(北京工业大学艺术设计学院,北京100124)
浅析传统大漆工艺在现代设计中的应用价值
崔立娜
(北京工业大学艺术设计学院,北京100124)
漆艺是中国传统文化艺术宝库中的重要的一部分,也为中华文化的传播与传承发挥着巨大的积极作用。然而,在现代生活中,人们越来越难发现传统大漆工艺的身影,漆所独有的魅力和价值也逐渐被人们忘却。将传统大漆工艺与现代设计相融合是提高漆艺的社会认可度,提升现代设计的品质的有效方式。本文分析了传统大漆工艺在现代设计中的应用价值,从而进一步论述传统大漆工艺对现代设计的启示,以此促进漆艺文化的繁荣发展,满足现代人们对文化的需求。
大漆工艺;现代设计;运用和发展
人类使用天然漆作为涂料的历史相当久远,传统大漆工艺伴随历史的长河流传发展至今,留给我们后人的是一笔巨大的财富。其中包含的种种设计因素对现代设计有着重要启示,在现代设计中有着广阔的应用前景。对于传统大漆工艺在现代设计中的应用价值探讨,给当代设计师们些许启发,通过把二者结合起来带给我们更多高品位的中国设计。
一、实用价值
漆,是一种粘液状涂料的总称,传统漆工艺中的“漆”指的是以漆树割取的天然汁液为原料而制成的涂料,将其涂于物体表面,能在干燥后结成坚韧的保护膜。天然漆膜坚硬而富有光泽,具有良好的耐腐蚀、耐热、耐水、耐油和耐多种有机溶剂的性能,这种优良的性能使得使得大漆工艺的实用价值一开始就受到人们的关注,这种实用价值也为与现代设计的结合提供了可能性和前提。此外,天然漆中含有不到10%的树胶质,使这种天然材料也具备很强的黏合能力,可以用于破损物品的修复以及与与木、竹、陶、金、骨、角、皮革、丝织品等材料的结合,赋予或增强这些材料实用性。如图1所示为钟声的设计作品,作者以葫芦为设计素材,通过髹涂大漆使之成为实用器具,髹漆后的葫芦物理性质更加坚固、稳定,葫芦表皮的擦漆工艺也延长葫芦作为实用器的使用寿命。大漆同时具有环保性,生活在现代的人们,在不断地摧毁我们的生活环境,直到后来才发现环保重要性。天然生漆是一种优质的可再生的自然材料,更是绿色材料,它在干燥后对人体没有任何不良影响。作为从事漆器设计和制作的艺术工作者,应该把握这些优势,加以宣传大漆的天然本质。
二、审美价值
产品的美感传达与材料的属性有着直接的联系。大漆材料本身及丰富的入漆辅料和大漆多样工艺技法由艺术家和设计师自由搭配,具有极为广阔的表现空间。大漆工艺独特而又多样化的视觉美感不仅满足现代设计的个性化需求,也在形式上和风格上为现代设计提供了借鉴。现代设计师们也开始将现代设计方法和传统大漆工艺结合,注重形态、色彩、材料的搭配处理,越来越多富有独特的美感和气质的产品产生。传统大漆工艺中审美价值传达的主角是漆。刚从树上采割下来的生漆呈现乳白色,接触空气后变成红褐色,干固后呈现深褐色,再经打磨具有神奇变幻的朦胧之美。黑色和红色是漆器的代表性色彩,具有极强的艺术感染力。黑漆经过推光之后,明亮深沉,具有水的清澈和山的悠远,微妙又不可捉摸。哑光黑漆低调、安静,具有强烈的优雅气质。这是大漆识别性非常强的色彩。传统大漆红色既鲜艳又厚重,又带有神秘感。设计师在运用传统漆工艺时,要尽可能的将漆色彩的含蓄、微妙与安静的气质淋漓尽致的发挥出来。漆艺的材料美还包括入漆及装饰辅料,如古人最开始使用的自然界美材螺钿、骨石等,以及蛋壳、金属粉丸、金属箔料等,不同材质结合多种制作技法,产生富丽华贵的肌理效果,给人一种神秘莫测、朴素高雅、深沉宁静的美感。而材质之美,并不是材料本身固定不变的审美价值,而是人在应用和加工材料过程中的变化的流动的美。这种流动的美在传统大漆工艺上得到了充分的体现,传统漆工艺技法有四百种之多,如描绘、研绘、镶嵌、雕填、堆漆等等。这些漆工艺特有的技法单独使用或复合使用丰富了大漆材料本身的视觉表现力,能产生变换无穷的艺术效果。如经过多次揩漆的木材,表面光滑细腻,木纹肌理厚重突显,具有天然质朴的美感,艺术效果更加强烈具有张力。如图2为大漆胸针漆绘蝴蝶,多种材料与技法的复合使用,将首饰的精致与华丽演绎的淋漓尽致。
