金木色

　　摘 要：舞蹈艺术作为群众文化活动的重要形式，是一种独特的古老艺术，能够给人带来震撼心灵的视觉震撼和美感体验，具有独特的审美特征和欣赏特点。本文分析了舞蹈艺术在群众文化中的突出作用，就群众文化活动中舞蹈艺术的审美特征与欣赏方法进行分析论述，以提高舞蹈爱好者对舞蹈艺术审美和欣赏水平，从而有助于提高他们的艺术修养。

　　关键词：舞蹈艺术；群众文化；作用；审美特征；欣赏

　　中图分类号：J701 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）17-0086-02

　　舞蹈是一门悠久的文化艺术，在我国有着极其深厚的文化底蕴。它是以人体动作为基础，借助于音乐、表情等形式来表达丰富的情感及人物的内心世界的，既可以娱乐放松生活，又可以强身健体、陶冶情操、净化心灵等。舞蹈艺术是群众文化建设中一项受到广泛认同和参与性极强的活动形式，在各类群众文化活动中占有很高的比重。优秀的舞蹈作品能够反映出社会生活和人民的精神情感，给予人们美的体验，对舞蹈艺术的审美特征进行分析，能够提高人们舞蹈艺术的欣赏和鉴别能力，同时也能起到促进舞蹈艺术不断发展的作用。

　　一、舞蹈艺术在群众文化中的突出作用

　　开展群众文化活动具有诸多意义，但是不同地域有其不同的思想教育方式，人们的审美基础各有特征，观众的文化知识结构体系的不同，会产生审美认知上的冲突，此外经济条件、群众演员的原因等都会造成审美上的缺陷。舞蹈表演的艺术形式可以比较容易克服这种审美缺陷，使观众们获得美的享受并提高审美能力，实现群众文化活动的众多功能。

　　舞蹈艺术可以很好的感染激发观众，跨越语言上的障碍实现多方的互动交流，是我国众多民族之间团结友爱的重要传送带。舞蹈除了能使观众发生情感上的变化外，还能有针对性的引导观众进行有意义的思考，帮助人们更好的成长与发展。

　　二、舞蹈艺术在群众文化活动中的审美特征

　　（一）肢体是表达艺术的载体

　　除了具有所有艺术的共性外，舞蹈艺术还具有自身独特的个性，它是以人的肢体动作为艺术表达手段，可以说人的肢体动作是舞蹈艺术表演的物质载体。这个肢体动作是鲜活的，而不是经过雕塑绘画等描摹的虚拟静止不动的人，而是具有鲜活生命特征的人，是直接的肢体动作。舞蹈艺术的表演并不仅仅是对生活的反映，更重要的是表演者在演出过程中向观众传达的思想感情。舞蹈艺术是直观的视觉艺术，它与戏剧话剧的区别是没有语言上的描述，是需要观众完全的从演员身上展现的动作、情绪去体会感情变化及故事情节走向的。舞蹈演绎非常重视形体美，只有具备良好的形态，才能完整的展示情感旋律。如舞蹈《洗衣舞》表现现实性的洗衣动作，而是经过加工美化形成具有美感的固定动作，重在意境美而不是逼真写实。这些洗衣服的抽象动作需要传递的是藏族人民群众对中国解放军人的尊重感谢，而不是藏族姑娘如何洗衣的。

　　由此可知，这支舞蹈借助生活场景抒发感情思想，生活场景的模拟则需要人来实现。总之，舞蹈表演是需要人去实现的，人的形态美、动作美成为舞蹈艺术的重要审美特征。

　　（二）舞蹈意识重在抒情

　　舞蹈艺术表演的实质是对思想感情的演绎，是抒发感情的另一种形式。从舞蹈的表演形式上看，较多的采用了象征、比拟的表达手法，利用优美的人体动作或直抒胸臆或间接烘托，没有语言上的描述，需要观众从中体会。例如《荷花舞》就是借助一定的舞蹈手段，通过人的优美动作，展现出了如梦如幻的意境、演绎了充满思想感情的人物形象，抒发了对祖国大好风景的赞美及对和平生活的热爱之间，整首舞蹈凝聚着无与伦比的魅力。

　　舞蹈没有语言台词，需要用音乐和舞台美术进行配合，语言上的空白使得舞蹈的表演天地更为广阔，在抒发感情上更加自由。著名舞蹈《天鹅湖》第二幕讲述了王子与天鹅的初遇场景，则用一段优美的古典双人舞缓缓展开，细腻的舞蹈动作向观众表现出奥杰塔的心理变化，整段舞蹈动作感染力强，人们仿佛融入到了这段朦胧的爱情里。

