摘要:在工笔花鸟画中,材料有其独特的表现力,而最能体现材料表现力的是技法。运用适当的技法和材料可以丰富画面的表现语言,从而使画面呈现出更加丰富的效果。现代的创作需求已经不能只靠机械式的绘画技能和只讲究传统的笔墨功底来满足,而绘画材料的改良为中国工笔画发展带来一些新的思维,从而产生新的突破。由此可见,新材料的运用对于现代工笔花鸟画的发展影响深远。
关键词:材料;现代工笔花鸟画;颜色;肌理
中图分类号:J212 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2019)02-0175-01
一、材料作为媒介的使用
工笔花鸟画发展至今,始终在绘画史上扮演着重要的角色,是中国画艺术的珍贵遗产,这与它的创作技法和材料以及工具都有着紧密的联系。
绘画材料就是绘画本身和绘画物质的载体。材料不仅是工笔绘画的媒介,也是它与技法的综合表达,并且它会随着工笔画的不断演变从而更加完善。人们都是通过特定的媒介去欣赏作品的,例如,在欣赏工笔画和水墨画,不同的材料运用能产生风格完全不同的这两种画,并且只有通过绘画的媒介,也就是用材料去形成的绘画,才可以解读作品。
工笔花鸟画是运用毛笔、中国画颜料,在专用的熟宣纸上或上了胶矾的绢上进行严谨的创作,从而绘制出精致的花鸟画作品的一种特殊的绘画种类与技法。“工欲善其事,必先利其器。”当我们说到工笔画的时候,不可避免地会涉及绘画工笔画的材料。工笔画材料包含毛笔、墨、纸、绢、颜料、砚。
在工笔花鸟画的技术层面上,最值得关注的是画家如何通过材料本身,和材质将这种特殊语言作为媒介来向观众展示、传达画家本身的观念和画家想表现的艺术精神,而不是为了表现而去表现。
二、新材料在工笔花鸟画中的应用
工笔画在20世纪90年代后开始复兴,那时不断出现新材料,这也使得工笔花鸟画呈现出新的生命力,同时也带动了新的审美观念。
使用新的材料能让工笔花鸟画更加贴近生活,更靠近现代而不是一味的仿古。比如近现代画家会通过运用新材料来达到技术上的拓展和画面的变革,并且符合现代人们审美的要求。例如,现代的工笔花鸟画画家把立德粉、石膏粉、丙烯等新材料融入绘画作品中,通过这些新材料来达到一些与众不同的肌理效果,让整个画面具有视觉冲击力,能够丰富画面效果,抓住欣赏者的目光。
新材料的应用带动了工笔花鸟画的发展,就当下我们所处的艺术环境来说,在物质与精神方面有两个特点:第一,在题材上,画家们开始崇尚自然,表现的多为贴近生活的内容,这样让工笔花鸟画有更大更为自由的发展空间,并且在表现手法上源于生活且高于生活。第二,社会生产力和科学技术的发展使得工笔花鸟画的材料和工具有新的变化,极大可能地创新了工笔花鸟画的技法。在材料上,大量的新材料出现,并且被运用到其中。如对于皮纸等新材料的大胆运用,对岩彩这些综合材料的尝试,还有对能展现特殊肌理效果化学类产品的使用等。人们对画家在新材料方面的探索给予的支持,对画家艺术表现手法的认可,都给予了工笔花鸟画画家莫大的动力。
从历史上看,工笔画的每一次创新和发展,材料的使用都起着举足轻重的作用。并且在传统绘画中取其精华去其糟粕,都离不开画家在创作中对材料工具、技法的不断尝试。随着社会的发展,古人所用的绘画材料已经无法满足现代工笔花鸟画的发展需要,这就要求我们从材料上发掘更好的更能适应现代社会的材料。虽然工笔画是一种程式化的传统画,但是在材料方面却有着无限的潜力。当代工笔花鸟画画家不单沿用了前人绘画中使用的熟纸和熟宣,还尝试了其他前人没有用过的材料,如棉布、丝织物、皮纸、麻纸等。这些材料的使用使画面有特殊的质感以及丰富的肌理变化,从而呈现出特殊的艺术表现效果。
三、新材料使得新技法的运用
现代工笔花鸟画不仅要保留传统,而且还要学习怎样避免传统色彩的局限性和一成不变的使用效果,并且更新了古人“随类赋彩”的传统概念。当代工笔花鸟画画家因为材料的丰富,所以在色彩的使用上有了更多的选择,出现了越来越多的装饰性色彩,冲破了传统工笔花鸟画那种被禁锢在“三矾九染”固有色的传统模式,更新了对色彩的认识。
对画面肌理进行拓展已经成为当代工笔花鸟画创新发展的一个重要方向。例如,揉纸、挂粉、打磨等手法以及各种肌理处理手法能使工笔花鸟画的表现力得到很大提高。无论是肌理的处理,还是画面主体形象的刻画,艺术作品的生命力都取决于画家手法的开拓创新。而当代工笔花鸟画家们在掌握运用前辈的手法和技巧之外,还将重彩、淡彩、没骨等多种手法综合使用到作品来突出自己作品的主题内容。
在现代工筆花鸟画家的不懈努力之下,工笔花鸟画所使用的材料与古人相比更加完善并且有广阔的发展空间。越来越多的画家都在不停地实验着各种新材料新工具,为创作好的画面寻求新的突破口。例如,采用浓厚的胶矾、贴金箔、用锡箔纸在画面上模拟肌理,采用新草做底等,还有采用亚麻布,这些都是肌理效果带有的时代烙印。
赞(0)
最新评论