摘要：民族器乐本身就是一种内涵广博的民族文化，民族器乐理论则更是一门综合性很强的课程，涉及民族音乐学、音乐史学、音乐美学、乐种学、音乐形态学、民族学、民俗学等各种音乐本体和音乐文化的知识层面，本文以“艺人和乐社”作为教学切入点，逐渐引导学生深人到民族器乐人文层面的探索和研究，以使学生对民族器乐理论的多角度、深层次的理解。
关键词：民族;器乐;理论;教学;思维
中图分类号：J627 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2020）30-0083-01 DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.30.051
任何一门理论性质的学科，在学科体系和内容上都具备广博的内涵，而在其教学方法上，如不采用恰当、合理的方式，因循守旧，则会显露出单调、乏味的教学氛围之弊端。因此，在民族器乐理论的教学过程中，同样要拓展教学思维，研究更为恰当的教学方法，增进民族器乐理论课堂的教学效率，实现民族器乐理论教学目标。
一、以作品定向的教学辅导
民族器乐理论课程教学中，以作品定向的教学，可以渗透研究型教学模式的理念，综合运用多种教学方法来提高教学效率。还有一点需要提及的是，选择欣赏对象时，可以适当加入一些西方器乐作品，以此作为民族器乐的对照，在各相关方面进行比较性的欣赏，这样有助于开拓学生的视野，活跃学生的思维，更客观地了解民族器乐理论知识。
比如讲解民族器乐曲式时，根据傅利民主编的《乐种学讲义》中的分类法，将器乐曲式分为单牌体、多段体、变奏体、循环体、套曲体等曲式结构，教师先启发学生各种曲式分类不是绝对的，它们之间有许多联系，如变奏体中的自由变奏与循环体中的合頭、合尾过渡式就很难绝对地区分，因此，可以以具体曲目为例，将学生分成若干个小组，充分发挥小组成员的思维，讨论其曲式结构，然后再集中各小组代表上台发表自己小组的讨论结果，最后定夺该曲目到底属于哪一类曲式结构。民族器乐理论课程教学中，以作品定向的教学，有利于音乐本体层面的理论知识教学，民族器乐理论课程的作品教学还需要更多角度的综合定向教学。
二、以人物定向的教学辅导
首先，既要关注和选择历史上曾经出现过的相关艺人和乐社，文要关注现今活生生存在的艺人和乐社，将他们同时作为教学实例的对象，使我们的教学做到历史与当代相结合。对于历史上的艺人及乐社，可以通过大量的文字、影像、音响等史料的搜集来讲解，而对于现实中的艺人和乐社，则可以通过邀请他们来课堂与学生交流，或者组织学生到他们家中去体验民族器乐生存的真实的各种背景，深刻地理解民族器乐艺术的各种特征、风格、技巧。
其次，在教学理念上，打破学科界限，以音乐教育学为基础，适当借鉴民族音乐学中的方法，做到教学与研究相结合。类似这种的研究方法，与"研究型"的学习有着许多共通之处，或研究或学习，教师不制定标准答案，都强调学生用自我提问的方式，激发学生自主地去探求课程内容，利于课程教学。比如，在讲到拉弦乐器二胡时，必然要提及阿炳（华彦钧）和刘天华两个人，他们在历史上为二胡这件乐器的传承和发展作出了巨大的贡献。教师引导学生自我提问，阿炳、刘天华是什么年代的人，哪里人，他们为二胡的发展作了些什么工作，为什么要那样做，具体又是怎样去做的等，使学生始终保持“疑问——思考——解答”式的状态在学习。
三、确立行之有效的练习方法
音乐是一种情绪的艺术，它“长于描情，拙于论理，难以状物”。教师要帮助学生排除各种杂乱情绪的干扰，把自己的情感、情绪升华到艺术化的境界，才能使他们更加准确得体地理解、体验和表达音乐的内容。其次，不良的情绪会影响学生对待学习的态度和行为。我国明代学者王阳明说：“大抵童子之情乐嬉游而惮拘检，如草木之始萌芽，舒畅则条达，摧挠之则衰萎。”他主张：“今教童子，必使其趋向鼓舞，心中喜悦，则其进自不能已。”
教师选择的民族器乐理论教材和参考资料都是出自名人名家的手笔，都是经过不断的实践验证而被肯定的，其中的理论性、思想性、艺术性都是较高的。因此，让学生学习、借鉴其写法是很有必要的。例如：教师讲到民族器乐旋律发展手法的时候，要求学生写作一篇关于该主题的文章，则可先让学生通过图书馆、网络等方式找到关于此类主题的已公开发表的范文。让学生向作者借思路，以搜集材料中的典范文章为例子，让学生去归纳这类文章分别从哪些角度来写，学生领悟写作之法，模仿演练;然后教师结合文章分析，引导学生去创新写作。
四、结语
明确民族器乐理论课程中的目的与任务，是进行有效欣赏教学的前提，进入实质教学阶段后，课程要求综合运用各种教学技巧和方法，拓展教学思维，变革教学方式，提高教学效率。
参考文献：
[1]王建.中国民族器乐在普通高等院校的普及与传承方式思考[J].音乐传播，2016，（04）.
[2]鄢秀丽，黄金波.中国民族器乐发展的构想及前景探析[J].赤峰学院学报（汉文哲学社会科学版），2016，（12）.
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