　　（三）虚拟象征性的审美特征

　　虚拟性象征性是舞蹈表演的主要表现手法，是舞蹈的重要审美特征之一。虚拟象征性在舞蹈中的体现是人体形态、动作来替代语言描述，用舞蹈中的音乐旋律烘托感情，配合舞蹈动作，这一系列舞蹈运用本身就是一种虚拟象征。这种虚拟和象征不是凭空捏造的，而是以生活为依据展现，舞蹈的虚拟性与象征性因为能简练的反映生活本质，接近人们生活，所以能够广大人们的喜爱。

　　三、欣赏群众文化活动中的舞蹈艺术

　　舞蹈欣赏是不同地域、不同年龄的社会群体都能够接受的艺术形式，在群众性的文化活动中表演舞蹈可以得到观众的认可与喜爱。同时，舞蹈表演只有通过群众的欣赏与评价，才能实现社会功能，才有创作和表演的意义。因此，我们不仅需要掌握群众文化活动中的舞蹈审美特征，更需要学会欣赏不同类型的舞蹈艺术。

　　（一）认识活动是舞蹈欣赏的基础

　　舞蹈欣赏是指人们在观赏完舞蹈表演后能产生精神上的感触，可以说是欣赏舞蹈的精神活动。这种精神上的变化就是从舞蹈中获得的感受、体验及理解的整个过程，因此，舞蹈欣赏本质上就是一种认识活动。

　　（二）艺术修养是舞蹈欣赏的条件

　　对于观众来说，要学会欣赏舞蹈必须具备一定条件，即需要一定水平的欣赏力及对舞蹈知识的认知能力，这样整个欣赏进程才能顺利进行。在观赏舞蹈的过程中，欣赏者应该能随着舞蹈中的人物故事情节的推进，感受到情感动态的深入，观众在舞蹈艺术的感染力作用下，进入到舞蹈特有的意境中，欣赏者能否入得了境，决定了能否进入到形象思维的欣赏阶段，这一过程取决于作品的展现力即演员创造的艺术境界和欣赏者本身的审美水平。如果欣赏者在文化水平、艺术常识和一定的认识能力上存在严重空白，那么是缺乏欣赏的主观因素的，面对再美丽优秀独特的舞蹈作品没有欣赏水平也是无用的。马克思曾经说过，一个人想要接受艺术熏陶，获得艺术享受，必须自身成为一个有艺术修养的人。

　　（三）共鸣现象是舞蹈欣赏的升华

　　共鸣是舞蹈欣赏中的又一个重要的特点，也是舞蹈作品影响观众思想感情，从而发生其社会作用的一种重要现象。优秀的舞蹈作品，基本上能够引导观众进行思考，产生思想上的共鸣，受到一定的教育与鼓励，进而美化观众生活工作。需要注意的是并不是能引起共鸣的舞蹈都是优秀的，如果舞蹈中隐藏了及其不健康的思想、低俗的情趣，这些舞蹈随然也能使一部分意志不坚定的观众产生共鸣，但是观众接受到的都是消极的思想感情，是舞蹈艺术中的糟爬。因此，我们不断提高认识舞蹈美与丑、好与坏的能力以保证欣赏活动的健康发展。

　　总之，群众文化活动中的舞蹈作品，我们只有多加观看研究，才能明白其中蕴含的审美特征并在不断学习过程中学会评析欣赏舞蹈作用。

　　四、结语

　　总而言之，舞蹈作为一种鲜明的表现形式拥有悠久的历史，主要通过肢体语言与变换的节奏进行美的绽放。舞蹈这门艺术有其自身十分独特的审美特点，在实际生活与学习中，通过对舞蹈艺术的审美特征进行分析，在掌握审美特征的同时，也可以大幅提高人们对舞蹈艺术的欣赏水平和审美，这对于提升人们的舞蹈欣赏技巧和艺术修养也是非常有利的。

　　参考文献：

　　[1]陈琳.试论舞蹈艺术的审美特征与欣赏方法[J].青年文学家，2013（33）.

　　[2]刘宇.浅析舞蹈艺术的审美特征与欣赏[J].鸭绿江（下半月版），2015（07）.

　　[3]謝丹.试论舞蹈艺术的审美特征与欣赏方法[J].经济管理：全文版，2016（10）.