魏 云

　　(江西艺术职业学院，江西 南昌 330013)

一、前言

舞美设计同时具备时间和空间艺术的特点，具有极强的技术性，对于物质条件有着较高的依赖性，和舞台表演属于从属关系。舞美设计在舞台演出中担负着重要的功能，可以为人物形象的突出提供重要的辅助作用，构建戏剧动作活动空间，向观众展示事件出现的环境和位置，同时还可以为剧情提供所需要的氛围，揭示人物的内心想法。现代科学技术发展速度不断提高、观众审美趣味多元化发展，舞美设计也需要利用物质和技术条件进行不断的创新，利用新的理念打造不同的舞美设计，从而满足人们的审美需求，促进舞美设计艺术向着更好的方向发展。

二、舞美设计的现状

舞美设计具有综合性的特点，所包括的内容较多，是融合了多种艺术形式的综合体现，打造出具备多种艺术特点的形象。舞美设计自意大利诞生，诞生时期为唯一复兴时期，人们将音乐、舞蹈以及灯光进行结合，构造出层次多元化的演出空间，为舞台表演提供了独特的艺术氛围。当前舞美设计已经进入到现代化发展阶段，要加快舞美设计的发展速度，使舞美设计能够符合时代发展潮流，必须要将舞美设计和其他艺术进行有效的融合，创新舞美设计理念。

　　在对舞美设计进行创新时应当从三点入手：

　　1.创新舞台布景。舞台布景是奠定舞台氛围的基础因素，可以为舞台内容构造整体环境，是创新舞台设计的关键环节①。在舞台布景的设计过程中可以将灯光以及音响特效进行有机结合，从而保证舞台魅力能够得到更加充分的展现，突出舞台的主题和内涵。在科学技术的影响不可以在舞台布景中加入可以变化的主题元素，从而构建出多元化的舞台主题和氛围。

　　2.创新舞台服装。服装是构建人物形象特点的关键因素，不同的服装设计可以体现一个人的性格特点、身份、地位等，对于人物角色的表达有着重要影响。因此需要对舞台服装进行创新，提升服装的时尚性，并在服装上增加各种饰品，塑造出更加鲜活、具体的人物形象。

　　3.创新灯光特效和舞台道具。灯光在舞台设计中占有重要的地位，能够起到烘托范围的效果，利用灯光的变换来表现不同场景的特点，对灯光的颜色、强弱程度进行调整，将灯光聚焦在某个人物或者某一场景中，从而更好的展示舞台情境和氛围。舞台道具是辅助舞台设计的关键因素，有效地提高舞台的表现能力，为人物的艺术形象。

三、舞美设计的特点

第一，舞美设计需要依靠剧情为基础，是奠定舞台作品的情感氛围的关键因素。在设计舞美时应当对舞台表演的剧情进行分析，从而对灯光变化、音响特效、舞台北京、服装道具进行调整和设计，构造出符合舞台演出主题的氛围。

　　第二，人物形象设计是舞美设计的灵魂，是最需要关注的内容。不同舞台表演中的人物形象是不同的，需要按照人物形象特点、情感表达、情绪变化设计舞美。

　　第三，舞美设计具有动态化和实践性的特点。不同时期的舞美设计会受到人们的审美取向和时代潮流等因素的影响，因此舞美设计也会持续变化和创新，加之科学技术水平的提升，需要对舞美设计进行创新加工，强化舞台艺术的感染力②。

四、舞美创新设计的原则

舞美创新设计属于形象思维的活动体现，其设计形式需要体现舞台主题、舞台风格和舞台环境特点，应当按照融入情感、体现意趣、渲染气氛的原则对舞美设计进行创新。

　　在设计舞美时，应当先对舞台的样式风格进行分析，其次分析表演主题的情感，同时在生活中收集多样化的素材，以此来让舞美设计更加贴近人们的生活以及心灵。

　　在舞美设计的过程中，设计者还要注重对情绪的渲染和表达,对戏剧内涵和主题进行体现。设计者要根据自己对剧情的理解,把握戏剧意境，体会其情感,以其主题为基调设计出符合戏剧要求的舞美环境,通过舞台布景、灯光、道具来渲染、烘托氛围,通过对具体的物象、场景的变化来创造出具有特色和生命力的演出形式。

五、舞美设计创新理念的表现手段

当前，人们的精神追求、审美需求都在持续提升，舞美设计属于一种极其重要的艺术表现形式，必须要对其进行创新，才能够获得理想的效果。创新舞美设计应当从多方面入手，如表达效果、思维模式、设计模式等，有效提升舞美设计的效果。

