谢海红

　　摘 要：视觉传达设计教育的目的是培养大量文化创意人才，视觉传达设计教学必然会受到文化创意产业的影响。本文从促进视觉传达设计教学改革、推动视觉传达设计相关基础设施的建立以及优化教师队伍三方面分析了文化创意产业对视觉传达设计教学改革的影响，以期探索视觉传达设计教育教学的新方向，同时提高教师教学水平。

　　关键词：文化创意产业；视觉传达设计；影响

　　中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）17-0239-02

　　如今，文化创意产业正在持续发展当中，文化结构形态以及组织格局等都受到不同程度的影响，也产生了相应的变化。同时引发文化的商品化以及消费化，人们对文化观念、接受方式以及存在形态随之改变。文化创意产业涉及领域较广，含有艺术、广告、设计以及电影等多个行业。而视觉传达设计教学当中包含了文化创意产业内各方面内容。新时期下，视觉传达设计教学方式所培养的人才应更为符合社会需求，所以教师应结合文化创意产业现状对教学方式、教学内容以及课程设立等方面进行改革，以便提升教师教学质量，提高学生能力。

　　一、促进视觉传达设计教学课堂以及模式的改革

　　（一）教学课堂设置改革

　　无论是文化创意产业的兴起还是发展，对人的艺术表现都有着极高的要求，需要最大程度体现人的个性化，由此与受众形成文化方面的共鸣，在文化市场当中占有份额，从而赚取足够的经济利益。文化创意产业的发展需要视觉传达设计在教学课堂设置方面进行一定改革，使得课程内容不仅能够培养学生的创新思维，还可以提高学生的创新能力。除此以外，还需设立部分文化产业或是创意经济等相关课程，让学生在学习过程中明确文化创意产业同视觉传达设计之间的关联，以此强化学生对视觉设计以及创意市场的理解，这样学生能够将视觉传达设计课程当中所学知识融入文化创意产业当中。不仅如此，视觉传达课程的课堂设置还应同多种科学技术相结合，使得学生的设计不仅局限于平面范围，而是逐渐向多方位、多角度发展，以此提高学生视觉传达设计能力。以包装设计课程为例，教师在教授学生该课程时，便需将文化创意产业相关内容融入其中。如要求学生为某一名牌商业产品设计包装，之后令学生分小组进行设计，并将设计结果上交至教师，由教师对学生设计结果进行评价，选出设计理念新颖且优秀的作品。教师按照上述方式进行教学，在激发学生的创新思维的同时，也使得学生认识到文化创意产业同视觉传达设计之间的关联。

　　（二）教学模式方面的改革

　　传统教学模式下，教师更为注重理论知识的教授，往往忽视了实践课程。如今，文化创意产业兴起，各个企业开始注重人才的实践能力。受文化产业发展的影响，视觉传达设计教学的重点也逐渐转化为“理论实践向结合”。传统教学模式下，教师往往利用课堂作业评价学生的设计能力，通过提问的形式考察学生设计能力，但这种评价方式太过注重形式以及学生表现，无法体现学生真正的设计水平以及动手能力。且大部分作业只是针对某一知识点的训练，无法体现学生的综合能力。教师在教学过程中应使用情境模拟这一教学模式开展教学，即在不超出课题范围的前提下，要求学生亲自动手，自由运用所学知识进行视觉传达设计，以此激发学生自身能动性以及创新能力。不仅如此，教师在教学过程中，还应不断丰富自身教学模式，收集大量教学资源，改变原有传统呆板的教学模式，形成新型网络媒体教学模式。视觉传达课程具有一定的开放性，所以，新型媒介引入课堂当中有利于提高学生视觉传达设计水平。如网络、多媒体以及广播等。教师在课堂当中引入新型媒体，教学模式不断丰富，能够充分调动学生学习积极性，令传统平面化教学便的更为立体，同时也让学生对视觉传达设计有更为深入地了解。教师在授课过程中应大量运用多媒體进行教学，使学生对新型媒介的认识更为全面，也了解如何应用新型媒介进行视觉传达设计。以海报设计课程为例，教师可在课程当中使用Photoshop制作一张精美海报作为示例，让学生对海报设计相关知识有更为深刻的记忆，同时也让学生感受到网络以及计算机软件对视觉设计的重要性。

