冯月锐

　　摘要：芭蕾可以说是俄罗斯引入别国艺术，经改良发展以后又超越先人的典范。俄罗斯人热爱艺术，醉心音乐，他们的芭蕾舞情结也是根深蒂固的。芭蕾极富表现力，且蕴含了丰富的情感，很容易引起芭蕾舞者与台下观众感情上的共鸣，使演出得到升华。芭蕾舞也因此在俄罗斯这片土地上攀上了顶峰。

　　关键词：俄罗斯;艺术;芭蕾舞

　　中图分类号：J733.4 文献标识码：A 文童编号：1005-5312（2019）11-0075-01

　　一、何谓芭蕾

　　芭蕾，欧洲古典舞蹈，由法语ballet音译而来。芭蕾舞孕育于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈，在发展进程中形成了严格的规范和解构形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖舞。

　　二、芭蕾起源

　　芭蕾产生于文艺复兴时期的意大利，最初起源于民间舞蹈，后来逐渐进入欧洲上流社会和宫廷。17世纪在法国宫庭形成，法国宫廷芭蕾是在统一的主题下，把歌唱、舞蹈、音乐、朗诵和戏剧情节融为一体。1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和十二个手位，使芭蕾动作有了一套完整的动作和体系，这五个基本脚位一直沿用至今，因此芭蕾的流行主要是得益于法国。

　　三、俄罗斯芭蕾

　　1.俄罗斯芭蕾起源和形成发展时期：俄罗斯是芭蕾舞的典型代表国家，说到芭蕾，俄罗斯说第二，怕是没有哪个国家敢称第一，1673年，由外国演员在俄罗斯上演了第一部芭蕾舞剧《奥尔甫斯》这种艺术形式在俄罗斯引起了轰动。到18世纪初，皇室开始聘请法国教师为贵族教授舞蹈课程。到了19世纪，意大利和法国的芭蕾舞艺术遇到了发展的瓶颈期，编排没有新意，舞蹈演员的技术方面也没有突破。而此时，俄罗斯的芭蕾舞却继续欣欣向荣，这一时期涌现出了《堂吉诃德》、《舞姬》等一批优秀剧目，浪漫主义芭蕾达到了新高峰。从19世纪30年代开始，俄罗斯芭蕾的民族风格逐渐形成。瓦尔贝尔赫作为俄罗斯第一个本民族的芭蕾舞编导，为俄罗斯芭蕾舞民族特色的形成做出了巨大贡献。他打破了外国编导垄断舞坛的局面，在芭蕾舞剧编排、服装选用等方面都大胆革新。受启蒙主义者的影响，他还擅长用伤感主义情调处理神话题材，将民族特色融入舞蹈音乐之中，推动了俄罗斯芭蕾的发展。

　　2.俄罗斯芭蕾舞音乐之父——柴可夫斯基，是19世纪伟大的作曲家，他开创了俄罗斯芭蕾舞的鼎盛时代。柴可夫斯基的三大代表作《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》被称为芭蕾音乐皇冠上璀璨的三颗钻石。

　　（1）《天鹅湖》

　　取材于俄罗斯民间传说，描写王子齐格弗里德与被魔王掠去变成白天鵝的公主奥杰塔相爱，魔王为破坏王子与奥杰塔的誓言带着女儿奥吉丽雅闯进宫廷舞会。王子误将奥吉丽雅当成奥杰塔而中了妖计，看到窗外凄凉飞去的白天鹅方知受骗。王子追赶到森林湖畔，与魔王展开殊死搏斗，爱情的力量终于战胜邪恶。

　　（2）《睡美人》

　　剧情：在国王与王后的邀请下，掌管智慧的紫丁香仙女带领众多善良的仙女们前来参加公主受洗仪式。妖婆卡拉波斯因为没有收到邀请而大为恼怒，并对小公主发下恶咒，诅咒公主终有一天会因纺锤剌伤手指死去。奥罗拉公主16岁生日的庆典上，一位神秘的客人向奥罗拉公主献上了一束鲜花。公主发现花束中藏着一只纺锤，一不小心剌伤了自己的手指，昏了过去。一百年后的一天，弗洛瑞姆德王子同他的侍卫们在树林里打猎。打猎的途中，王子竟看到了在森林女神们伴舞下的若隐若现的奥罗拉公主的幻影。王子深深地爱上了奥罗拉公主的影像，经过一番同妖婆的较量，王子找到了熟睡中的美丽的公主，并以一吻将她唤醒，恶咒终于破除了。奥罗拉公主与弗洛瑞姆德王子的盛大婚礼在宫廷里举行，仙女们也前来参加尽情欢舞，紫丁香仙女为他们献上了诚挚的祝福。

　　（3）《胡桃夹子》

　　是柴可夫斯基编写的一个芭蕾舞剧。是世界上最优秀的芭蕾舞剧之一，有“圣诞芭蕾”的美誉。剧情大致为：舞剧描写的是圣诞节里孩子们欢天喜地在美丽的圣诞树旁玩耍。这时，一个变成魔术师的客人德罗谢里梅耶尔拿出几个滑稽有趣的玩具——上发条的玩偶给孩子们看。其中可笑的木偶人胡桃夹子尤其让小姑娘玛莎爱不释手。玛莎抱着它睡着了，在睡梦中，玛莎梦见一群老鼠在鼠王带领下向玩偶们发起进攻。玛莎勇敢地保卫着自己心爱的胡桃夹子，而胡桃夹子则变成了一位英俊的王子，带领着玩偶兵打败了老鼠。最后，幸福的玛莎和胡桃夹子王子一起登上了充满神奇色彩的旅程。这三部作品的音乐旋律性格鲜明，既保留了传统芭蕾音乐的典雅、优美风格，又创造性地表现和丰富了交响性。把古典舞、性格舞甚至哑剧连接发展为一个严密的整体，使之富有情节性。在柴科夫斯基的三大芭蕾舞剧中，几乎每段音乐对场景的描写都极为完美，对戏剧矛盾的展现以及每个人物角色性格的内心刻画都非常到位，因此被评价为“首次将舞蹈作品具有了音乐的灵魂”。