图1 大漆葫芦器钟声
图2 梵克雅宝漆绘蝴蝶
三、文化价值
“功能不仅仅是物质上的,同时也是精神上的、文化上的。”产品不仅要有使用价值,更要表达一种文化内涵,使产品成为特定文化系统的隐喻或符号。将传统大漆工艺应用到现代设计中,能使产品具有一种强烈的文化个性。中国的漆文化发展源远流长,大漆使用至今已经有7000多年的历史,传统大漆工艺作为传统工艺史上必不可少的一部分,为民族文化继承和发展起着非常重要的作用。将漆应用到现代设计中,不仅是对传统大漆工艺使用价值与审美价值的探索,更是为现代社会创造了潜力无限的文化财富。因此,在现代生活里,传统漆工艺的应用不仅是一种视觉艺术的表现,更是民族传统文化和精神符号的继承。如图3,为瓷器修复,通过传统大漆工艺将古代残片进行“复原”,除了古代残片实用价值的恢复之外,也将传统大漆工艺文化与陶瓷文化进行了一个对接,承载着文化融合的意义,共同传达着内敛的东方精神。此外,传统的大漆工艺为现代设计在设计思想和设计伦理方面的探索提供了宝贵的经验和启迪。如稳重朴实且变化多样的汉代漆器、典雅宁静的宋代漆器所呈现出的艺术形式,都带有强烈的民族风格和特点。像宋代素髹漆器(如图4)最大的艺术特点,就是其“素髹”二字。“素髹”是指以单色漆髹饰的漆器,“素髹”的“素”,不仅代表着简单、素雅、典雅,也代表着现代设计中“少就是多”的用色理念,这是一种与整体宋代的工艺美术“雅”的风格相契合的一种色彩表现手法,宋代单色漆器很少装饰,朴质大方,端庄典雅,艺术水平极高,体现出一种美以致用的观念。不仅能营造出产品意境,而且对于现代设计有着非常大的借鉴意义,可以直接转换为现代产品应用到人们的现代生活中,不仅满足使用功能,而且具有了丰富的知识载体和完美的精神功能。所以将传统大漆工艺的设计元素和设计智慧应用于现代设计是提升产品价值的有效方式。
图3 瓷器修复 钟声
图4 宋黑漆碗
四、其他附加价值
用微信发信息,一秒就能收到,现代人甚至不出门就能通过网购拥有所需要的生活物品。有学者指出,我们已经进入了一个廉价的时代。人们在这个时代迷失,不知道什么东西是有价值的,也逐渐形成了人们对于现代产品的无节制的浪费现象。与当今世界这种快、新、效率的经济法则相比,传统漆工艺是追求“慢”的艺术,记录时间的艺术,传统大漆工艺正是经过时间累积和人工的尽心尽力而得到的,其中不得有半点马虎和懈怠。一件应用大漆工艺的产品要经过几十道甚至上百道的工序完成。这样的投入和付出无形中就为现代产品注入了“人情味”,通过产品,我们可以感知时间、自然和手工的痕迹,感恩大自然带给我们的宝贵资源。五、结语
中国传统大漆工艺中的设计元素伴随历史的长河流传至今,留给我们后人的是一笔巨大的财富,其中所蕴含的智慧和应用潜力也是难以估量的。如果我们能够继承中国传统大漆工艺中的设计元素的精髓,结合现代设计理念,将中国传统大漆工艺中的设计元素应用到现代产品设计中,则必然会给中国的设计事业发展带来新的契机。所以将中国传统大漆工艺与现代设计结合,不单单是提升产品价值促进中国产品走向世界的催化剂,更是继承和发扬中华文化的必经之路。[1]王世襄.髹饰录解说[M].北京:文物出版社,1983.
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[4]乔十光.漆艺[M].北京:中国美术学院出版社,2000.
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