张继文

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一、前言

中华文化源远流长，博大精深。古典诗歌是这“长流”上一颗颗璀璨的明珠，是中华文学史上的一朵奇葩，它滋养着一代代中华儿女。我们要提高自己的文学素养，从古典诗词的宝库中吸取丰富的养分不失为一条行之有效的途径。要准确领会古典诗词的意蕴，就需要掌握一些鉴赏诗词的方法。

二、扣住题目、联系背景，领会诗意

鉴赏古诗词，不要忽略题目。不少的古诗词，题目即为解读该诗的诗眼。如贾岛的《题李凝幽居》，标题中的“幽居”即幽僻宁静的居所，这里已暗示着居室主人隐者的身分。把握住这一题眼，就找到了理解该诗的钥匙。又如《白雪歌送武判官归京》抓住题眼中的“送”字，就知该诗是一首送别诗，抒发的是离情别绪。

　　白居易曾说：文章合为时而著，诗歌合为事而作。优秀的诗作无不是现实生活的高度的艺术概括，不了解背景，就难以也无法切实、准确地把握诗的内容，解读白居易的《琵琶行》，如果不了解作者遭贬的背景，就难以透彻理解“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的悲愤感慨。如陆游的《十一月四日风雨大作》，如果不了解作者的经历和写作背景，就难以领悟诗中作者所抒发的至老不衰、为国捐躯、壮志难酬的爱国豪情。

三、咀嚼词句、品味语言

诗歌的语言含蓄、凝练、形象而富有表现力，多通过比喻、双关、隐曲、用典、象征等方式表达语意，从而使人感到含蓄、朦胧、多义。在鉴赏时，反复咀嚼、玩味重点词句，将对诗歌的内涵挖掘得更为深透。

　　《天净沙·秋思》一共只有28 字，在描摹景物时，准确地把握住了事物的特征。“枯藤”、“老树”、“昏鸦”渲染出了秋之肃杀、凄清，为羁旅客漂泊异乡创设了一种悲凉的氛围。再细细咀嚼“古”、“瘦”、“夕”、“断肠”等词语，游子那源源不断的乡愁就会汩汩流入鉴赏者的心田，引起情感的共鸣。

　　李清照的《声声慢》开首三句，连用14 个迭字，将寻觅、凄清、孤寂、悲愁的心境描绘到极致，为全词定下了感情基调，倾诉出夫亡家破、饱经忧患和离乱的哀愁。读来，似愁结不断，没有尽头，难以排解，收到了很好的艺术效果。

四、统涉全篇，体会意境

鉴赏古典诗词关键在于领会其中的意境。所谓意境，就是指作者所描绘的客观景物和自己的主观感情浑然天成，高度融合的一种艺术镜界。王国维曾说：“文章之妙，亦一言以蔽之曰：有意境而已，何以谓之有意境？曰：写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出是也。在诗词之佳者，无不如是。”

　　如柳永的《雨霖铃》：“寒蝉凄切”、“暮霭沉沉”、“冷落清秋节”、“晓风残月”，作者笔下的景已蕴含着难以割舍的离愁别绪和内心的凄苦，融情于景，抒发了词人生平遭遇不幸的感慨，深感前途暗淡，读来令人黯然销魂，凄怆不已。

　　鉴赏古诗词，正是要借语言载体去感受作品中的意象，深入作品的意境之中，体会作者的情感。

　　例如，刘禹锡的《秋词》“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”，“晴空”、“排云”、“碧霄”展现出一幅意境宏大开阔，色彩绚丽的画面，寄托了诗人高旷、豪迈的胸怀。

五、掌握表达技巧，明辨艺术手法

表达技巧是一个内涵丰富的概念，在诗歌鉴赏中，主要指抒情方式、艺术手法和修辞手法等几个方面。

　　也叫直抒胸臆。是作者对物、事直接表明自己爱憎情感的抒情方式。

　　如刘禹锡的《秋词》(见上文稿)开头两句直接抒发对秋日的赞美之情。

　　又如杨炯的《从军行》末尾两句“宁为百夫长、胜作一书生”抒发了诗人慷慨从军的豪情斗志。

　　借景(物)抒情，以叫托物言志。作者对某种景物或客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情，表达的思想寄寓在此景物中，通过描写此景物予以抒发的方式。

　　如：柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”诗人借咏隐居在山水之间的渔翁，来寄托自己的清高而孤傲的情感，抒发自己在政治上失意的郁闷苦恼。在我国古代诗歌中，梅、兰、竹、莲等常是诗人借以抒情的对象，这也反映出我国民族文化的特征。

　　寓情于景(物)，情景交融。诗人将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对这些自然景物或场景的描摹刻画抒发感情。正是马克思所说，这种景物描写是“人化的自然”，是大自然“在意识形态上的反射和回声”，带有作者或人物浓烈的感情色彩。

　　如白居易的《惜牡丹花》：“惆怅阶前红牡丹，晚来唯有两枝残。明朝风起应吹尽，夜惜衰红把火看。”诗人在怜惜牡丹花的衰落中，寄寓着岁月无情，青春不能常在的感慨。