音高、磨合作品。由于高职院校学生的实际在校学习时间仅为两年半，建议可从大一入校开始选人成团，经训练一年后可达到上台表演的水平。阿卡贝拉的训练也可拓宽学生的就业领域。目前来看，专业演出公司、大型企业文艺团体对于阿卡贝拉都有较强烈的需求。

　　三、以演为主的表演形式

　　（一）弹唱

　　弹唱中较常见的是钢琴弹唱、吉他弹唱，一般为单人弹唱或双人弹唱，这是流行歌手惯用的一种表演形式。这里笔者想重点谈谈多人弹唱，人数可以设定为4-8人，乐器除了钢琴、吉他外，可根据开设专业或歌曲需要增加尤克里里、箱鼓、打击乐或古筝、二胡等民族乐器。歌曲可选择风格较为清新的民谣类或老歌改编等，这种多人的弹唱形式既丰富了舞美效果，增加了表演层次，又能够使更多的学生参与到表演实践中。

　　（二）唱跳组合

　　受上世纪末“韩流”的影响，唱跳组合二十年来经久不衰。“能歌善舞”成为“组合”这种形式的主要表现方式和发展方向，更是受到了大众尤其是年轻人的喜爱。单纯的唱已经不足以满足人们对于音乐表演视觉上的需求。不论男团、女团，演唱节奏型强的歌曲都能在大型的演出中博得众人的眼球。高职院校的学生往往具备多才多艺的技能，唱、跳、弹做为音乐表演专业的三大核心课程，是每位学生进校后必修的专业课程。培养边歌边舞的表演形式既是音乐市场的需求，也是音乐表演专业的人才培养方向。

　　（三）音乐剧片段

　　音乐剧是一种综合的艺术表现形式，它集合了歌唱、对白、表演、舞蹈多种艺术元素。在日常的专业学习中，很多学生在演唱中很难做到投入，常常只注重技巧而忽略了情感表达。可以选取几部当代较熟悉的音乐剧片段进行排练，使学生们在歌唱中加入肢体表演、台词，深入体会角色表演，从内而外地感受音乐的真实情感，真正做到声情并茂的演绎作品。

　　随着《中国新歌声》、《我是歌手》、《最美和声》等音乐类电视节目的火爆播出，很多歌曲经二度创作后被赋予了新的生命。有的加入和声变成重唱作品;有的重新编曲后变成了新的风格;有的加入了乐器演奏或舞蹈元素，我们可以借鉴和学习这种模式，不再局限于传统的歌唱表演形式。充分发挥高职院校学生多才多艺的特点，重视实践、演学结合的教学模式，将舞台与课堂紧密结合，走出一条适合高职院校音乐表演专业发展、学生艺术素养高、就业范围广的道路。