范海峰

　　（厦门南洋职业学院，福建 厦门361101）

　　架上雕塑放置于室内空间中的，而大型室外雕塑是放置于公共空间让人们欣赏的。但绝不是架上雕塑按比例放大了就可以成为大型室外雕塑，就如同一栋小型房屋式样的建筑按比例放大，绝不可能建成一座气势恢宏的大厦。两者的主题，构图形式及表达方式上各有特点。架上雕塑更重视细节的处理，强调生动性，突出趣味性，可以更生活化一些。而大型室外雕塑讲究建筑感、威严感和概括性，强调浑厚稳重的整体感，大的影像，大的组织关系，大面的处理等等。

　　拿罗丹和布德尔的雕塑作品进行比较，就能很容易地看出架上雕塑和大型室外雕塑的不同。罗丹的雕塑绝大多数都是架上雕塑，作品生动富有诗意，强调微妙起伏的体积感，具有生命力和感染力，但要是把作品放大放置于公共空间中，效果就没那么好了。而布德尔的雕塑概况性更强，强调方中见圆的体积感、建筑感和重量感，富有宏伟崇高的审美意象。

　　架上雕塑可以是个人化、生活化、随意性、趣味性的。但大型室外雕塑由于处于公共空间中，留存很多年让人们反复欣赏，因此大型室外雕塑要求一眼就能看到，鲜明深刻，它常常反映一个时代一个地域的历史文化、人文风情，需要言简意赅、立意深刻、深入人心。

　　大型室外雕塑讲究影像。影像指的就是雕塑的轮廓，雕塑的轮廓与山川、建筑、景观的轮廓对比、呼应、融合。大型室外雕塑力求让人们在很远的地方就能感觉到它的威力，今天很多雕塑放在大桥的旁边，放在隧道的进出口，只有在汽车行驶的过程中才能观看到，在这种情况下，要让人们留下鲜明的印象，一切的细节都变得毫无意义，而能起到作用的就是鲜明生动的影像。即使是人物众多的大型群雕，同样需要鲜明有力的影像，影像的琐碎和模糊都会使大型雕塑归于失败。

　　大型室外雕塑讲究体量感。所谓体量感就是一种由内而外不断扩张的力。要获得这种张力并不是一味地往外堆积形体就可以实现的，我们需要创造出一种外部对内部的压力。外部形成的压力越大，内部往外的张力也就会越强，这样雕塑的体量感就会产生，一股由内而外占有空间的张力。

　　怎样获得体量感？从形体处理角度讲就是方中见圆，圆中见面。过去做雕塑的时候，常常会说宁方勿圆，这里的方和圆，我们应该用形体的思维去理解它。方是指长方体或正方体，圆是指圆柱体或球体。宁方勿圆的意思是我们要尽量把雕塑的形体做成长方体或正方体，而不是圆柱体或球体。而方中见圆，圆中见面是对宁方勿圆的更深层次的解读，我们塑造出来的方不是简简单单的长方体或正方体，它是外表面带弧面的长方体或正方体，从表面上看以为是圆的，但横断面切进去整体上还是方的。外表面带弧面的长方体或正方体，这样的形体区别于简单的方或者圆，可以理解为在方形形体的内部有一股由内向外不断扩张的张力，而同时又有一股由外向内的力量在限制着它，与它相抗衡。如果单单只有一股由内向外的力，这个方形形体最终会变成一个球体，而由于存在着外部向内部的一股压力与其相对抗，最终的这个形体会变成一个带弧面的长方体或正方体，而这样的形体是最具外扩力，最有体量感的。我们塑造的大型雕塑就需要这样的形体，创造出一股无限往外延生的视觉张力。

　　大型室外雕塑讲究空间深度，空间深度其实指的是雕塑的三维空间，深度的距离感。罗丹曾说过，塑造雕塑的时候，不仅要观察形体的宽窄，同时也要观察形体的深度。这里强调的就是空间深度。我们做雕塑的时候，既要重视雕塑的正面，也要考虑到雕塑侧面的处理，往往侧面的宽窄直接决定雕塑的空间深度，拥有足够大的空间深度，才能使雕塑展现出强大的形体力量。我们需要有全局观，组织好由前向后各形体之间相互递进的空间关系，即使创作再大的雕塑，都要仿佛把它托在掌心，一眼就能看到雕塑的全貌，经营好各部分形体在整体空间中的位置，雕塑的魅力和威力动人心魄。

　　最后一点，大型室外雕塑的底座处理也十分重要。大型室外雕塑常常带给人们一种崇高感，这种崇高感使人们的精神力量超过平常的尺度，赋予人们勇气和力量，与自然界的不可抗拒的神秘威力进行假想的搏斗，从而产生一种尊严感。

　　在日常生活中，有很多例子，比分说去看车展，车都会被放置在一个底座平台上展示，而不是直接落地，这就会比平时马路上看到的车好看多了，这种展示方式，追求的就是崇高感。再比方说老师在教室上课，一般都会有一个讲台，讲台就如同底座一样，有一定的高度，把老师托起来，瞬时就会产生一种威严感。一个雕塑如果没有把底座处理好，或是压根没有底座，就会让人感觉雕塑好像要从地面上升却又升不起来。相反，一个具有稳固基础底座的雕塑，看上去就会有自由的升腾感，指向天空无限延生，威严感和崇高感油然而生，使人欣羡与敬畏。