张桂雪

　　（桂林师范高等专科学校音乐系，广西桂林541000）

　　舞蹈作品中肢体语言和音乐情感的关系研究

　　张桂雪

　　（桂林师范高等专科学校音乐系，广西桂林541000）

　　舞蹈主要通过肢体语言和面部表情来传递情感，情感是舞蹈艺术的精髓。若舞蹈缺乏情感就是去了生命力和感染力。因此，若要创作出优秀的舞蹈作品就必须将肢体语言和音乐情感完美融合，增强舞蹈的艺术表现力。本文首先从不对等性和反常规性两方面，分析了舞蹈作品中肢体语言和音乐情感的间接关系。又从结构与情感的统一、共同的表达情绪等方面，分析了二者的直接关系。希望促进肢体语言和音乐情感的进一步融合。

　　舞蹈作品；肢体语言；音乐情感

　　舞蹈是表演者用肢体语言抒发内心情感的过程。因此，舞蹈的艺术效果与情感表现有密切关系，舞者通过优美的肢体语言将作品中的情感淋漓尽致的表达出来，才可以带给观众深刻的审美体验和巨大的心灵震撼，进而实现舞蹈的艺术价值。如果在表演过程中舞者动作拿捏不到位，或情感表现不准确，势必会影响舞蹈作品的审美价值。因此，在舞者在舞蹈过程中要准确处理二者之间的关系。

一、舞蹈作品中肢体语言和音乐情感的间接关系

（一）肢体语言和音乐情感不对等性

　　舞蹈是一种重要的情感表达方式，音乐同样也能够表达人们内心的各种情感，二者具有一定的内在联系。但二者也并非完全对等，不是所有的舞蹈都采用有声音的乐曲进行伴奏，有的舞蹈创作者为了更好的表达情感，就选择了无音伴奏，这可以为观众提供更大的想象空间，让观众更好的体味舞蹈肢体动作中蕴含的情感。此外，有的舞蹈创作选取的音乐背景是“音效”，这是一种特殊的音乐形式，它可以用最直接的方式展现舞蹈作品的意义，并迅速的营造舞蹈意境。音效的表现形式丰富多样，例如自然声音、生活声音等。将音效合理的运用到舞蹈作品中，可以弥补肢体动作与音乐“拙于叙事”的不足。除此之外，现代舞蹈创作中还时常采用电闪雷鸣、自然声、狂风呼啸、鸟鸣声、惊涛拍岸、流水声等声音，这些都不是严格意义上的音乐，传递的也不是传统理念中的音乐情感。可见，舞蹈作品中的肢体语言和音乐情感具有一定的不对等性，肢体语言的情感表现范围更加广泛。

　　（二）肢体语言和音乐情感反常规性

　　音乐与肢体语言共同表现了舞蹈作品中的情感，但有时二者并非从正面展现舞蹈作品的内涵，而是通过观众的想象或欣赏，从侧面展现作品的情感价值。每一部舞蹈作品都有独特的情感内涵，观众有时候可以通过音乐感受这种内在情感，有时候则由肢体动作体味作品含义。这并非舞蹈创作者的本意，而由观众的主观情感决定。因此，在进行舞蹈作品创作时，为了增强和观众的情感共鸣，提升舞蹈的艺术感染力。有些舞蹈作品会运用“反常规性”来处理音乐和肢体动作。例如，《阿惹妞》是彝族著名的双人舞，其肢体语言极其痛苦，音乐情感却非常欢快，正是这种巨大的反差使作品中蕴含的爱情极富感染力，带给观众极大的心灵震撼。让观众在心理落差中，感受作品主人公对现实的强烈不满。创作者的这种表现手法看似悖谬，其实达到了一种暗合的艺术效果。观众通过欣赏舞者的肢体动作产生一定的情感体验，而当音乐响起时，观众则通过听觉形成另外一种情感体味，在视觉、听觉的双重冲击下，舞蹈作品的艺术魅力得以升华。

二、舞蹈作品中肢体语言和音乐情感的直接关系

（一）结构与情感的统一

　　在舞蹈作品中音乐段式与肢体动作是相互配合的，二者表达的情感通常也是一致的，在当代的舞蹈作品中，为了促使音乐和舞蹈更加完美的融合在一起，许多作曲家特意为某一支舞蹈谱曲。作曲家可以根据舞蹈编导者的创作意图谱写更加符合意境的曲目，以便促使舞蹈的音乐情感和肢体动作更加协调。因此，通常情况下，舞蹈作品中的情感和结构是高度统一的，观众在欣赏舞蹈时，可以通过听觉感受舞蹈作品的情感内涵，增强艺术审美体验。而观赏肢体动作则可以进一步品味音乐所渲染的情绪，更加全面的感受舞蹈作品的音乐情绪。

　　（二）共同的表达情绪

　　音乐与肢体语言具有共同的表达情绪，通常情况下，舞蹈音乐的喜悦或悲伤，都会有相应情绪色彩的肢体动作相配合。比如在一些欢庆的舞蹈中，舞者手中时常会拿着红绸、扇子、手绢等道具来营造热闹的氛围。与之相对应的舞蹈音乐和肢体动作也是喜庆雀跃的。每年的春节联欢晚会上都常采用这种群体性的庆祝舞蹈作为开场舞，人们受音乐和肢体动作的感染，精神可以逐渐达到亢奋状态。踢踏舞最能体现舞蹈动作与音乐的情绪融合，例如，环球电影论坛在评价爱尔兰传统踢踏舞舞剧《大河之舞》时，就曾指出：“音乐和剧情如同岸边的风景，舞蹈则是其中川流不息的大河。”当观众在欣赏舞者的肢体动作时，可以进一步升华音乐情感。许多人在欣赏踢踏舞时，都可以感受音乐和肢体动作蕴含的共同的情绪，并在这种情绪的感染下，不由自主的进行互动，进而满足自身的审美需求。

三、结语

综上所述，舞蹈作品中的音乐和肢体动作时常以情感为纽带，融合于一体，并服务于整个作品。离开肢体动作，舞蹈就成为无本之源，缺少音乐情感，舞蹈也会变得空洞干涩，失去应有的艺术感染力。因此，舞蹈创作者和表演者应当将二者有机结合在一起，塑造更富生命力的艺术形象，提升舞蹈作品的艺术价值，满足观众的艺术审美要求。

　　［1］于平.丰姿流韵——舞蹈文化与舞蹈审美［M］.北京：中国人民大学出版社，1999.

　　［2］张锦华，黄明珠.舞蹈与戏剧表演［M］.北京：人民教育出版社，2004.

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