陈诗夏

　　（苏州大学，江苏 苏州215000）

　　对于高品质设计的定义众说纷纭，从设计的价值看，高品质的设计不仅从它的功能、文化、审美等角度解析，还需要从设计的主体——人的角度来看待。以人为本始终是设计的本质所在。

　　以手工艺品为例探讨高品质设计，从掌握设计的品质决定权的设计实践者的角度进行分析。高品质设计对应的“器”与拥有高品质“技”的“人”，一个是对外的产品，一个是对内的匠心。高品质设计便是拥有匠心的手工艺者在对高品质不断追求中得物化表现。

一、手工艺

从历史上看，工艺起源于实用的制作，工艺是指对各种原材料、半成品进行加工、装配或处理,使之成为产品的方法与过程。因此,工艺一词延续至今,始终带有“工”与“艺”的双重性,即满足物质性与审美性的重合才成为“工艺”。手工艺产品除了讲究实用美观，还将艺术性和装饰性纳入其中，它还能够传达文化内涵。一件优秀的手工艺它闪耀着人性光辉，并承载着民族精神及社会象征意义。

　　当人们逐步满足了基本的物质生活需要，在精神和文化的需求也日益提高，因此手工艺的价值逐渐显现出来，成为一种新的价值追求。手工艺不仅是最终的产品或者艺术品，不仅是作为“器”或“物”的物化存在。我们更加应该重视的是存在于“技”与“器”之间“人”的非凡的精神力量，这其中所承载的精神价值更加可贵的。

二、高品质的“器”

中国是一个传统手工业大国，我们上万年的工艺美术发展史，就是一部在造物中不断追求精工、创造精致的历史，也是一部工匠精神的史诗。

　　錾刻，是我国一项有近三千年历史的传统工艺，制作它的的工具叫錾子，上面有圆形、细纹、半月形等不同形状的花纹，敲击錾子，就会在不同的金属材质上錾刻出丰富多样的浮雕图案。在2014 年北京APEC 会议上，古老的中国錾刻技术给各国元首留下了深刻的印象，在赠予他们的国礼中有一个是金色的果盘里放了一块柔软的丝巾，看到的人都伸手去抓，结果可想而知。这块丝巾是用纯银錾刻出来的。这件作品称作《和美》，金色的椭圆果盘中间摆放着一块丝巾，果盘造型仿制于传统的竹编果篮，上面放置一条柔软的银白色丝巾，果盘底足是银丝编制的中国结造型。

三、“人”的匠心

所谓的匠心实质上是指一种工作中一丝不苟的工作态度和追求精工精致的精神。匠心的第一要义就要从思想上心悦诚服地承认所从事的工作是神圣的，是值得为之付出一切的。要知道手工艺者，特别是有传承中国传统手工艺使命的匠人们，他们必须忍受从学习初期基本功的不断磨练，只有坚持下去的人才能进而走上手工艺的道路。匠心的又一要义是精益求精与心无旁骛。

　　作为国礼的“和美”出自錾刻工艺师孟剑锋。他在准备制作国礼期间为了一把錾子就反复琢磨了数月。为何如此精雕细琢，錾子是錾刻的灵魂所在，要錾刻一个精美的图案，第一步要开好錾子，每开一个錾子都是一次创新，敲击不同的錾子，就会在金属上留下不同的花纹。不断思量、反复试验，亲手制作了近30 把錾子，最小的一把在放大镜下做了5 天，一把细细的簪子上一共有20 多道细纹，每道细纹大约有0.07 毫米。以上只是第一步，更难的是在这个厚度只有0.6 毫米的银片上，需要无数条细密的经纬线相互交错，这样在光的折射下才能形成图案，而想要造就这一切需要进行上百万次的錾刻敲击。而只要有一次失误，就前功尽弃。因此在高品质上要求的不仅仅是技艺，更是工匠的自我良心。这份良心便是手工业者追求极致的“匠心”。以匠心来做设计，不再是机械的复制，不再是为求经济发展的理性主义，而是对于作品本身的表达，那是自我生命的外在表达。

四、结语

高品质设计是作为设计一大主体设计者的匠心独运，高品质的设计是拥有工匠精神的设计者对于其精神的物质化表达，那是一种对于自我的不断挑战、对作品的极致追求、对其所从事的神圣崇拜，他的每一个设计行为都是一次对高品质的朝圣。当然匠心不是“工匠”独有，它应是人类一种通过不断学习、创新所积累的一种求实的基本精神和保证。它本质上与粗制滥造、马马虎虎相对立。我们应该在追求高品质的同时提高自我的品质，当下各行各业面临的发展、转型升级，更需要一种精神加以保证，那就是得到国家重视和提倡的“工匠精神”！这也是我国从制造走向创造的根本保证。