摘要：色彩课程对于我国高校的美术教育来说是门重要的基础课程。由于美术高考方式的改变，我们地方院校的多数学生只会临摹和默写色彩，没有或很少经过写生色彩训练，使我们的色彩教学要重新进行调整。本文结合实际的工作经验，对地方院校美术学专业的色彩基础课程教学进行分析与探讨，希望对改善教学效果，提升教学效率能起到一定的积极作用。
关键词：地方院校；色彩基础教学；实践；思考
中图分类号：J218.7-4 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）08-0212-01
一、前言
色彩课程是高校美术教学的重点基础课之一，在高校美术教学中占有十分重要的地位。其作为美的艺术表达方式之一，目的是培养学生对色彩的理解能力和观察能力，并能总结归纳色彩的变化规律，从而实现对色彩的提炼、整合、深加工，达到以自己的语言表达色彩，在自己的绘画作品中更加自如地运用色彩的目的。然而，在当前地方院校色彩基础课程的教学实践中，受应试教育的影响，大多数学生只会临摹和默写色彩，没有或很少经过寫生色彩训练，这样一系列问题在一定程度上制约着学生的发展，从而也影响教学质量的提升。
二、地方院校色彩基础教学的现状分析
由于受传统应试教育和生源质量的影响，地方院校的色彩教学基本上是教师模式化地向学生传授色彩的基本理论知识和绘画技巧，然后学生通过教师所讲授的知识进行实践，完成作品。
在这种教学方式下，教师往往长年累月地重复相同的知识点和固定的绘画技巧，容易造成教学模式单一，学生的学习也就变得机械化，学生很难真正地去理解和感悟色彩的规律，从而无法全方位地把握和运用色彩。
三、地方院校色彩基础教学改革的必要性
地方院校美术学专业学生的人才培养方向主要以美术培训教师和中小学美术教师为主，但我们目前的色彩教学方式太过落后，使培养的学生在就业时难以达到社会需要的基础水平。因而，对色彩基础课程理念、内容和教学方法等的重新定位，已成为迫在眉睫的任务。在当前大部分地方院校的色彩基础课中，大多数教师只重视学生画得像，而忽略了对学生的创新能力、创造性思维和艺术表现能力的培养，使得学生在自己的作品中难以发挥和体现自己的个性，抑制了自己的艺术创造力。因此，在新的转型发展的形势下，就必须转变单一化的教学模式和教学思路，以便培养更多复合型的高素质人才。
四、提升地方院校色彩基础教学质量的方法与途径
（一）优化色彩教学课程的设计
在传统的色彩基础课程教学过程中，由于教师对基础课程教学不够重视，认为基础课程仅仅是加强基本功和写实表现能力而已，所以造成了教学模式过于单一，未根据具体情况对教学内容和教学形式进行改变，缺乏创新性和时代性。对于这个问题，教师对教学内容应该及时地进行改进和调整，在充分掌握课程特点和学生个性差异的基础上，对教学内容进行重新优化设计，突破教学的固化模式，以达到提升学生的审美水平，培养学生的创作思维，为后续课程打下坚实的基础。
（二）转变观念，将教学模式由“传统模式”转向“素质模式”
在“传统模式”下，教师只是一味要求学生“画得像”，却忽略了学生对色彩的真正体会，忽略了要求学生“画得真”，极大地限制了学生的表现力和发展空间。色彩课程的教学对于提升学生的审美水平具有非常重要的作用，色彩作为主要的艺术表现形式之一，高超的色彩运用能力能迅速提升作品的整体品质。所以这就需要教师多通过电教手段，比如通过多媒体，集图、文、声、色于一体，使学生懂得优秀作品的标准不仅仅是真实描摹对象而已，更应该真实地反映画家的内心情感、观念和思维等。
（三）调整教学方式，提升教学质量
在地方院校的美术教学实践中，受传统教学方式的影响，仅仅强调“再现”的表现形式，这样的课堂上的教学方式普遍是低效率的教学方式，这也造成了教学质量偏低。所以，积极地调整教学方式，由仅仅强调“再现”变为遵循“再现到表现”的色彩发展规律，从而达到提升教学质量的目的，是地方院校色彩课程面临的重要问题。由于学生对色彩的理解和认知不同，所以在运用色彩的时候也会存在差异，在色彩课程的教学实践中，教师应重点关注学生的个性差异，突出色彩的表现性，打破单一的模仿和照搬的教学方式，根据学生的不同特点和能力去培养学生的艺术个性，鼓励学生在绘画表现上彰显艺术风格。总之，色彩基础课程在高校美术教学中占有十分重要的地位，在教学过程中应该重点关注。
教师在教学实践中，应积极转变教学观念与方式，对色彩课程的教学计划进行优化设计，提升学生的审美水平和色彩表现能力，进而提升色彩基础课程的教学质量，同时注重引导学生由基础课向专业课过渡，使色彩基础课程的教学与美术学专业的后续课程紧密结合起来，能和高年级的专业课程做到自然、有效的衔接，为后续课程的教学打下坚实的基础。
★基金项目：河池学院教育教学改革项目《学院转型发展背景下美术学专业色彩基础课教学的改革与实践》结题论文，项目编号：2016EB004。
最新评论