摘要:永乐宫壁画是我国壁画的经典代表作,以它宏大的尺幅,沉稳的线条及绚丽的色彩在历史长河中占据举足轻重的地位。其三清殿《朝元图》,全幅描绘了386身神像,各个绘制精彩独特,且无一雷同。采用铁线描勾勒,敷以重彩的技艺,诠释了庄严肃穆的宗教题材绘画。其线描的艺术特色较之敦煌壁画,法海寺壁画等,亦是有其独特味道,不论是从造型,线条的情感还是线条的书写性上,都有可研究采取之处。
关键词:永乐宫壁画;铁线描;以线造型
中图分类号:J218.6 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2019)02-0169-02
金元时期,道教得到统治者的利用和支持,道观的兴建也达到了一定的规模。而永乐宫是全真教的三大祖庭之一,宏伟的规模,周密的筹划,使其具有极其丰富的道教艺术遗物,其中宏伟精致的壁画更是让人叹为观止。以三清殿《朝元图》为例,壁画高4.26米。全长94.68米,共403.43平方米。壁画描绘的是道教386位神仙前来朝谒元始天尊的场景,顾称之为《朝元图》。如此宏伟的巨幅的壁画,在历史的长河中实属少见,也为研究道教美术的艺术特色提供了非常宝贵的资料。
全幅壁画的造型采用铁线描来进行勾勒描绘,每位神仙的高度都近乎常人且比个成年人还要高出一些,画师却能心平气和的一气呵成,在整幅壁画线描上,画师不允许出现一笔败笔费笔,整体气韵生动,活灵活现。技艺之高超,犹如吴道子在世。而值得我们更加学习的是,当时画师那种平心静气的心境,不缓不急,整体统一大气,气贯整幅画面,营造出宗教绘画的庄严神韵。
一、苍劲有力的铁线描
清代王瀛曾这样形容铁线描“用中锋圆劲之笔描写,没有丝毫柔弱之迹,方为合作。”这也是铁线描的特点,采用最为有力道的中锋用笔,从起笔调锋,运笔描写,万豪齐力,控制在统一的速度,如“锥画沙”,“棉里针”,“屋漏痕”等,到提按转折,再到收笔,全部采用中锋用笔,没有丝毫的柔弱,画出的线条笔直均匀,流畅有力,如同铁丝一般,故而称之为铁线描。《朝元图》则极好的展示了铁线描的苍劲力道,全部线描采用中锋用笔的铁线描,使得人物框架饱满,体态丰盈,像一个个真人站在面前,极好的继承和发扬了从隋唐流传下来的线描技艺。
细细观摩《朝元图》,以位于西王母右侧的蓝袍长者为例,画家在勾画其衣纹时,采用铁线描的圆头起笔,笔锋藏于墨线之中,线条笔直有力,生动流畅。在描绘其双手持的笏时,用双勾线描组成,一粗一细,将笏远近的透视虚实及厚度,以及笏坚硬的象牙材质表现的淋漓尽致。此外,其头顶的圆光和官帽、官帽下面长长的帽带及帽绳,都是采用铁线描勾勒。除此之外,画面中出现的材质较硬的物品、粗细大小均匀对称的物件、饰品、桌椅花台等,画家都用铁线描来表现厚重的特点,呈现出稳定中正的视觉效果。如图1所示。《朝元图》中的线描具有强烈的节奏感,线条灵动,在整体严谨肃穆的前提下,一笔与一笔交接的地方也并不是每笔都交接的严丝合缝。反而达到了“笔断意不断”的境界,没有丝毫的不完整,使得画面更加生动活泼、气韵流畅。在墨色方面,用丰富的墨色变化来表现了人物的肤色、衣饰和须发,并且也通过墨色的变化拉开了空间前后、虚实变化。
二、生动夸张的线描造型
中国画的一个显著特点就是以线造型,《朝元图》全幅共绘制了386身神像,各个生动形象,并且没有一个雷同的,每一位神仙都有自己独特的面容表情。并且在画面中,还用线描表现出了人物的性格,不同的人物,线描也存在着差别。画家之所以采用铁线描是因为铁线描厚重、均匀,而且适合变现这种宽松流畅衣饰的特点。