　　二、推动视觉传达设计相关基础设施的建立

　　（一）视觉传达设计工作室的建设

　　部分院校开始建设视觉传达设计工作室，以便帮助学生积累更为丰富的文化创意经验，同时扩充学生文化创意知识储备。工作室中，教师可指导学生参加社会发展性项目的相关研究工作以及开发工作，以此丰富学生的设计经验，同时提高学生的动手能力。作为教师，应能准确把握学生的学习时间以及实习时间，使得学生在学习专业知识的同时，实践能力也可以得到锻炼。至于院校，应指派专业的视觉传达设计教师对学生进行指导，教授学生手工工艺以及技术预计材料学。除此以外，院校还应为工作室购置实验需要的设备，为学生实际操作奠定良好的基础。

　　（二）校外实习基地的建立

　　院校可同部分文化创意产业直接建立合作关系，从而形成校外实习基地，要求学生以实习生的身份参与实际工作，以此提高学生的实践能力，以便学生及早适应相关工作，了解工作流程与常见问题的解决方式。实际工作当中，学生可以接受最为先进的创意文化以及相关知识，同时直接了解目前市场对人才的需求量以及相关要求，使得学生能够有目标的培养自身才能，不断完善自身，更为符合社会对人才的需求。企业也应安排部分课程，如安排部分经验丰富的员工向学生传授工作经验等，使学生对知识的运用更为灵活，对文化创意产业的相关工作也更为熟悉。

　　三、优化教师队伍

　　文化创意产业的兴起，不仅影响了教学课程以及教学模式的改革，同时也对教师产生了一定影响。传统教学模式以及教学课程下，教师以教授理论知识为主，只需在课前进行备课，单方面向学生灌输知识即可。但如今文化创意产业对人才的要求大幅提高，教师教学内容也开始向传授实践能力转变。为此，教师自身文化创意产业观念以及意识便需大幅提升。就目前而言，我国大部分视觉传达设计教师都是部分艺术院校毕业的大学生，虽然理论知识较为扎实，但是缺少实践以及业务经验，加之大部分教师长时间任教，无法及时了解现阶段文化创意产业的设计环境。教师在开展教学过程中，所使用的知识以及经验较为陈旧，导致学生与社会脱节，无法达到社会的需求。尽管教师理论知识能够达到教学标准，但其自身缺乏市场时间经验，所以课程内容难免显得较为空泛，学生也无法深入理解创意产业的实际含义。故而，教师需要不断提升自身教学水平。

　　针对上述情况，院校应对原有师资结构进行一定变动，除原有教师之外，院校还应聘请视觉传达设计领域中知名的专家以及教授进入院校当中举办讲座，同时要求校内教师同专家教授进行教学经验以及实践经验方面的交流。同时聘请文化创意产业市场中具备大量实践经验的设计师同教师进行交流，使得教师能够了解目前最新的视觉传达设计理念。院校通过对师资结构的改革，能够有效提高教师队伍的教学水平，而学生的视觉传达设计水平自然能够得到提升。

　　四、结语

　　文化创意产业的兴起与发展对视觉传达设计的影响极为深远。因此，随着文化创意产业不断发展，视觉传达设计教学也应相应改革，才能满足社会的需求。所以，教师应不断改变教学方式，同时也应改革自身理念，以便将文化创意产业市场同视觉传达设计教学融为一体。

　　参考文献：

　　[1]黄丽燕.文化创意产业对视觉传达设计教学改革的影响[J].装饰，2012（06）.

　　[2]侯静雯.文化创意产业对视觉传达设计教学改革的影响研究[J].才智，2014（02）.

　　[3]童玲.文化创意产业对视觉传达设计教学改革的影响[J].品牌，2014（07）.

　　[4]李文婷.文化创意产业对视觉传达设计教学改革的影响[J].艺术科技，2015（11）.