摘要:工艺美术的设计过程较为复杂,艺术创想是创作过程中关核心关键,直接影响着工艺美术作品的成败,因此本文在调查研究的基础上,总结艺术创想在工艺美术设计中的融入情况。从艺术创想的涉及领域、实现路径、培养方式这三个方面入手,全面分析在工艺美术设计过程中,艺术创想融入应用情况,以供参考。
关键词:工艺美术;艺术创想;外观形态;使用功能
中图分类号:J505 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2019)17-0051-01
一、引言
近几年来,国家综合国力不断增强,人们物质需求逐渐得到满足,精神文化方面的需求也在不断提高,工艺美术设计得到了广泛关注。不仅如此,在市场经济体制的影响下,市场对商品的艺术价值提出了较高的要求,这也就意味着工艺美术设计的要求会提高,艺术创想需要达到全新的高度,才能满足市场需求。
二、艺术创想的涉及领域
事实证明,设计师想要設计出完美的工艺美术作品,就需要具备的艺术创新能力,而艺术创想是艺术创新的重要内容,在设计工艺美术作品的过程中,艺术创想主要涉及到以下几个领域,分别为:时间空间、主体客体。艺术创想是动态化的,会随着时间的推移,逐渐变为现实,同时艺术创想也会不断地发展调整,在工艺美术设计中,动态化特点是不可忽略的,受到时间、空间的影响,艺术创想的方向并不固定,也就是说,艺术创想要与时俱进、放眼未来、跟紧时代发展的脚步。在一定的范畴内,事物之间并没有明确的使用方向。此外,在工艺美术设计的艺术创想中,还要注重事物的明确的使用方向,也就是事物和周围环境、人、物体的关系,也就是要“以人为本”。在工艺美术设计的过程中,主客体分别指的是物体本身的属性以及人与事物之间的关系,可以从事物价值、事物表现形式、食物内容等多面进行分析,核心就是要求艺术创新时要从精神、物质两个方面进行分析①。
三、艺术创想的实现路径
艺术创想并不是短时间内形成的,尤其是将艺术创想应用到工艺美术设计发展过程中,需要长时间的构思和打磨。
首先,工艺美术设计应用艺术创想的过程中,设计师要发现其中的内在关系,包括人物、事物、环境等方面,从而提高物品的存在使用价值,设计师必须要认识到人的思想也会受到物品的干预引导,因此提高物品的设计感,可以激发受众内心情感。对于不同的受众而言,面对一个完美的艺术品时,都会被激发出情感共鸣,形成一种特殊的情感,这种共鸣会受到环境的影响,不同的环境带给受众的感受是不同的。也就是说,在某种特殊的环境下形成的艺术品更能够激发出受众的内心情感,比如:抗日战争时期的工艺作品,往往都会带有着民族精神,现代受众可以从中感受到肃穆、精神、气节,但是对于经历过战争的受众,这个时期的工艺作品,更多从中感受到一种悲伤和磅礴,产生的共鸣更加强烈。其次,工艺美术设计应用艺术创想的过程中,设计师还要考虑物品的使用功能、流通价值、安全维护等方面。比如,在设计肥皂盒的过程中,需要考虑到肥皂盒本身的功能特征,综合考虑使用者的实际需求,可以将其设计为可沥水、可防滑等不同功能的盒子。再次,工艺美术设计应用艺术创想的过程中,设计师还需要考虑到物品的外观形态、包括:材质材料、色彩颜色等内容@。比如:马克杯在形态、材料上就可以进行一些特异性的设计,保证杯子性能的同时,让其色彩和外界环境统一协调,突出杯子的整体设计特征。最后,在工艺美术设计应用艺术创想的过程中,还需要采用科学的设计手段,利用对比联想的方式,达到标新立异的目的,从而有效提升艺术产品的文化内涵。
四、艺术创想的培养方式
艺术来源于生活,艺术创想也要从生活的角度出发进行分析,作为设计人员必须要善于发现问题、了解问题、解决问题。现如今,人们对个性化的要求不断提高,在选择商品上的过程中,会受到多种因素的影响,因此设计师在面对商品时,需要进行全面的调查研究,从而真正了解掌握消费者的想法,明确消费者对某一产品的看法和感受。在此基础上,针对调查数据信息进行深入分析,了解顾客选择的原因,基于此,就可以设计出满足社会需求的工艺品。一个人的想法是极为有限的,在创作过程中加强沟通和交流,可以收获到更多的想法,比如:设计师可以多观察其他设计师的作品和见解,从中汲取到有用的知识,形成全新的艺术创想。还可以登录艺术论坛和同行业人员进行沟通交流,丰富自己的眼界。除了上述两种方式之外,信息收集也是非常重要的培养方式,和商品调查研究不同,信息收集的范围更广,大数据时代下,信息更新速度快,如果无法没有及时掌握最新的信息,设计出来的工艺品也无法满足大众需求。
五、结语
综上所述,艺术创想是工艺美术设计过程中的重要组成部分,必须要创造出符合社会发展需求的艺术工艺品。作为艺术设计人员,必须要具有良好的艺术创作能力和艺术创想能力,并且将其合理的应用到工艺美术设计过程中,才能够让艺术创造的工作得到真正的完善和发展,创造出具有价值的商品或者工艺品。
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