朱佑宝

　　摘 要：序列音乐是通过将音乐中的各个要素按照顺利编成序列，根据序列进行各种音乐作品的创作。序列音乐作为一种重要的音乐类型，在音乐的创作中影响深远。

　　关键词：序列音乐；作曲理论；技术；作品

　　中图分类号：J614 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）32-0089-01

　　一、前言

　　音乐能够缓解人们的生活学习压力，丰富人们的业余生活，是人们学习生活的重要组成部分。序列音乐作为音乐的一种，一般可以把十二音乐作为序列音乐，从而进行各种类型的音乐创作。通常来说，在音高部分序列音乐技术被运用的很普遍，为了加深对序列音乐的理解，本文对序列音乐理论和技术运用相关内容进行了阐述。

　　二、序列音乐基本原理

　　序列音乐是西方的一种主要的作曲方式，目前所说的序列音乐是由整体序列和十二音音乐结合形成的。十二音乐包含几方面的内容：第一，音乐作曲家会将十二个半音构成一个特殊序列，且十二个半音在音乐作品中的均占有非常重要的位置，如果音乐作品中任意出现十二音中的一个音，另外的11个音没出现，已经出现的半音就不可以重复运用，能够有效避免作品调中心的形成。第二，在十二音中每一个音都有着非常重要的作用，不管是哪个音都不可以被忽略掉，如果在统一序列中，任意一个音在下一个音没出现之前能够在相应的位置进行重复，也就是“重复性原则”。第三，序列在十二音中有四种表现形式，即“倒影、逆行、原形、倒影逆行”各方式完成编曲，在音乐作品中可以运用任意使用不同音高位置，所以，在音乐作品中不管是哪种半音都有四种表现形式，音列有48种①。

　　整体序列原理：以音高为基础，将十二音高扩大化，从而形成一个整体。在整体序列音乐创作中，编序可以适应不同的因素条件，与此同时还可以“受制于同一种关系”来编序，不管是哪种编序方式，都应该对音乐作品中的各个因素进行合理控制，并能够使各个因素完美的融合在音乐作品中，构成一个统一的整体，从而能够更好地对音乐作品进行整体把控。

　　三、序列音乐作曲理论与技术在作品中的具体应用

　　1.作品的序列类型和结构。我国第一首序列作品是《涉江采芙蓉》，该音乐作品中，不但将十二音的原理体现了出来，同时还将现代音乐的创造手法运用其中，让音乐作品具有中国的文化特色。这一作品称为“五声序列作曲”，整首音乐作品有29个小节，编曲严格按照了十二音法相关技巧，有效的避免了在实际编曲过程中“小二度、三全音”各种情况的发生。除外之外，基于十二音对编曲技巧提出了很高的要求，在实际编曲的过程中，为了避免半音的缺失，作者对序列结构进行了规范化处理，使音乐作品不出现三全音，真正实现了降低音程影响的实际效果②。

　　2.序列音乐作品中的序列用法。序列作品中比较常见的序列用法：第一，纵横法，为了能够让听音乐者体会到作品中的序列用法，在《涉江采芙蓉》进行编曲的时候，前1-5就运用了比较简单的纵横法，同时在整首音乐作品中原形和逆行音节也同时出现，从而构成了一个完整的十二音序作品，在引子部分完美的呈现给了广大观众；第二，分割法，《涉江采芙蓉》音乐作品中运用了很多的分割法，比如，在该音乐作品中，第6、7、8三小节都运用了分割法，让整个音乐作品从三声部向原形作品转换，同时在该作品中12、13两小节中都运用了逆形表现方式，让前面的6各音和后6各音构成完整逆形序列；第三，重叠法，《涉江采芙蓉》这一音乐作品中，在16-18节，将原形与逆形结合起来，使音乐作品更加具有感染力③。

　　3.旋律写作在序列音乐作品中的体现。要创作出一首好的音乐作品，被广大听众接受和喜爱，就应该将一首音乐作品的情感表现出来，就需要对音乐旋律进行合理的把控，广大听众能够根据音乐作品表现的旋律体会到音乐创造者的思想情感，从而能够不自觉的融入到该音乐情景中。在进行音乐旋律创作的过程中，需要将音乐作曲原理和技术都体现其中。在《涉江采芙蓉》这首音乐作品中，序列技术在人声旋律中就很好的体现了出来，同时在2个升G调重复运用的时候，中间只隔了个B音，且20小节中的记谱法都不一样，因而，在该音乐作品进行演奏的过程中，所呈现出的音响效果也存在著很大的不同，听众的听觉感受也会不一样，与此同时，这一作品将四分、二分等各音符都体现在了人声旋律中，让整个音乐作品的旋律更加均匀，具有感染力，更能带动听众的情感。

　　四、结语

　　总之，在我国音乐作品创作中，序列作曲理论和技术都有着非常重要的作用，对于序列音乐来说，在其创作的前期，不仅需要完成一些创造设置，对音高进行合理控制，并且还需要对影响创作的各个因素进行控制。在现代音乐创作中，应该对作品节奏进行丰富，让音乐作品更加具有研究意义。

　　注释：

　　①郑艳.论序列主义音乐文本音乐元素的逻辑构成与结构形态——以巴比特、达拉皮科拉序列作品为例[J].黄钟：武汉音乐学院学报，2016（24）.

　　②郭龙.神圣简约主义十二音序列音乐——约翰·塔文纳《阿赫玛托娃安魂曲》写作手法分析[J].音乐探索，2015（12）.

　　③卞婧婧.文化的“融入”与音响的“跳出”——从作曲技术角度阐释“单个音”在两首作品中的不同应用方式[J].中央音乐学院学报，2014（15）.