梁磊

　　摘要：美国导演大卫·贝拉斯库认为：“舞台灯光对于戏剧犹如音乐对于一首抒情歌曲，在进入一出戏的演出要素中，再也没有什么比灯光作品必不可少的了。”舞台灯光是舞台美术设计的调色板，它能使小舞台产生巨大的空间感觉，灯光巧妙的变化可以给舞台变换一切戏剧色彩，“灯光”就好似舞台上无声的音乐。大量的舞台实践论证，舞台灯光最大的功用就是营造戏剧氛围，让观众的情绪随灯光色彩的变幻而产生戏剧共鸣，从而贴近剧情与角色情感。

　　关键词：舞台灯光；戏剧演出；作用

　　中图分类号：J814.4 文獻标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）08-0113-01

　　在现代演出中，灯光的强度、色彩、照明区的分布，灯光的运动等都具有较大的可塑性与可控性。舞台灯光的艺术效果是随着演出的进展、舞台气氛的不断变换而展现的。舞台灯光是空间艺术与时间艺术的结合体，舞台灯光的历史发展是同戏剧的演变以及科学技术的进步密切相联的。在戏剧演出中，舞台灯光还常常通过配合演员心理、情绪等变化来起到对戏剧演出的氛围营造作用。

　　一、烘托舞台气氛

　　舞台灯光包括面光、侧光、泛光、耳光、脚光、顶光、定光、聚光和追光等，归根结底，种类再多灯光再亮还要看技术上的具体运用，怎么把灯光变幻的技巧与戏剧故事的情节发展相结合，更好地起到画龙点睛的作用，起到营造戏剧氛围的重要作用，这是舞台灯光设计创作中的关键问题。例如在观看豫剧《常香玉》时你就会注意到，在最后一场，舞台利用灯光颜色的变化抒发对常香玉舞台艺术的敬意，因为颜色是浪漫主义戏剧最直接的表达方式，通过蓝色和红色光束的变换，在戏剧叙事上对常香玉的艺术人生进行了总结，把常香玉凝聚一生的艺术瑰宝作为戏剧情感发展的重心。常香玉艺术生涯中最具代表性的是“戏比天大”，于是在幕后利用灯光营造星空感觉，为观众创造了一个浪漫的空间想象，浪漫的意象，这是常香玉一生的艺术写照——“戏比天大，艺大于天”。还有话剧《雷雨》中周朴园等繁漪回家一场戏的灯光设计，开场便将灯光集中在沙发上的周朴园身上，其他光源皆暗，突出周朴园的孤寂之感和焦灼心情，当繁漪回来后，光影散开，但依然保留诸多的阴影与光线暗影，使得戏的气氛笼罩在清冷、凄凉的夜幕中，为戏剧矛盾冲突的发展做好了情绪铺垫。又如，话剧《残酷的游戏》中，在卡伊收到了母亲冷冰冰的来信后情绪发泄的一段戏中运用了频闪灯制造强光闪烁效果，反映角色内心此刻极度的不满和烦乱。而随着科技的发展，舞台灯光的科技手段进步最为明显，从蜡烛到煤油灯，从瓦斯灯到电灯，从各种聚光灯到电脑灯、激光灯，其光源、亮度、色彩还原、变化速度与操作都发生了巨大变化。捷克舞美设计师斯沃博达利用光学科技，在舞台上运用幻灯、投影创造的光幕、光墙、光柱，发挥了光千变万化的特性，用四维时空给戏剧演出带来情境灯光思维空间，使舞台灯光的戏剧语汇发生质的飞跃。由此可见，在未来的戏剧舞台上，舞台灯光的作用将会越发明显和重要。

　　二、实现时空转换

　　在灯光设计中，在舞台上为了辅助演出，常常会运灯光手段来设置不同的区域，这些区域一般都是有特殊的含义和用法及心理来源，这些区域就是光区，简单来说就是指投射到舞台各空间区域及其分布。光区的设置是依据导演的舞台调度、演员表演的动作范围以及舞台布景的空间结构。设置光区，能烘托和突出演员的表演，使舞台画面主次分明，层次丰富，灵活多变，可在同一舞台展现、并置或交替的时空变化，表现多情景的舞台画面。舞台表演属于艺术性的演绎活动，有故事、有情节、有人物、有情绪和感变化，为了体现故事情节的发展，实现时空的转换，通常要借助灯光设计来完成，虽然舞台灯光是看得见、摸不着的，但是它有色彩和光线的变化，我们可以运用灯光的明暗对比、切光，以及光区的定位、分布、大小等多样化的手段，来满足舞台表演中故事情节的变化、时空转换的需求，使整个表演过程更加连贯、流畅，提高故事情节演绎的节奏感，使观众能够对不同时间、不同空间的故事情节有清晰的了解，进而进入到舞台表演的故事中，甚至产生身临其境之感。

　　三、有助于塑造角色物形象

　　当代，舞台灯光设计的一个重要作用就是塑造角色形象，展现角色情绪和情感的变化，刻画角色的内心活动，以及性格特点，通常情况下，灯光设计师会通过光位的变化来展现不同的角色形象，所谓光位就是灯光投射的方位，光位对表现人物的体态、情绪、景物的形状、结构起着重要作用。例如，对于同一个人物，用正面光照射会使人感到他的体态丰满，用顶逆光照射会变得消瘦；用脚光会感到怪异。因此，舞台灯光与舞台布景，以及演员的服饰、妆容等相互结合，能够丰富舞台角色的情感和心理状态，更有助于演员完美地塑造角色，使角色的性格特点、思想情感充分地展现在观众面前，进而打动观众，引起观众的情感共鸣，达到预期的舞台演出效果。

　　四、结语

　　总之，舞台灯光的合理应用，能够让观众的情绪随着表演变化，尤其是在故事的高潮阶段，使用合适的舞台灯光，能够让观众的注意力都集中在舞台表演中。观众在灯光和音响的配合下，可以深入体会角色的含义，增加感情的共鸣，提升舞台表演效果。