汪成旺

　　（江苏 宜兴 214221）

　　现代紫砂陶艺是传统紫砂艺术在现代思维与创意中产生的新颖艺术形式，它不再是单一的传统意义上的手工艺品，而是融汇了现代造型手段和现代意识的壶艺作品。无论成型制造、烧成，还是装饰手段，创作者吸收新思维、新理念，所追求的是自由表达的创作意愿和审美向度，更多地体现现代生活的丰富多彩，因而更为注重器皿的形式，以及外观形式所体现出的现代意识。而紫砂艺术的这一发展方向，归根究底，与人们在现代生活中所表现出的审美情趣有着紧密的关联。艺术的欣赏向来取决于审美情趣的需求，而审美情趣并不是一成不变的，而是会随着时代的变迁而变化，从而产生不同的审美标准和审美价值取向。当今社会，信息化、全球化的浪潮汹涌澎湃，在这样的冲击下，人们的审美观念及情趣体验也有了不同的标准和要求。面对这样的趋势，融入了深厚文化底蕴和强烈民族精神的紫砂陶艺，则充分运用了民族文化创作海纳百川的特点，吸取世界各民族的优秀艺术表现手法，摆脱传统陶艺固有的框架束缚，进入了表达个人观念的纯艺术境界。由此所阐发出的审美情趣是既保留了传统特点，又汲取了时代潮流。而这样的审美情趣在现代紫砂陶艺中又是怎样的一种表现姿态呢？

　　首先，现代紫砂陶艺富有创意色彩，其设计构想大胆、新颖，独具一格，体现了当今个性化的审美情趣。审美原本就有着个性的要求，它是通过群体的审美意识的渗透和个性审美心理结构的形成展现出丰富多样的审美特征。如今个性意识的高涨，更为审美的个性化提供了强烈的支撑，落实到艺术表现方面，实际上就是要求作品要有创新意识，要敢于发挥独创性、想象性，使作品具备更加鲜明的个人标识。

　　例如从作品的造型出发，传统或圆或方，或花器或筋纹器的壶型已不再成为既定的规则，更多样变化的几何图形被用到造型设计中来。而茶壶也不再是紫砂的专一表现形式，雕塑等更具随意性和表现性的艺术形式也广泛地出现在紫砂艺术的创意元素中。以紫砂为材的雕塑艺术是其现代艺术方向的独特发展点，其素朴无华的本色比起灰白的石膏更符合中国人的审美心理，更贴近中国式题材或情感的表述风格。

　　其次，审美情趣更注重表现人们的心里、思想、价值等内心世界，故现代紫砂陶艺不将重点落实在对客观世界的挖掘上，而重视新的表现方法和表现形式，如将暗示、隐喻、象征、联想、意象等手法视觉化，着重表现人的意识流动和对社会的认知。因而，印象、抽象的风格被大量运用到陶艺作品中来。绞泥工艺的使用就是以抽象方式来表现似是而非的审美形象，从而反映出人的主观意识、自然观念及其想象空间。这其实是意识流手法的艺术反映。我们知道个体的经验意识是一个统一的整体，但是意识的内容是不断变化的从来不会静止不动，因而要以紫砂这一客观静态物象表现主观意识的流动性是有难度的。而绞泥则能以不规则且和谐的纹饰图案在壶面上呈现出虚虚实实的图象，更能以色彩的分层设色彰显出似静非动的动态效果，寓丰富于练达中，以感人化和人性化的语言来诉说作者所要表达的精神层面意识。同时使之与环境融为一体，让空间在实体中流动，使有形象的实体暗示出无形的空间形象来，进而，让人们置身于阅读作品的时空过程之中，由空间时间美的生动写照来体现精神上的审美情趣。

　　第三，现代紫砂陶艺十分注重作品的思想内涵，尤其注重从深度和广度挖掘表现内容，从而引起与处于意识高度的审美情趣的共鸣。在从事这方面创作时，艺人们大多会把目光投向了当代文化，继而从社会变革的现实和个人文化经验中提炼作品的主题，从而使作品摆脱了一般形式审美，具有比较鲜明的个性面貌和文化关注特点。

　　此外，现代紫砂陶艺的创作的倾向尤其集中地反映了现代人在科技文明环境中的精神超越要求，企图达到所谓纯艺术的审美价值，由此而产生作者个体思想情感的深化突现。为自身的想象、灵感和智慧提供了极为开阔的活动空间，也使技艺、激情和思想可以自由驰骋其中。从而唤起人们充分体会人在审美情境下的自然状态和心灵的自由感，以力度感的追求，以神奇结构和新颖空间的构建来寻求艺人们审美情趣的表达。

　　由于时代的转换，紫砂艺人们的思维和创作方式等也必然要发生巨大的变化，加之以更具鲜明时代色彩的审美情趣的升华，更引领了紫砂陶艺的变革，产生了与艺术潮流同步的现代紫砂陶艺。它吸收传统的优点并且融入各种艺术语言，在形式语言的营造与探求过程中己经彻底从应用性方面脱离，走向了纯精神性，其极具探索性与鲜明表现性的特征更使得紫砂艺术显示出了扩张与强化的张力。