李瑞君

　　（太原理工大学，山西 太原 030024）

　　作品《中国风系列之饕餮纹》在装饰材料与工艺方面的应用

　　李瑞君

　　（太原理工大学，山西 太原 030024）

　　设计到成品的过程，是“造物”的过程。文章以作品《中国风系列之饕餮纹》为例，将中国青铜器传统纹样饕餮纹作为中国文化元素之一进行加工制作，改变其自身的形态。作品以饕餮纹为创作元素，材料选用东北大花布，经过不同工艺制作成装饰画来满足人类空间装饰，以功能设计作为前提的作品才能满足人类需求；其次是造型设计，作品造型的完整性对欣赏者具有一定的视觉冲击力；再次设计师对成品的结构以及自身心理活动结果作为设计因素，从而影响设计过程中材料的选择以及审美设计与色彩设计。作品利用装饰材料与纤维工艺的结合尽显中国风题材。

　　装饰；材料；工艺；饕餮纹

　　工艺美术设计水平的高下，往往取决于设计者对材料的理解程度和驾驭材料能力的大小。设计者必须探求物质的内部规律，熟知材料的特性，了解与之相适应的加工方式，即接受一定的条件制约，科学的合理加工，才能使自己的思想情感物化于物质之中。在材料教学中，关于传统材料与新材料的结合，既需要创造性的选用传统材料，又要合理的选用高新材料，从而反映时代的进步与时尚。

　　作品的体现基于材料的设计创意以及给予设计的材料革新。设计的灵感、原则、知识取决于实践经验的积累，艺术设计的分析要从宏观到微观，从材料知识获取角度来讲，满足某一个需求开始，然后去寻找符合某一种性能的材料，在此基础上了解它的细节、它的原子结构、最终找出它潜在的应用的更多潜能。总言之，将装饰材料与工艺有效融入设计的作品中，设计的完整性是设计灵感的核心所在。

一、作品《中国风系列之饕餮纹》的设计灵感

作品由中国风系列抱枕以及饕餮纹装饰画两部分组成。将中国青铜器传统纹样饕餮纹作为中国文化元素之一进行设计制作。饕餮纹凶猛庄严，结构严谨，制作精巧，在中国产生的历史渊源久远，其文化在中国古代、现代乃至世界影响深远。两组作品的搭配，以另一种艺术形态诠释中国传统文化。面料选用牡丹与凤凰的组合，寓意人中之凤，至高无上，荣华富贵。凤凰牡丹图案作为装饰语言，具有浓郁民族气息，是我国人民所喜爱的传统图案之一，富丽饱满的形态和艳丽夺目的色泽使牡丹纹样的生命力具有长久不衰的艺术魅力。盘扣与中国大花布巧妙结合，时尚中透漏着典雅。手工盘扣是我国特有的传统纽扣，灵巧别致，简洁美观，富有独特的民族韵味，具有中国传统文化特色。盘扣的点缀成为点睛之笔。盘扣选用不同颜色，可按设计表达的主次进行自主搭配。红色和黑色的搭配，创造出另外一种至上的精致，尽显热情、乐观、喜庆的氛围。经典的纹样，最新的创意，尽显中国风气概。抱枕作为系列作品的环境衬托，在追求风格统一的前提下尽可能使其形态概括化，通过对比总结出以下几种搭配：（1）纯黑色+纯红色+黑色花布；（2）纯红色+黑色花布；（3）纯红色+黑色怀旧花布。这几种款式的搭配恰到好处，内敛含蓄的衬托着主体。“抱枕六件套”与“中国风系列之饕餮纹”整体格调统一，视觉冲击力强、现代感十足。家居装饰的经典，富有独特的民族韵味。

　　

二、从装饰角度分析作品

装饰是一种普遍的艺术和文化现象。在造物艺术领域，装饰作为一种艺术方式，它以秩序化、规范化、程式化、理想化为要求，改变和美化事物，形成合乎人类需要、与人类审美理想相统一相和谐的美的形态。美感作为装饰艺术的核心，遵循形式美法则的同时解决疏密关系，从而形成不同的韵律感。构图是艺术的骨架，因此纹饰的造型中会存在一中心线或中心点，在其周围配置相同或近似的纹样。这种组成形式称之为对称与均衡的构图，这种构造正是中国传统纹饰具备装饰属性的重要前提。其实装饰性就是艺术性，装饰规律就是形式美的规律，任何艺术设计都要以实用功能为前提兼具审美功能，以形式美的规律为出发点，以特定的工艺和特定的材料去完成。

三、从材料角度分析作品

装饰材料的选择要考虑其质感、线型、色彩对装饰效果的影响。在创作过程中，材料常常影响着我们的思维和行动。材料所具有的各种属性，会刺激创作者产生抽象的想法，向创作者暗示着某种设计意向。装饰艺术离不开材料，材料是装饰艺术的支架。作品中为了更好的体现中国传统纹样的文化背景，选用东北大花布作为主要材料，抓住材料的内在特性，力求达到形式与材料内在品质的完美统一。画布上印染的凤凰牡丹纹样也体现了材料的肌理美。材料的色彩美感不是孤立的，要靠运用色彩规律，将材料的色彩通过组合和协调，突出材料色彩的表现力。材料色彩的选择要考虑作品的规模、周围的环境和使用功能等因素。不同的色彩使人产生不同的心理感觉。

　　在利用材料的过程中，要抓住材料的特性，利用各种不同的组合方式，将装饰材料的外在形式与内在品质完美展现出来。同一质感材料的组合使作品效果统一和谐。盘扣和木珠作为相似质感材料的组合，在环境效果上起到中介和过渡作用，即使是同一色调，也不显得单调。我们应该充分考虑装饰材料属性以及本身隐喻色彩对装饰效果的影响，使之装饰的空间特点相吻合，从而赋予材料以生命。

四、从工艺角度分析作品

我国传统的工艺美术制作，极为重视工艺材料原本的自然品质。作品《中国风系列之饕餮纹》将自然形态转变为艺术形态，纹饰发展使我们获得一定灵感，从开始抽象模仿自然到具象临摹写生，再到超脱的想象叠加、颠覆。现代造型艺术更是要求经历这一过程，从不自觉的接近自然感受自然，到潜意识的模仿自然，再到理性的解剖，脱离自然，并将理性抛之度外，接近感性，企图摆脱写实物性的束缚，采用新的表现形式，新的材料重新想象、安排自然物象，这是一个深入浅出的过程，使其富有时代特色，或者把传统造型的造型方法与表现形式运用到现代设计中来，用以表达设计理念，同时也体现民族个性。

　　作品《中国风系列之饕餮纹》采用纤维艺术创作中的各种基本技法。例如利用填充来体现浮雕效果，增强空间感；利用花布压边紧贴式盘绕，使作品进行疏密变化，线条流畅，整体效果简洁大方，具有现代装饰感；其次以布条盘绕铁丝固定轮廓，自然形成的边缘线使整个图形肌理感十足。设计作品的变化取决于工艺技法的不同，在整体气氛和谐的统一下寻求微妙的变化，使作品更加独具特色。

　　K876.41

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　　1005-5312（2015）05-0014-01