李良平

　　摘要：在国家重视文化事业不断发展的背景下，作为传统文化的中的瑰宝一一戏曲表演受到国家充分的重视。戏曲表演在环境下也得到更好发展。为打造出更优秀的戏曲表演艺术作品，要求演员不仅有扎实的专业基础，还要掌握必要的形体语言，将戏曲内容充分的展现出来，引起受众共鸣，提高戏曲艺术价值。本文就形体语言在戏曲表演艺术中的具体体现详细分析，旨在为促进戏曲表演更好发展提供有力的参考。

　　关键词：形体语言;戏曲表演;艺术;表现

　　中图分类号：J812 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）11-0142-01

　　一、前言

　　形体语言是利用身体动作表达感情的一种方式，其表达形式是无声的，是戏曲表演中重要表演形式之一。通过形体动作中的眼神、表情等，充分诠释序所想表达的内容，结合唱功，丰富戏曲表演形式，打造出优秀的戏曲艺术作品，促进戏曲表演可持续发展。

　　二、戏曲表演中形体语言的组成

　　在戏曲表演中，形体语言表现形式不同，对应的种类也有差异性。

　　（一）空间语言

　　空间语言在实践中应用较广，空间语言在正常人际交往中占有重要地位。例如，两人关系较好，必须空间距离较短，甚至没有距离，可用“亲密”形容，若在公共场合，不保持一定空间距离将会导致他人的反感。

　　在戏曲表演中，若仅有任务对白，不免显得作品作品单调、枯燥，导致戏曲内容无法拓展，表演较苍白。因此，需将空间语言应用到戏曲表演中，提高戏曲表演生动性及表现力，打造出良好的空间效果。例如，在戏曲表演中要表现个人的孤寂，可减少舞台陪衬物，舞台上演员徘徊、踱步，舞台空空如也，渲染了空旷的气氛，演员投入表演，无需语言叙述，也能表现出孤寂的感觉。

　　（二）肢体语言

　　肢体语言在实际生活中也有广泛应用，人们通过肢体语言的更好的报答最深情感。因此，可以将正常的肢体语言引入到戏曲表演中去，提高戏曲表演画面感。例如，戏剧表演中，对人物“愤怒”的情绪，可以甩手、跺脚、叉腰等肢体动作体现;对人物“紧张”的情绪，可以缩肩、踱步等，便于演员更好的表达人物情感，深入刻画人物形象，提高戏曲表演的艺术魅力。

　　（三）情感语言

　　通过戏曲表演演员和观众生动的眼神交流吗，可以让观众体会到人物情感的流露。在戏曲表演当中，人物的情感大多都通过面部表情及眼神来传递，例如，对哀伤哭泣的眼神表现，能够很好的反应出人物此时的心理状态;可以以黑沉沉的一张脸，表达人物此时愤怒的内心情绪。

　　三、形体语言在戏曲表演中的实际应用

　　（一）戏曲、戏剧之间的融合

　　对传统戏曲表演而言，其自身具有足够的表现力，戏曲从生活中产生，有逐渐升华，形成自身独特的艺术体系。此外，戏曲艺术家在表演中，一个微笑、一个动作都能够展现出自己角色内心的情感变化。结合形体语言，在淋漓尽致的表演状态下，展现出楚楚动人、雄美刚柔等不同的角色特征。例如，在的《赵氏孤儿》的戏曲作品表演中，戏曲演员借助时空转换的特点，对梦里主角的徘徊和犹豫生动描述，以“后滚翻”动作，实现梦境和现实的切换，通过象征性手打，将赵家遭遇满门屠杀的悲惨情节再现，将士兵们在围场上的走动、甩动等白哦先出来，体现当时“砍头”的情形。此外，在戏曲中加入大量动作，在赵氏孤儿得知养父是救命恩人又是仇人的情况下，表现出内心的矛盾和坚定。

　　（二）以形体语言塑造戏曲人物的情感

　　通过形体语言可以很好的塑造出戏曲角色情感变化。在戏曲表演中，人物情感主要通过语言和形体动作体现，将语言和形体语言相结合，对表达人物情感可实现可靠性表达控制。对戏曲表演者而言，各次戏曲表演都需要演员深入到角色中去，在戏曲表演中，以生动的形体语言，提高系统整体的表现力及渲染力，将日常生活中的“喜、怒、哀、乐”都迁移到戏曲表演中去，将真实的内容表现出来。要表达出多种不同的情感，单纯的文字叙述具有单调性，需融入形体语言，更好的表达出生活中真实性情感。在此过程中，需要肢体、眼神、表情等相互配合，无时无刻不想着人物的遭遇和可能出现的心情，传递戏曲人物思想感情，将其准确无误的传递给观众，引起观众的共鸣。

