周思宇

　　摘要：京剧老旦唱腔是京剧音乐艺术的重要组成部分，老旦表演艺术最突出的审美特征在于其独特的唱腔，这也就是老旦行当塑造人物形象的最重要的艺术手段和艺术呈现。老旦行当的唱念既不同于青衣的优雅美，也不同于花旦的俏丽美，更不同于同为本嗓发音演唱的男生行当老生唱念的繁丰之美。

　　关键词：京剧;老旦;表演

　　中图分类号：J821 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2020）30-0140-01 DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.30.095

　　老旦的唱腔是一种夯实有力、苍劲古朴、韵味深沉、细腻精纯之美，通过优美、苍劲的唱腔和念白来抒发和外化人物丰富深邃的思想内涵，使观众在艺术欣赏上获得独特的审美享受。但不同的人物形象又有不同的艺术表现，既有老旦行当的共性，又有为塑造不同人物形象而运用的唱念表演手段上的个性。

　　一、唱念

　　老旦人物形象塑造是以本嗓（真声）为基础，具备“雌音”和“哀音”“，衰音”主要表现在苍老、苦涩、赢弱等方面，显示所饰演人物的行当、年龄特征和身体状态。“雌音”是指女性声音的明亮、柔细、甜美、圆润。具备“苍、嚼、鳄、擞、虎音、炸音”的老年妇女特色音。唱腔“刚劲婀娜、韵味醇厚、旋律精微”，既有女性婉转、迂回的韵味，又具有老年人的“苍劲古朴、醇厚深邃”，如《杨门女将·巡营》中佘太君【二黄原板】唱腔是一板一眼、四分之二拍节奏，充分的体现了老旦唱腔苍劲古朴、委婉迂回、韵味纯正、深沉抒情的风格，节奏平稳，板起板落的艺术特点。

　　京剧念白是各个行当塑造人物的主要手段之一。京剧老旦行当的念白分为韵白和京白两种。韵白是强调韵律和节奏的一种音乐化极强的艺术语言，是京剧老旦行当独特的念白形式。老旦念白强调嘴皮功夫，吐字有力、字字入扣、节节相连，强调抑扬顿挫、轻重缓急、跌宕起伏、节奏鲜明、铿锵琉璃。每个字“字头、字腹、字尾”交代清楚，充分发挥共鸣腔的作用，强调气息的控制运用和情绪把握，体现出老旦行当念白的风格特色和独特的艺术魅力。

　　戏曲舞台表演考虑因素很多，鉴于很多表演的剧目有其相同之处，所以在“唱念”技术把握上要把握共性与个性上的区别。由于人物的身份、年龄和性格等特征上的差异，每个人物形象都有其“唯一性”。每个人物形象都是一个相对独立的个体存在，因此在唱腔和念白的运用上，就要根据不同剧目、不同人物，进行认真分析、比较和区别对待，精准捕捉和把握住每一个人物的最显著的个性特征，在发声技巧、唱腔技巧、念白技术，以及情感运用上精心思考、精心设计，并与剧情和人物实现无缝对接，力求实现外在技术与内在人物思想情感的融合。尽管每出剧目的“唱”和“念”有共性之處，但是更重要的是要突出“唱、念”的人物个性特征;使一字一腔要抒发人物内心复杂的思想情感，以美妙动听的声腔打动和感染观众，把观众情绪带入到剧情和人物刻画的意境当中，给观众带来视听上的艺术享受。

　　二、眼神

　　京剧老旦表演艺术在人物形象塑造方面强调眼神的运用和外化表现，俗话说：“一身之戏在于脸，一脸之戏在于眼”。眼神是一个人物心灵的窗口，京剧表演中是塑造鲜活人物形象的关键。演员塑造人物是通过唱、念、身段表演动作等外在技术手段作为“形”，通过眼睛之神传递人物心灵真情实感来感染观众，是演员表演的重要手段。眼神反映每个人物性格和内心的情感，是内心情感的重要的外化表现体现。在艺术创作中，“眼神”的精准运用是决定了人物形象是否生动鲜活的关键和决定因素。

　　三、脚步

　　京剧老旦舞台中的台步与日常生活中老年女性的步法是大不一样的，其既来源于生活，又高于生活。舞台具有表演性质首先要满足人们关于美和艺术的追求。舞台上台步不是孤零零存在的它要配合伴奏音乐、剧情发展、人物情感，所以在不同剧目中人物的台步是千姿百态的。台步运用的巧妙应景会让人眼前一亮锦上添花，也会让人物形象更加饱满。

　　四、手法

　　在不同的行当中，手型运用是不同的，旦角主要是以兰花指为主，指形美观，引人入胜，有其独特的魅力。而老旦的基本手法则可以从掌、拳、指三方面来看待老旦的基本手法。老旦手法虽然不像旦角那么挺翘、清秀、雅丽但是却也端正、别致。年老体衰的女性要体现一种符合年龄身份的手型，有的含蓄，有的颤抖，有的平稳。在平铺直叙”的演出中要体现“荡气回肠”的情节。使其表现出简约不简单的平和之美。同时手势也是为了更好凸显不同人物的特征。老旦的掌有翻掌（手心向上）、压掌（手心向下）等，通常是双手自然弯曲，与佛手掌有些相似。

　　关于拐杖的使用方法，拐杖是老人的显著符号和外化特征。三出剧目、三位老人相同点是都手持拐杖，但是在各自所持有拐杖的外形和使用方法等方面有着明显不同。主要表现在：《杨门女将·巡营》佘太君的柱棍是皇上钦赐的龙头拐杖，主要象征着身份和地位，其在剧目中对人物所起到的三条腿协助功能并不显著，所以，在该剧中佘太君的龙头拐杖重在显示其国家重臣的身份。

　　五、结语

　　总之，不管是眼神、脚步、柱棍，还是手法等程式技术，都是为塑造人物形象服务，让人物在舞台上更加饱满。因此，一切好的艺术呈现都是要通过台下扎实的外在基本功和准确细腻的内心体验来把人物形象刻画的淋漓尽致，使人物的情感表达更加的准确，更加生动，更加传神，从而实现表演由形似上升为神似的最高境界。