李泳伸

　　摘 ? 要：自上个世纪三四十年代开始，我国老一辈的舞蹈家戴爱莲、吴晓邦、盛婕、彭松、贾作光等先生就开始收集、整理、研究、应用我国的民族民间舞蹈;1954年北京舞蹈学校成立，盛婕、彭松等前辈第一次将民族民间舞纳入了专业舞蹈教育的殿堂;8年代开始，以许淑教授为首的舞蹈教育家们重新整理教材，将元素教学法引入课堂，使我们能够更系统地完成民间舞的教学。

　　关键词：整理;研究;教学

　　中图分类号：J722.2 ? ? ?文献标识码：A ? ? ? ?文章编号：1005-5312（2016）26-0238-01

　　我们现在课堂上所学的民间舞是历代艺人、艺术家从原始民间舞蹈中吸取、提炼、加工、改造、发展的民间舞素材编排成的新的民间舞语汇、舞句和组合。其特征不同于原始的民间舞，无论是动作、节奏、风格、力度、表演，还是呼吸都更规范。

　　一、要让学员抓住风格特征，掌握体态律动特点

　　舞蹈风格上的体现最重要的是体态上的把握，体态是做一切动作的核心。舞蹈中舞姿及动作过程都因体态正确与否，决定其完成的完美程度，同时体态也决定着运动节奏及舞蹈风格。抓住民间舞的风格特征，掌握好体态律动是学好民族民间舞的基础。如东北秧歌是流传于东北的民间舞，人们常把东北秧歌的风格特点概括为稳中浪。也就是艮劲儿，美劲儿，泼辣劲儿。它通过走相、稳相和鼓相各种手巾花的表演变化体现其风格特点。在体态上，上身略前倾（下肢膝部稍屈），脚型略勾，脚腕有控制力，膝部艮住劲，动作上急出慢落，有动有静，有张有弛。维吾尔族民间舞突出的风格特点是腰背挺拔。舞姿变化多，造型性强，舞蹈诙谐风趣，稳重优美，动作潇洒、奔放、轻快利落，载歌载舞。在律动上要求动作挺拔而不僵，微颤而不窜，上身撒得开，脚步不离散，晃身加摇头，耸肩绕手腕，技巧多旋转，节奏多附点。藏族民间舞的种类形式繁多，卓舞豪迈粗犷，谐柔美开朗，堆谐细腻精湛，果谐洒脱奔放等，歌与舞联系密切，多是舞中有歌，歌中有舞，歌舞一体。常借舞袖来表达舞者的内心情感，膝部有规律的屈伸和颤动是藏舞均有的特点。由于藏民生活在高原上，特殊的地理环境和生活习俗使他们的体态有别于其他民族，他们习惯上身总是很松弛并略带前倾，与多流动、多变化的下肢动作协调配合，形成自如悠然的舞蹈风格特色。藏族舞的各种形式中，在律动有个共同的特点，即;膝部分别有连续不断、小而快的、有弹性的颤动或连绵柔韧的屈伸。而有颤动或屈伸的步伐形成的重心移动，带动了松弛的上肢动，使手臂动作多系附随而动，不管是颤动还是屈伸，膝关节都要保持既有弹性又有韧性的松弛状态，与之相适应的上身则要求不能有丝毫的主动。花鼓灯中倾、拧中的三道弯贯彻于动作的静态与动态之中。它们以特有的舞蹈形式，艺术地表现出人们对美的追求。如果花鼓灯在静与动的呈现及连接之中失去了拧、倾中的三道弯的体态，也就失去了花鼓灯中最基本的风格特点。因此，掌握好体态对学好民间舞是很关键的。

　　二、要让学员把握舞蹈节奏

　　在舞蹈表演中，同样的舞不同的节奏处理，艺术效果会大不相同。人体在舞蹈表演过程中，可以把节奏分为内在节奏和外在节奏。内在节奏：即人的各种情绪和情感在人的肌体内部所引起的各种不同节奏的发展变化，包括人体心脏、脉管脉搏的跳动，快慢的呼吸，血液的循环等;外在节奏：由于舞蹈不同于音乐的听觉艺术节奏的时间概念，身体运动上的举手投足、跃上跳下属于外在时间节奏的范畴。它具有视觉艺术兼听觉艺术的双重概念，因此，又可分为听觉节奏和视觉节奏。我国的舞蹈在节奏的处理上有很强的民族特征和风格。在民间舞中，它的民间性就是通过节奏显示出来的。民间舞能够区别于其他舞种的主要之处首先是节奏。民间舞的民族或地域特点所表现的节奏又是形成民间舞风格特征的主要原因。如朝鲜族舞蹈中特殊的节奏赋予朝鲜族舞蹈以律动、性格和生命，丰富鲜明的节奏可称为舞蹈之魂。朝鲜舞的每一个动作无不在节奏之中，同节奏共振动，共起伏，共延续。各种不同的性格化的具有独特而鲜明的节奏特点，给舞蹈提供了丰富细致的内心节奏及表现力。例如，从感情上表现含蓄、深情的古格里节奏是均匀而缓慢的节奏;表现活泼、明朗的带有跳跃的是安旦节奏;表现深沉而有力的是他令节奏等;维吾尔族的舞蹈一个突出的特点是节奏与动作多附点，其音乐多用并善用切分和附点及在弱拍上给强奏的处理。

　　三、要让学员体验舞蹈中的情感

　　民间舞的感情是纯朴的、真实的。民间舞讲究以情带动，动中有情。以情带动的特性要求我们在学习民间舞的过程中必须身、情并茂，只有身、情并茂才能准确的把握风格，体现风格。情是民间舞的生命，情的通融犹如血液的畅流，它可以使舞蹈艺术形象成为活生生的情感躯体。欧阳予倩在其5一得余抄6中说：舞蹈是单独用动作来表达感情的，舞蹈与雕刻有极为近似之点：雕刻贵能抓住人物一刹那间留下的形象，表现一个感情的顶点。舞蹈可以说是活动的雕刻，它所表现的是感情的高度集中。一个舞蹈能否打动观众，是否具有感染力，首要的条件就是看是否有情。正如古人所说：歌以叙志，舞以宣情。一旦脱离了情感，舞蹈跳起来就变成了体操杂技之类的人体技巧性的表演，改变了舞蹈的性质。要把握好情感，首先要全身心投入，即把注意力高度集中到创造表演的状态中来。只有全身心的投入才能使你消除紧张，精神放松，表演得心应手。

　　综上所述，要做好民族民间舞的教学，要从以下最基础的要点做起，要让学员抓住风格特征，掌握体态律动特点：把握舞蹈节奏：体验舞蹈中的情感。从而为民族民间舞教学做好铺垫。