　　（三）以形体语言塑造不同的人物形象

　　“艺术来源于生活”，同时，其是对生活的升华，提炼出无与伦比的美。戏曲表演属于我国传统文化艺术组成的一部分，对应的艺术作品情节均来自现实生活中的灵感，一些小事、生活都将为专业人员更好创作奠定基础。在戏曲表演中，存在不同的人物形象，不同人物形象之间的关系也不同，例如，英雄和小人、官员和民众、农民和地主等。不同的人物形象其人物品格具有差异性，表演中需塑造不同的人物形象，利用形体语言优势，可丰富戏曲表演内容。例如，对农村小人物的形象刻画，可以在表演中加入“低头”、“弯腰”、“驼背”、“走路横七竖八”等动作，表现地层人民群众的特征，刻画出生动的人物形象，提高艺术表演生动性，充实内容。

　　例如，在《七品芝麻官》的戏曲表演中，演员加入“驼背”、“走路弯曲、缓慢”等人物特点，将基层人民和官员之间的矛盾冲突最大化，让观众更好的理解戏曲作品，了解戏曲表演中双方的情感变化，感受到戏曲表演的趣味性。

　　（四）以形体语言彰显戏曲表演的魅力

　　形体语言属于一种无声语言，但是形体语言“无声胜有声”，在戏曲表演中，合理使用形体语言能够彰显出戏曲表演的真正魅力。戏曲表演中，一些简单的动作往往能起到之至关重要的作用。戏曲表演中，在演员生动语言表现上，融入形体语言，可展现出戏曲的特点，体现出浓浓的戏曲艺术气息，有助于增加戏曲表演的真实性和文化魅力。例如，在《五女拜寿》中，演员在语言对白的基础上，在“拜寿”中的我国古代女性标准拜寿动作，通过简单的小动作，将古代文化和戏曲创作、实际生活结合起来，显现出戏剧表演的核心魅力，增加戏曲表演的感染力，让观众深入到表演中去，对戏曲表演产生浓厚兴趣。

　　四、戏曲白表演中演员形体语言的运用问题分析

　　优秀的戏曲演员能够熟练掌握形体语言。但是，当下一些戏曲演员自身并不能很好的使用形体语言，受多方面因素影响，其还是主要重视台词内容。演员的舞台经验不足、自身对形体语言的认识不充分、艺术修养不高等问题，都会影响演员对形体语语言的使用。例如，若某演员缺乏艺术修养，自身对形体语言未深入研究，即使其使用形体语言，也无法合理融入到戏曲表演中去，导致戏曲表演较僵硬，有拼凑感。此外，一些戏曲表演者自身虽艺术修养较高、有用丰富的舞台经验，但是其不重视形体语言的使用，对形体语言认识不深刻，未深入了解形体语言的组成，则无法在实际表演中自然的使用形体语言，导致戏曲表演缺乏张力，无新意。

　　五、形体语言和戏曲表演的关系

　　动作是戏曲表演中不可或缺的表达手段，在戏曲剧情中的冲突处理、循序渐进发展、情节发展、人物形象塑造、情感表达上，都有不可或缺的作用。通过形体语言，可提高戏曲表演艺术性。戏曲表演演员融入丰富有力的动作，反应出特定的心理动机。此外，人的心理动机受外界环境影响较大，通过形体语言，可触动人物内心活动，可更好的处理戏曲情景。戏曲演员需把握人物动作，把握一些特定情形下人物的思想、感情、心理变化，了解形体语言产生的缘由，进而了解的动作发生的意义，能够以科学的形体语言，提高戏曲表演质量。

　　六、结语

　　综上所述，对形体语言在戏曲表演艺术中的具体体现分析，需了解戏曲表演中形体语言的组成：空间语言、肢体语言、情感语言。之后，着重对形体语言在戏曲表演中的实际应用详细分析：戏曲、戏剧之间的融合;以形体语言塑造戏曲人物的情感;以形体语言塑造不同的人物形象;以形体语言彰显戏曲表演的魅力。最后，对戏曲白表演中演员形体语言的运用问题及形体语言和戏曲表演的关系有一定了解。戲曲艺术是“三位一体”的艺术聂荣，形体语言是塑造科学人物形象的重要方式，优秀的演员需要有灵活应用形体语言的能力，以此演绎出完美的艺术形象。