刘忠泽

　　摘 要：宜 陶刻本身是一种技艺，而且是一种专业性很强的技艺。需要除物质和工具外更多的东西，需要对灵感和情绪瞬间的把握。

　　关键词：紫砂陶；陶刻；中国艺术

　　中图分类号：J527 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）20-0048-01

　　美丽是自然界中最神秘的现象之一。它的影响是我们可以看到和感觉到的，但是它的本质却和那些难以理解的事实一样让人说不清楚。至高无上的美丽属于至高无上的生命。与自然完美结合最为典型的例子就是中国艺术。出于对祖先和自然界的爱和尊敬，使中国的城镇和艺术家们有了一群崇拜者。他们的艺术作品通过悠久的历史反映出对自然界的万事万物的珍爱。他们在矿物、植物和动物身上获得灵感，以精湛的手工技艺创造出许许多多的艺术作品，将毫无疑问的美丽呈现给人们。

　　陶刻本身是一种技艺，而且是一种专业性很强的技艺。需要除物质和工具外更多的东西，需要对灵感和情绪瞬间的把握。长期以来，在人们的心目中往往只注意到了它技艺的一面，而对它作为文化形态的一面却有所忽视。或者，大家都承认陶刻是艺术，但要说它也是一种文化形态，则有人会提出疑义。其实，陶刻文化像电影文化、戏剧文化、诗歌文化一样，在逻辑上和文理上是说得通的。陶刻不仅有自己的文化内涵，而且它自己作为一种文化形态，有丰富的内容可以讨论。把陶刻当作一种文化形态，并非是人为的拔高它，而是因为它实实在在地具有这种品格。

　　艺术都不是单纯的欣赏品到了近现代，陶刻本体论和陶刻艺术自律性的理论被提了出来，陶刻本身获得了发展，这是一种进步。但与此同时，从某种意义上说，就是要矫正包括陶刻在内的艺术只关注形式语言而忽视自己文化品格的这种趋势。当然，我们不能从一个极端走向另一个极端。我们说陶刻是一种文化形态时，不要忘记它是作为艺术形式的一种文化形态，如果抹煞了它的艺术特征，它就不成为陶刻，与其他文化形式或活动没有区别，它本身就失去其独立存在的意义。总之，我们要正确理解也是陶刻一种文化形态的理论，不要把陶刻做成一种失去了陶刻特征的文化活动。所谓陶刻艺术的特性和特征，并非一成不变，而是随着时代的变革、科技的发展以及人们观念的更新，不断有所丰富和有必然的趋势。有些青年朋友怀疑自己，现在仍然在做陶刻是否不合潮流了，是否观念陈旧了，等等，这些顾虑是不必要的。艺术品种有新旧之分，艺术却不能分新旧，而要看它的创造价值。用新的媒介和手段做装置，如果没有新的创意，邯郸学步的地模仿西方，这种艺术活动也是毫无价值的。陶刻这种形式虽然已经有几千年的历史，已经有丰富的遗产积累，但这并这并不妨碍一代又一代新人在这个创造领域里新的作为，因为变革着的时代赋予人们的新思想，会激发起人们新的创造激情与智慧。陶刻创造有无限的空间，我们对此充满了信心。

　　有艺术追求的陶刻家和社会、大众之间的矛盾常常表现在这里，但也往往在这里表现出有些艺术家的智慧和机敏。这些聪明的陶刻艺术家既能适应社会和大众的审美需求，又善于把社会和大众一时还未能认知的审美因素悄悄地“灌输”给他们，使他们潜移默化地接受并得到欣赏水平的提升。这就是早就有美学家们阐述过的“适应是为了征服”的道理。不用说，要做这一点，陶刻艺术家本身首先需要有很高的文化修养，还需要有向社会和大众虚心学习的品质。因为不论是“适应”即让社会和群众“喜闻乐见”，还是“征服”即提高社会和群众的审美能力，都要求艺术家站在文化的高度，认识和处理与创作有关的问题，而不是仅仅凭自己的技艺，更不是靠表面的东西容易应付，有深层精神内容的作品创作中避难就易、避重就轻，为满足一时的名利，而忘记艺术的根本意义。从社会大众来说，同由于艺术知识普及不够，人们在阅读作品时，看热闹的多，看门道的少，忽视作品的文化意义与价值，便成了普遍的情况。这样，我们要有效地树立陶刻作为文化品类的形象，必须从两方面着手：首先提高艺术家的自觉，提高他们的文化艺术修养，使他们清楚地认识到，陶刻在技艺后面，在其技艺本身，都深藏着文化精神。陶刻的题材多种多样，功能也各有特点，有茶壶装饰性的陶刻，等等，这一点不应有模糊的认识。不要轻视装饰性陶刻的文化意义，艺术作品中形式语言的美感常常具有不易为人觉察的文化性格，而这种文化性对人们潜移默化地发生着影响。只有陶刻家自觉地认为自己是文化人，他的作品在社会文化中成为可或缺的一部分的时候，他才有艺术家应有的使命感。当然，这并不意味着我们要抹煞陶刻本身的特性，抹煞陶刻艺术手中艺的重要性。其实手艺本身也是一种文化，这个问题下面还要说及。对社会和观众，我们要多做艺术普及工作，提高他们对陶刻的认识，使他们懂得，看陶刻、看画，就像读诗、读小说、欣赏电影和戏剧一样，不仅是为了娱乐和消遗，主要是为了提高自己的文化修养

　　中国艺术的一条原则，向我们说明了灵魂的共鸣，活力的振动和生命的运动。“一个艺术家应该将所有值得鼓励的事情反映在他的作品中并赋予其生命。这就要求能应用美和诗歌价值的形式和色彩。灵魂的共鸣是一种生命的灵感的流动，它以不同的程度影响着每件事物，栩栩如生的或是死气沉沉的。如果这个艺术家能够做到让你、他或她在其藝术中都能捕捉到这一点，那么这件作品才是成功的。”

　　参考文献：

　　[1]李治元.中国茶壶大观[M].台北：台湾长春树书出版社，2001.

　　[2]名壶集锦[M].台湾钟文出版社，2003.