董祎凡

　　摘要：传统艺术是传统文化宝库中最绚烂的瑰宝，是一个国家在漫长的历史发展过程中所形成的自身文化的外在显现。日本宝冢歌剧团在百年的发展中，对日本传统艺术有着独特的理解和传承，发展与创新了传统艺术的传承模式，对我国传统艺术的继承有着重要启示。

　　关键词：传统艺术;传承;宝冢歌剧团

　　中图分类号：J832 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）02-0069-01

　　一、前言

　　宝冢歌剧团（Takarazuka Revue Company）是1914年（大正三年）由日本阪急企业创始人小林一三创立的大型歌舞剧团，本部位于兵库县宝冢市的宝冢大剧场，团员全部为未婚的女性。一百多年后的今天，它已经成为全日本乃至世界都享有盛名的大型舞台表演团体。宝冢歌剧的演出剧目类型多样，既引进百老汇的音乐剧，改编世界经典名著如《飘》等，同时每年还会推出融日本传统文化历史的剧目。在百年发展的历程中，宝冢歌剧团在传承和发展日本传统艺术做出了巨大的贡献。凭借宝冢歌剧团的国际声望，出色的表演团队及创编团队，在促进当代青少年接受、认识和了解日本传统艺术，宝冢歌剧团有着独特的表现形式，值得中国借鉴。

　　二、将传统歌舞伎的舞蹈动作应用于表演中，产生身临其境之感

　　1995年由雪组一路真辉领衔主演的日本物音乐剧“雪之丞变化”中，主角“雪之丞”出场时采用“见得”的方式，即表演时，演员的表情和动作为了给观众留下印象，颈部上下摆动，左右转动之后，突然停下，两手两足用力，两目圆睁看着前面（类似斗鸡眼），摆出一个架形;全剧的打斗场面均使用“杀阵”的方式，即演员以慢动作表演，并加入空翻、跳跃等放大打斗的动作，进行夸张化，故意放慢时间的流逝，以达到凸显该场景加深印象的目的：采用“病钵卷”区别部分角色，如女主角“浪路”生病这一场景中，演员在头部缠上紫色头巾，且在脸部的左侧打一个结。扎着“病钵眷”的演员视线向下，低着头，右手静静地按在胸脯上表演。“见得”、“杀阵”、“病钵卷”，均是日本歌舞伎中最常见的表演形式，通过传统艺术在现代剧目中的融合和再现，宝冢歌剧团成功的把日本传统歌舞伎呈现给大众，促进普通大众特别是青少年对本国传统艺术的了解。

　　三、把日本传统音乐和西洋经典音乐相融合，创编出传唱度高的歌曲

　　宝冢歌剧团创编团队在谱曲时，融合了日本传统音乐与西洋音乐大小调和声体系，创编出被人们广泛接受的歌曲。歌曲“恋曼陀屣”中使用的都节音阶是一种5声音阶，且包含了两个小2度（半音）音程，这种特殊的5声音阶便成为构成通常人们所熟悉的日本音乐风格的最基本要素。在谱曲的和声旋律方面，用都节音阶配旋律，调式游移程度堪比爵士的和声，再加上采用西方流行音乐在抒情时普遍使用的各种大跳进、连续跳进、反向跳进，音程跨度大，利于情感的表达，给人一种“日本风”流行乐的感觉。通过熟悉的西洋音乐旋律吸引大众，同时把日本传统音乐元素融入其中，营造出一种具有独特东洋韵味的音乐。

　　四、大量使用日本传统乐器，并结合西洋管弦乐队进行伴奏

　　五、演出中着传统服装、化古典妆容，且严格按历史时代设定制作道具

　　宝冢歌剧团在所有日本物音乐剧的演出中，演员的服装、道具都严格遵循历史时代背景设定。以1989年月组“源氏物语”为例：道具方面，剧中所有贵族女性角色的假发制作时必须保证“秀发垂地，发端茂密”。妆容方面，使用传统艺伎化妆用的白粉，以尽可能贴合平安时期使用“京白粉”化妆的妆容效果。为了达到宣传效应，宝冢歌剧团专门设立擅长表演日本物音乐剧的雪组，并保证日本物音乐剧的演出数量。普通大众在观看过程中能够直观的感受传统艺术中的主要元素，促进大众对传统艺术形式的认知与理解，引发大众主动的从历史与文化等多维角度去接受这种在现代语境中颇为怪异的造型。

　　六、创作题材往往取材于脍炙人口的民间故事、神话传说与历史事件，弘扬民族精神和传统文化文化生活。宝冢歌剧团改编家喻户晓的民间故事、神话传说及历史事件，通过艺术家们精湛的表演、精美的舞台设计、现代化的音效以及仿真还原实景的立体背景画面，给大众带来美轮美奂的视听享受，使他们近距离地了解到传统文化艺术的发展，也培养了自己对于传统文化艺术的认同与传承意识。

　　七、日本物音乐剧中的舞蹈动作均采用真正的日舞元素

　　宝冢歌剧团剧目舞踊诗“花幻抄”中所有舞蹈动作以歌舞伎“人形振”的技艺为创编基础，籽‘舞”、“踊”、“振，，三要素相结合。全剧既包含古典幽雅的“舞”，又包含民間舞蹈的“踊”，还包含戏剧性动作的“振”。演出中采用传统歌舞伎表演中歌者不舞、舞者不歌的形式，由乐人歌唱，伴奏乐器以三味弦为主。这种由江户时代歌舞伎产生并发展的日本舞蹈，传统意义上认为，“舞”“踊”“振”三要素有机结合，是歌舞伎最为典型的形式和特征。宝冢歌剧团要求剧团的全体演员必须接受日本传统技艺的训练，以确保演出的准确性和专业性。

　　这种制度最大限度地保留了日本传统艺术的原汁原味，在唤起老一代日本人共鸣与回忆的同时，也促进了年轻一代对传统艺术的了解与尊重。

　　八、结语

　　传统艺术在一定程度上反映出这个民族的文化素养，是对传统文化的传承与发展，也是对本国文化的了解与认同。当代中国青少年多数接受的是系统的西方式的艺术教育，缺少对于中国传统艺术文化的了解。因此，大力发展和传承传统艺术，赋予青少年在欣赏角度和内容方面的新方法、新路径，吸引青少年感受、体验、思考本国传统艺术，刻不容缓。日本宝冢歌剧团在现代社会发展过程中与时俱进，尊重传统又勇于创新，在自身发展的同时不断的充实、变化和弘扬本国传统艺术，值得中国借鉴。