关键词：卡拉瓦乔;油画形态;现实主义思想
中图分类号：J206????? 文献标识码：A??? 文章编号：1005-5312（2020）24-0040-01 DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.24.026
卡拉瓦乔（1571-1610年）是16世纪末17世纪初意大利现实主义画家。他的油画作品从主题、构图到绘画语言都充满了戏剧性效果，并饱含了对人世苦难的悲悯及对底层平民的关怀。他性格傲慢倔强，一生颠沛流离，用其短暂混乱的一生，创作了一幅幅精美绝伦的艺术品，随后便形成了西方艺术史上影响深远的“卡拉瓦乔主义”画派。
一、卡拉瓦乔绘画风格的形成原因
（一）历史背景
16世纪后期至17世纪初期的意大利正在进行大规模争夺信徒的宣传战。基督教教会主要被分裂成天主教和新教两大教派，其中天主教在世俗权力中最有影响力。艺术家想要通过艺术作品解决温饱问题，就必须迎合各地教堂和达官贵人的审美要求进行作品定制。当时艺术作品不注重现实的真实性，而是追求特定样式主义的视觉效果。
样式主义符合当时的社会需求，它强调表现主观感受和抽象化的精神，追求奇异刺激的视觉效果;注重人物肢体动作及面部表情的夸张化，追求神秘的装饰性氛围;采用不合乎常理的布局和构图，并且迷恋使用透视法;用色不遵循色彩规律、荒诞离奇却能更好的表达画家心中之意象。
（二）人生經历
卡拉瓦乔的人生是动荡不安、充满苦难和逃亡的一生。他早期跟随米兰威尼斯画派大师提香的学生西蒙·佩特扎洛学习了四年之久的绘画技巧，又曾接受了伦巴第画派艺术大师们现实主义创作传统和人文主义思想;20岁时来到罗马，在左杰培·切萨利的画室当助手;1590年代后半期，他独特鲜明的画风吸引了家财万贯的红衣主教并被提议为其作画，从此卡拉瓦乔生活有了保障。同时，卡拉瓦乔凭借独特的艺术理念和作品接触到了大量的艺术家并不断受到各方委托，这是他画作的高产期。他极端叛逆、充斥着暴力倾向，经常与人发生争执甚至在一次棒球比赛中，卡拉瓦乔因过失杀人被判处死刑被通缉，不得不开始逃亡生涯。不断入狱、越狱使卡拉瓦乔心力交瘁，直到1609年从罗马传来赦免的消息，他怀揣希望回罗马的途中不幸染疾身亡，享年39岁。
二、卡拉瓦乔油画表现形态特征
（一）宗教主题的世俗化呈现
当时的画坛追崇文艺复兴时的绘画，崇尚理想美，而卡拉瓦乔不喜欢古典样板，他追求的是所见的那般真实。卡拉瓦乔对宗作者简介：崔艳（1997-），女，朝鲜族，吉林延吉人，现就读于延边大学美术学院美术学硕士，研究方向：美术教育。
教题材作品进行世俗化的处理，他舍弃以往神圣庄严的圣人形象，而将现实生活中的流浪汉、渔夫、农民等平民形象引入教堂来表现宗教人物，甚至常以身边的普通人当做模特进行写生创作。如在《圣母升天》这幅作品中，圣母不再是人们想象中那样神圣的死去，在卡拉瓦乔笔下圣母的形象是丑陋的，她将双脚赤裸的漏在外面，头发散乱、尸体臃肿。有人说画中圣母的模特是妓女，也有人说是取自一个溺水身亡的妇女形象。仿佛想告诉世人，圣母之死与芸芸众生之死没有差别。
（二）现实生活的记录
卡拉瓦乔忠实反映自己所处的时代，他将现实生活中的场景图像化，展现出对现实生活的镜头式记录。如《打牌作弊者》这幅作品中，一个不谙世事的少年正低着头思考着自己手中的牌，背后站着一个猥琐之人正歪头偷瞄着他的牌，并向对面的合伙人打手势比暗号，而看到暗号的作弊者若无其事的把手放到后面偷偷地换掉其手中的牌，就这样少年在不知不觉中落入了纸牌圈套。卡拉瓦乔透过三个人的不同神态将现实生活中的纸牌骗局活灵活现的展示了出来，营造出戏剧性的画面效果。
（三）光影的独特运用
卡拉瓦乔利用强光来突出主体，使背景和次要部分沉浸在暗影之中，有意增强画面的明暗对比，增强画面空间感的同时营造戏剧性的气氛。因此，后人称之为“酒窖光线”。如《圣马太蒙召》中，一股强有力的光线透过门窗照射进来，将画面被分割成了两个部分。卡拉瓦乔把基督放在了一个完全的阴影之中，只有部分脸颊和右手有光亮。观众的目光将随着光线首先指向耶稣的右手，然后扫过马太前面的少年，最后停留在马太身上。在场的所有人物及面部表情通过卡拉瓦乔的独特光影处理和细致刻画，被描绘的活灵活现。
三、结语
卡拉瓦乔的画作突破了文艺复兴后期绘画的桎梏，推开了欧洲17世纪现实主义艺术的大门。他反抗陈规旧习，坚持从现实生活中下层劳动者的身上去寻找真实的美，他认为真实性的艺术才能带来撼动人心的力量。卡拉瓦乔的油画在研究欧洲现实主义美术的发展中具有举足轻重的作用，也是人类艺术文化中的宝贵财富。
参考文献：
[1]?? 韩冰.卡拉瓦乔绘画作品“戏剧化”表现的探索与研究[D].济南：山东建筑大学，2015.
[2]?? 尚辉.《绘画艺术的戏剧性》[J].中国油画.2018（1）.
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