郝东

　　

　　摘要：中国古代艺术中写意精神贯穿其中，写意精神的核心内容是抽象美的意识。史前和先秦的艺术中是中国艺术的萌芽期，体现了古代中国人的抽象美的精神。本文通过列举史前先秦的艺术中抽象因素的应用，来阐明抽象造型的应用在中国历史中旱已有之，对现代社会中抽象美的应用和认知正本清源。

　　关键词：中国先秦艺术;抽象造型;写意精神传统

　　中图分类号：H141 文献标识码：A 文童编号：1005-5312（2019）11-0019-01

　　中国的史前和先秦时代是指秦汉之前的历史时期，这一时期包括史前的旧石器时期新石器时期和先秦时期。在人类历史的发展中，最早出现的艺术很多都是相对抽象的，例如远古西方文明中的西班牙洞窟和法国南部阿尔塔米拉洞窟内的壁画，在壁画中出现的野牛等形象都是相对抽象的。在东方文明中的中国，早期的石刻岩画和著名的“人面鱼纹盆”都无独有偶的出现了抽象的艺术形象。

　　一、先秦抽象造型艺术的发展

　　旧石器时期所遗留的关于艺术的作品是一些原始人类所简单加工的石块，石斧等削砍器。宁夏灵武水洞沟出土的尖状器以造型周正对称而著称，这一石器在锐利实用的前提下已经有了一定的形式美感。而1987年在河北兴隆发现的一件赤鹿角支残段，是迄今为止所发现的最早的原始刻画。其中上面的圖案是采用阴刻线的手法进行描绘的三组图案，其中第一组是由斜线所构成的，第二组是相互平行的曲线，第三组是密集曲线构成的对称性图案。这些艺术品中对形式美感的追求已经脱离了对实物的依赖，成为了一种“有意味的形式”。

　　新石器时期艺术品的种类由单一的石器发展到了陶器，玉器，刻画符号等诸多方面。其中无论红山文化还是良渚文化所发现的玉器很多都是充分印证了原始玉器的抽象元素的广泛运用。

　　进入先秦时代之后先后经历了夏商周三代和春秋战国几个时期，这一石器青铜器得到极大发展，故史称“青铜时代”。青铜器在商代的时候已经有了较为完备的体系，分为礼器兵器工具和车马器等，在先秦时代的的青铜器中，夏代是青铜器发展的萌芽期，总体上看种类并不多，纹样装饰也不多。商代青铜器渐趋成熟，造型庄重大气，纹饰疏朗雄奇，流行饕餮纹、云雷纹、夔纹和人面纹等。西周青铜器沿袭了商代的特点。春秋战国时青铜器出现了各种各样的地域风格，但是却出现了一个共同特点，就是其纹饰或造型都大量运用两满手法将艺术形象进行高度的概括抽象或夸张强调，体现了当时人们的一种普遍的审美观念，对抽象美的欣赏态度。

　　二、先秦文字艺术的抽象造型及意蕴

　　初创于商周时期的中国汉字是中华文明得以绵延数千年不问断的重要工具，但是汉字本身作为一种造型艺术以其独特的形式形成了一个完备的“抽象艺术王国”。商周时期的文字己具备了用笔、结体、和章法（布局）等基本要素，也就意味着通过运笔所带来的节奏、速度感、力量感、线条的轻重缓急、点、线、面的经营对比等诸多抽象造型语言都已经入此时的汉字书法艺术中。这实在就是现代俄罗斯的康定斯基的抽象主义的“纯粹的绘画”的一种，可由中国的书法鉴赏练习入手。

　　三、先秦抽象造型艺术的精神分析

　　中国的传统审美精神，一贯强调写意精神。谢赫的《画品》将绘画分为六品，其中“气韵生动”为上。清代“四僧”中苦瓜和尚石涛诗云：“天地浑融一气，再分风雨四时，明暗高地远近，不似之似似之。”将具象与抽象的关系阐述的淋漓尽致。

　　自现代抽象主义艺术诞生于20世纪的欧洲，之后传入中国已有近百年的时间。在当代中国尤其是在85美术新潮之后得到井喷式的大发展，出现了众多的在抽象艺术名义下的艺术实践活动，但绝大多数是“拿来主义”。关于什么是抽象在科学和社会领域都有自己的解读，艺术方面的抽象的概念是20世纪初形成的，虽然抽象艺术形态早已有之，抽象艺术是相对于具象艺术而言的一种艺术形式，可以在理解为艺术家运用提炼、概括等手段，把生活中艺术形象进行艺术加工，创造艺术形象的过程。

　　四、结语

　　史前和先秦的艺术中处处呈现出中国的抽象艺术精神，抽象美生长于先秦人们的生活中，存在于他们的身边，影响着他们的物质世界和精神世界，植根于他们的审美意识。以浑厚的量感来表现轮廓的抽象外形，古典主义在表现艺术形象时所传达的往往是庄重、严肃的精神内核。中国先秦时代的整体风格由形式因素的抽象形象取代具象写实，所展现的美学气韵是抽象的本质，弘扬了抽象美的审美精神。