廖　瑜　王东炎

　　（西南林业大学艺术学院，云南昆明650000）

　　观青年艺术家的绘画作品有感

　　廖瑜王东炎

　　（西南林业大学艺术学院，云南昆明650000）

　　本文通过观看青年艺术家的画展，从他们创作的新颖而独特的绘画作品中获得了一些艺术感受，并作出了较深入的思考。

　　当代；青年艺术家；绘画

　　每逢岁末，各种艺术展览便扎堆似的此起彼伏，尤其是是青年艺术家们忙得不亦悦乎，毕竟辛苦创作一年了，作品应该得到展示和取得成果了。于是，在众多联展和个展中，青年艺术家们的绘画作品以鲜明的个性和独特的视觉感受粉墨登场了。纵观这些新颖奇特的、手法多样的绘画作品，我们可以感受到青年艺术家们的思想、情感和审美趣味，也体会到他们内在的精神需求和对社会、文化和自我生存境遇的思考。他们创造出新的绘画观念和艺术表现形式，无疑影响了我们对当代社会的感知和经验方式，也给我们以新的启示和思考。

一、创新与发展

青年艺术家的绘画作品让我们感受到创新与发展的意义。首先，时代的发展消解了传统价值观赖以生存的社会和文化环境，促使了青年艺术家以个人经验的方式去感知社会和文化发展变化，因而必然产生与时代相契合的新思想和新观念；其次，创新的本能促使青年艺术家打破传统绘画边界，从新的社会文化和技术资源中延伸并获取新的艺术想象；最后，丰富的当代社会和文化资源必然又赋予他们作品以新的思想、内容、形式和视觉感受。任何新事物的产以生都必然是对旧事物的反叛和革新，这是一个扬弃的过程。只有通过对既有艺术形式不断否定和对未来不断探索，绘画艺术才可能走向新的发展，固步自封必然导致保守和僵化。

二、传统与现代

青年艺术家的绘画作为本土现实生长出的文化经验和艺术形式。一方面他们的思想和情感既有传统的烙印，又必然和时代紧密相连，其绘画作品也必然是对传统的思考和对当代社会发展进程的反映，这体现了他们立足于当代社会，积极从本土现实文化中去获得当代艺术经验和方法论的自觉。另一方面一些青年艺术家在艺术创作中，一味地表现出对现代流行文化的盲目崇拜而淡化了对中国传统文化的认知，使作品呈现出流于感官刺激的表面效果和图式化的肤浅。这也让我们不免感慨在艺术创作中如何保持现代文化和传统文化之间的内在联系，如果处理不好二者关系，这些绘画艺术只能是无源之水，无本之木。

三、个体自由与自我迷恋

“艺术于人的意义首先是建立在个体价值基础之上的”，个体是组成社会之链上的重要环节，具有丰富性、生动性、具体性和真实性，个体是洞察社会文化变化的“触角”，也是推动社会文化发展的力量。青年艺术家坚持以个体的眼光和独立的心态来看待周围的世界，自觉地置身于当下社会和文化的环境中去思考个体的生存状况和精神体验，这体现了个体对既有制度权威、规范和趣味的质疑和对抗，也体现了个体的思想独立、创造自由和权利解放。同时，坚持个体自由也要警惕自我表现的偏执——自我迷恋，纯粹自我表现与公众无关，与社会无关，与艺术无关，至多是一种自娱自乐、孤芳自赏的个人游戏，毕竟“艺术是关于人而不仅仅是关于自我的解放”。青年艺术家的绘画作品让我们看到了个体创造的价值，也看到了个人迷恋的误区，只有坚持个体思想独立和自由，同时又警惕自我迷恋，他们的艺术创作才能真正保持前卫性、多样性和当下性。

四、批评意识的不可或缺

艺术所注重的并不是浮光掠影的所谓感觉，而是具有方向性的深度感觉，只有深度的体验和思考，我们才会看清意识形态、大众文化和商品社会对人的异化作用，才能警惕庸俗文化和惯性意识对思想的淹没，才能抵制社会权利机制对人的制约。在一些青年艺术家的绘画作品中，很容易就看到他们面对社会存在的现实问题所表现出的群体非理性意识，作品因缺乏应有深度思考而显示出浅平化、时尚化和娱乐化。这样的艺术相对于当代社会，其意义和价值不免让人质疑。就艺术的功能而言，艺术不仅反映现实社会和文化，还担当促使人们去思考、揭示和批判现实社会和文化问题的责任。“最伟大的艺术作品总是直接触及现实生活的问题和任务，触及人类的经验，总是在当代的问题中去寻求答案，帮助人们理解产生那些问题的环境”。青年艺术家应坚持批判的态度，直面当代社会和文化的现实问题，通过作品去揭示问题，反省现实，“不至于在娱乐和逃避中放弃对人和人类生存价值的思考”。

五、结语

不同时代产生不同的艺术。正如刘勰所说“时运交移，质文代变，歌谣文理，与世推移”，当代青年艺术家依据他们的个人经验和感受创作出的绘画艺术，既是当代社会和文化现实的产物，又契合了时代发展的新要求，反映了他们的思想、情感和愿望，体现了他们的审美理想和艺术趣味。尽管他们的作品还存在或多或少不同的问题，但他们始终处在不断探索和发展艺术的前沿。新的时代为当代艺术创作提供了新的文化想象和艺术资源，如何用新的艺术形式表达对今天社会和文化现实的看法，这正是当代艺术的重要课题，也是当代艺术创作的现实切入点，从这个意义上说，青年艺术家在当代艺术探索中走出了自己的面貌。

　　［1］鲁虹.越界：中国先锋艺术（1979—2004）［M］.石家庄：河北美术出版社，2006.

　　［2］王林.如何谈论中国的当代艺术［J］.中国美术馆，2007（06）.

　　［3］王林.从中国经验开始［M］.长沙：湖南美术出版社，2005.

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