不同人物线描的各自特色大致可分为三类,首先是文官,文官的着装是比较飘逸的,所以用线也更加流畅,行云流水,如同春蚕吐丝。以前文的蓝袍老者为例,其双眉紧锁,双手持笏,头微微低,像是在向西王母进谏严重的事情。画师只是采用了寥寥几条线就将他的思索为难表现出来,而且在须发的绘画上,采用虚入虚出的方法,使得须发更加的生动好似从皮肤里生出来一样。文官的须发没有武将那样刚硬浓密,用线是棉柔带刚,既有文人的谦卑涵养,又不乏作为神仙的英气。
其次为武将,武将则在用线更加的刚硬有力,较之文官更加粗犷。以天蓬大元帅为例,在面部刻画上,双目圆睁,獠牙外露,鼻孔向上翻着,造型极其夸张狰狞。但更好的表现了武将的英姿,令人心生敬意。须发的用线也更加的刚劲,浓密,较之文官也略微粗一点,表现出天蓬元帅飘散的头发。武将由于穿着铠甲,于是在衣饰的用线上,那种文官的流畅飘逸线条也被各种简短而力道十足的线条代替,使得武将更加的魁梧雄壮。完美的表现了三头六臂、太帝之元帅的天蓬元帅。如图2所示。
玉女由于是女性的缘故,在造型上表现得阴柔秀气。在用线上,对女性穿着的描绘更加流畅飘逸,各种丝绸,飘带的刻画没有了男性的厚重生硬,而是显得更加灵动轻盈。在面部上,线条也更加纤细秀气,更加的柔美,细长的柳叶眉,微睁的丹风眼,小巧的鼻子及嘴唇,完美的表现了女性的特点。如图3所示。
三、线描的情感代入
线条作为绘画艺术中最为直接,最为基础的表现方式。线条除了造型、装饰画面以外,它本身也是有生命的,每一条线都有其独特的性格,都随着画着的主观愿望而改变着。也是最可以直接表现作者情感、心声、愿望的一种形式。
线条分粗细、长短、曲直等等,变化丰富,蕴含的情感也极其丰满。直线,给人以平静、规矩、庄重、整齐、肯定的感觉。它给人的心里印象是坚硬、单纯、顽强、质朴。如《朝元图》中,龙椅的绘画,大量的直线运用,给人一种庄严肃穆的感觉,很好的衬托出帝王帝后的神圣与威严高大。曲线,给人一种柔和、舒缓、飘忽、生动自由的感觉,给人的心里印象是活泼、波动。如《朝元图》中,大量的衣带就是采用曲线绘制,达到了一种仙风道骨的意境。折线,则不乏直线的庄重,挺拔,肯定,同时又有曲线所达不到的那种明确、干脆。永乐宫壁画就是巧妙的运用了各种线条的性格特点,加之以画者的情感及愿望,才得以完成这生动、庄严、特色鲜明的宏伟壁画。
四、线条的书写性
中国画和书法的联系源远流长,由于绘画和书法有着几近相同的用笔规律,绘画与书法也就紧密的联系起来,绘画也原来越讲究书法性。早在南北朝时期谢赫《品画》中的“六法论”是历代品鉴绘画作品的标准。其中提到“夫象物必在于形似,形似须全其骨气。骨气形似,皆本于立意,而归乎用笔。”其中的“骨法用笔”就是中国画造型艺术的一个基础,而永乐宫壁画又是现存壁画中的经典之作,其线描,造型,色彩更是典范。
书法中的线条不像绘画中的线条需要依靠于造型,更多的是讲究书写的气韵生动。《朝元图》中人物的衣纹有的长达两三米,画者可以做到高度统一,无非是运用了书法书写的气韵,贯气于手,提按转折,遵从笔锋的藏露,以气行笔。所以,画面中的衣纹,飘带,祥云,须发等才会表现出极强的韵律感。线条圆润统一,流畅均匀。这才是极具纯粹美感的线条。
五、结语
永乐宫壁画是当之无愧的瑰宝,其极高的的艺术价值,相当值得我们去学习借鉴。通过永乐宫壁画,不仅可以看出当时畫师的技艺,也可以从中借鉴经验,在工笔人物画的学习中,永乐宫壁画无疑是一盏明灯,指引我们前行。
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