（一）创新舞美设计理念

理念的创新可以从根本的角度上对舞美设计进行调整，是舞美设计效果的提升是最为重要的基石，必须要打破传统理念的限制，才能够让舞台突破在时间因素和空间因素方面的局限性，从全局的角度对舞美进行设计优化，拓宽舞美设计思维。作为设计人员需要拓宽舞美设计的深度以及设计广度，让舞美设计可以具有更加深刻的内涵③。思维创新包括思维广度、思维深度、思维高度。广度是指应当将社会、灵感、抽象以及形象思维进行综合，不再一味的排斥社会和抽象思维，使多种思维模式能够有机融合，从而打造出写实、写意以及现代主义综合的舞美设计；深度是指应当提升舞美设计的质量，避免出现华而不实的问题，改变传统舞美设计中过多元素叠加的问题；高度是指能够提升舞美设计的文化底蕴，在其中融入多种不同的元素。

　　例如，舞台表演《丝路花雨》的舞美设计中使用了独特的手段和设计模式，向人们展示了敦煌莫高窟的特色与辉煌，使人们可以感受到其中所蕴含的内涵。设计人员在舞台设计中增加了机械装置，在装置的使用过程中应用了杠杆原理，同时对灯光道具、服装进行了改进，使舞美设计呈现出了亦真亦幻的魅力，体现了敦煌莫高窟的千年传奇。作为设计人员应当积极学习新的设计理念，借鉴国内、国外的舞美设计经验，不断强化自身的创新能力，拓宽舞美谁内涵和深度。设计人员不能固步自封，在自身的设计理念基础上保留设计特色，并利用新的思维模式、技术手段完成舞美设计④。

（二）对舞美设计构思以及方式进行创新

设计方式的不同会给舞美设计带来影响，是舞美设计的重要基础，可以提升舞美设计的表达效果，因此需要对设计构思以及方式进行有效创新。作为舞美设计人员应当对自身的设计目的、设计动机进行强化，清楚的认识到自己要设计的舞美形式，不断锻炼自身的想象能力，从而突破传统设计方式带来的局限性，让舞台布景和人物形象可以更加紧密的贴合在一起，使舞台的特色能够被充分凸显出来⑤。在新的设计方式下，可以将设计人员的主要想法以实体的形式展示出来，改变舞台场面，让人们可以看到更加优质的舞台，体现现代舞美设计的意蕴和特色。舞美设计应当拥有能够符合表演主题的舞台环境、人物设计，从而起到渲染气氛的作用，同时设计人员应当在此基础上发挥自身的创新意识和创新能力，强化舞美设计构思的深度，通过对舞台场景进行变化来提升情感表达效果。在设计舞美时，应当利用写意化的方式投入感情，营造良好的舞台氛围，深化舞美设计构思，促使舞美设计的艺术高度水平能够得到有效提高。

（三）使用高科技手段对舞美设计进行创新

现代社会下高科技技术的发展速度不断加快，这给舞美设计的创新带来了重要的技术动力，使得舞美设计的特效可以变得更加炫彩夺目，从而提升舞美设计效果。舞美设计对于物质条件和技术条件的依赖度极高，设计人员应当积极学习新型的科学技术，有效利用高科技手段对舞台设计以及表现手段进行改进和创新，让舞美设计可以从三维空间不断向观众的内心延伸，使得舞美设计可以从多个角度表达艺术效果⑥。例如，灯光设计是舞美设计的关键因素，以往在灯光设计中所选择的多是幻灯或者电灯，当前应当广泛利用计算机技术、激光灯或者电脑灯等高科技技术，改变传统灯光世界的局限性，让舞台变得有时间感和空间感。

六、结语

现代社会下舞台表演的数量和规模都不断增加，满足了人们日益增长的精神需求，为人们提供优质的娱乐生活。在舞台表演过程中，舞美设计是影响舞台表演效果的关键因素，需要对舞美设计的理念进行创新，在设计中有效融入各种现代化技术，使舞美设计可以以新的形式表现，促使舞美设计向着多元化和综合化的方向发展，表达艺术的深层内涵。在对舞美进行创新时应当对舞美设计理念进行创新，合理使用各种高科技技术，加深舞美设计的构想深度，保证舞美设计和时代的发展共同进步。

　　注释：

　　①徐帅.舞美设计的创新理念与表现手段研究[J].参花(下),2019(09):100.

　　②宫少飞.舞美设计的创新理念与表现手段[J].艺术品鉴,2019(24):251-252.

　　③夏纯仙.舞美设计的整体性探讨[J].剧影月报,2019(04):57-58.

　　④赵烨.舞美设计的创新理念与表现手段[J].艺术评鉴,2019(03):179-180.

　　⑤夏纯仙.舞美设计的创新理念与表现手段[J].艺术科技,2019(02):101.

　　⑥张仲红.浅谈舞美设计的创新理念与表现手段[J].艺术科技,2018(03):64.